這是一種情懷。懷念兄弟的真感情，現在的情誼都被金錢大部分給埋沒了。阿sir , 我不當大哥已經很多年了！我是警察，他是賊，我們走的是兩條路。我衰了三年，就是要等一個機會，我要掙一口氣，不是要證明我比別人威風，只是想告訴人家，我不見了的東西我自己一定要拿回來。這些經典臺詞讓我們感悟很多

11月17日，[英雄本色]在中國內地重映。

1986年影片在香港上映的時候，拿下了當年香港電影票房冠軍，總票房3465萬，當然是港幣。

這是個什麼概念呢？筆者專門為此查了當年香港影院平均票價，約20元一張。這麼算下來，[英雄本色]的觀影人次約為173.25萬，而當時香港總人數也才500萬左右。

這就相當於，若不算老人小孩，基本上每個年輕人都去影院看過這部電影。此種現象級影片可類比為內地的[少林寺]，周潤發如同李連杰，一夜之間萬人追捧。

1986——2017，我們等了31年，終於等來了這個機會——在大銀幕重溫[英雄本色]。

我們懷念[英雄本色]，真的只是在懷念穿風衣、戴墨鏡、用鈔票點菸的小馬哥嗎？

我不妨給大家講兩個幕後花絮。

第一個是發哥的拍片量。1986年，包括[英雄本色]在內，周潤發拍了11部電影。

現在還有誰能一年接11部戲？勞模劉德華也做不到吧！

那個年代一去不復返了。

第二個是這張海報。

看著挺正常呀！放到現在，這種照片在Photoshop裡三個圖層一放就OK了，很簡單。可在沒有PS的年代，你能想象它是怎樣拍出來的嗎？

有人說，自從知道這個海報是如何拍的，他就再也無法直視那張海報了……

對，在那個海報只能實拍的年代，人與人之間的距離，是如此地近。

那個年代一去不復返了。

在首屆平遙國際電影展上，71歲的吳宇森謙虛地說：

“我不是大師，我只是喜歡電影，千萬不要叫我大師，因為我距離大師這個道路還很遠。”

