這個問題我將從兩者的定義、創作特點和技法上來回答。一定義的不同
工筆畫簡稱細筆,講究工整細緻和形似。注重設色和佈局講究。寫意畫簡稱“粗筆”,講究立意,注重神似,筆法恣意,不求規整。
宋徽宗 瑞鶴圖(工筆)
徐渭 黃甲圖軸(寫意)
工筆是用熟宣(宣紙的一種,畫上去後不會暈開)來畫,非常精細和費時,上色時需要一層一層地過渡,對輪廓的勾勒也很講究。
寫意使用生宣(同為宣紙,畫上去會有暈染開的效果)來畫,講究傳神和生動,不常使用勾輪廓的方式,繪畫方法靈活。
吳昌碩 水墨牡丹圖
陳淳 山茶花圖
工筆早在原始社會就已萌芽,兩漢六朝初具規模。而寫意直至唐代才開始初現雛形,像王維這樣的文人推動了寫意畫的發展。
畫家需要先用勾線筆分別用濃墨,淡墨描出底稿。分是指用墨色上色,用清水分蘊開來,表現出畫面的層次;染和分是一個意思,只不過用的不再是墨色,而用彩色來分蘊畫面;罩色指的是整體上色,比如整片葉子上的綠色。
(1)以線造型是中國畫技法的特點,也是工筆畫的基礎和骨幹。工筆畫對線的要求是工整、細膩、嚴謹。一般用中鋒筆較多。
(2)以固有色為主,一般設色豔麗、明快、高雅,有統一的色調。
2.寫意畫的創作技法更加隨意多樣。寫意畫屬於簡略一類的畫法。
寫意畫的特點:
(1)改變傳統線的用筆方式,追求新的形式趣味,追求總體上線的節奏感與造型的整體感。
(2)以勾勒、皴擦、滲染等手法為主,畫面紮實與虛松相結合,實而不板、松而意到。
(3)筆簡而意繁。勾勒洗練,必要時勾勒重新按需組合,精取大舍,甚至改變物象的原本形態。
(4)各種技法的結合使用,枯、溼、皴、擦、點、厾、滲、染的有機組合以更充分地表現物象;線、點、面的安排,畫面整體自然、豐富。
(5)採取總體統一而區域性對比的手法。
這個問題我將從兩者的定義、創作特點和技法上來回答。一定義的不同
工筆畫簡稱細筆,講究工整細緻和形似。注重設色和佈局講究。寫意畫簡稱“粗筆”,講究立意,注重神似,筆法恣意,不求規整。
宋徽宗 瑞鶴圖(工筆)
徐渭 黃甲圖軸(寫意)
所用材料不同工筆是用熟宣(宣紙的一種,畫上去後不會暈開)來畫,非常精細和費時,上色時需要一層一層地過渡,對輪廓的勾勒也很講究。
寫意使用生宣(同為宣紙,畫上去會有暈染開的效果)來畫,講究傳神和生動,不常使用勾輪廓的方式,繪畫方法靈活。
吳昌碩 水墨牡丹圖
陳淳 山茶花圖
三年代產生不同工筆早在原始社會就已萌芽,兩漢六朝初具規模。而寫意直至唐代才開始初現雛形,像王維這樣的文人推動了寫意畫的發展。
四技法不同 工筆畫的技法有