已過古稀之年的吳導對待電影還是那麼虔誠和純真，他說出這樣的話一點不讓人覺得矯情。

是的，我們懷念[英雄本色]，是懷念那個時代，那個時代港片繁盛、產量驚人；我們也是懷念那個時代的人，那個時代的人朝氣蓬勃、從不服輸。

過去31年再次重映，還是讓人激動不已的。

再次重映，雖有激動，但是卻無新意了，演出英雄本色的演員都已經去世五位，就是變成3D 5D又有什麼用呢。

懷舊應當是文青特有的氣韻。如果非要說我們在懷念什麼，可能懷念的是那時義薄雲天的兄弟長情。如今我們快節奏的生活下，充斥的金錢利益的種種行徑。讓我們都已經麻木了吧。

可能我們會問：“義”是什麼？

對啊，義是什麼呢

劇中阿豪出獄，看到小馬哥在擦車，兩雙大手握到一起：你給我寫的信，不是這樣說的呀？

沒有槍林彈雨，沒有紙醉金迷。

落魄的問候，更能讓人心動。

其實，更是懷念我們沒有的一種東西。

那種無關貧富，無關落魄。我依然拿你當朋友，當兄弟。

不會因為金錢的關係而疏遠我們之間的情感。

小馬哥穿著風衣，叼著牙籤摟著舞女去藏槍的畫面就會冒出腦海，這也是我對小馬哥印象最深最喜歡的一幕。瀟灑豪情，單槍赴會，把生死置之度外，只為兄弟二字。

歌詞裡唱：杯中沉浮無了時，小小失敗算什麼，免失志免失志，機會那倒滿滿是。讓人有種就像是在寫小馬哥一樣。

腿瘸了，鬱郁不得志擦車的那些年，忍氣吞聲的那些年，對小馬哥來說，都不算什麼，在他看來，小小失敗根本不算什麼，失去的，總有一天要拿回來，小馬哥一直都是這樣。

他的人生得意的時候，不得意的時候，心中總有份硬氣，可以藏起來，但是不能泯滅。這份硬氣，是他的英雄本色。

這電影，對我來說，很好看。在裡面，哥哥張國榮的顏值亂帥一把，真的很喜歡他，不管從哪方面來說。

狄龍大哥對弟弟的包容，也讓我動容不已。可是，要是有人和我提起《英雄本色》，我腦海裡只會浮現小馬哥單槍赴會。

叼著牙籤摟著舞女在盆栽那裡藏槍的畫面，背景音樂響著那首閩南歌《免失志。》瀟灑風流，放蕩不羈，人生起落，不過爾爾。只要我們兄弟在一起，總有天，東山再起。

自2009年《東邪西毒》終極版在內地上映並取得超過3000萬的票房後，一大批經典的老港片便扎堆兒走上重映之路。

《倩女幽魂》、《新龍門客棧》、《大話西遊》、《功夫3D》、《甜蜜蜜》、《緣分》、《失業生》···它們有的是以修復之名，有的是3D轉制、有的是重新剪輯，但總與懷舊與情懷的旗號分不開。

上週五，吳宇森導演1986年的代表作《英雄本色》經修復後在內地重映，此前影片已在平遙國際電影上展映，吳宇森也親自來為自己的電影站臺。

由於影片本身在香港電影史上有著深遠的影響，並且在廣大的內地觀眾心裡有著比較高的認知度，再加上有周潤髮、張國榮兩位巨星，所以這部影片的重映一時成為話題。

《英雄本色》重映首日票房約530萬，上映6天收約2700萬，或許很多人覺得這個數字很不起眼，但對於成本並不高（往往幾百萬）的重映電影來說這其實已經是一個不錯的成績，目前已是僅次於《大話西遊》加長版與《東邪西毒》。

對比一下今年9月份重映的那部《失業生》，主演為陳百強與張國榮兩位傳奇明星，可票房只有600萬。

再往前推，《緣分》由正值芳華的張國榮與張曼玉合演，但票房也只有1400萬，此外依然有張曼玉參演的《甜蜜蜜》收1200萬，《新龍門客棧》收640萬。所以，重映港片的市場容量十分有限，2000萬左右就已很成功。

至於那些能夠真正以小搏大創造老港片票房奇蹟的，目前只有《大話西遊》加長版這一部。加長版在今年4月份正式公映，儘管此前《大話西遊》已經在2014年時進行過上下兩集重映，可由於此次加入了未曝光的全新素材，所以影片還是成功吸引到了大量的影迷和普通觀眾。影片首日票房就達到了1500萬，最終累計超1.7億。

觀察這一批重映港片，可以發現“明星”的至關重要。這其中又以張國榮和周星馳兩人參演的電影最為典型。

成功開啟重映市場的《東邪西毒》就是一部群星雲集的豪華影片，張國榮、梁家輝、梁朝偉、張曼玉、林青霞、張學友、王祖賢、劉嘉玲等都是內地觀眾極為熟悉的明星，所以在接下來陸續引入內地的老港片裡基本都能看到這些熟悉的面孔。尤其是張國榮電影，幾乎佔據了重映港片的一半名額。

除此之外，就是周星馳電影。星爺在內地擁粉無數，《大話西遊》3年內重映2次，2004年的《功夫》在10年後又被轉製為3D，這個潮流是與當年好萊塢電影的內地重映相關聯的。

比如3D版《泰坦尼克號》《2012》以及《侏羅紀公園》，以上三部電影分別取得了9.5億、1.4億、3.5億的高額票房，對於行業來說是一個不小的刺激。

但跟富有話題性的《大話西遊》相比，《功夫3D》並沒有實現票房大賣，最終落在2500萬，成績中規中矩。

如今，港片重映已發展到第8個年頭，觀眾在看多了類似電影后便會變得理性，所以單純地賣懷舊賣情懷已經難以吸引到他們，選擇什麼電影重映、以怎樣的方式重映，考驗著幕後操作者對於市場和觀眾心理的把握，而重映電影票房之間的巨大差距也可能會讓此前有些氾濫的港片重映潮流有所退潮，或者說是進行更謹慎的選片。

《英雄本色》修復版選擇在這個時候重映，其實也有配合吳宇森新片《追捕》宣傳的需要，兩部影片的上映時間僅隔一週，這樣就可以形成話題和熱度的連貫性。

總之，儘管大部分的港片在重映後並不能在市場上收穫一個較高的票房，但作為一種話題營造的手段，這個潮流在短時間內依舊不會消失。在張國榮、周星馳、張曼玉、吳宇森之後，下一部重映港片花落誰家？又有怎樣的市場表現與討論熱度？讓我們繼續等待與觀察。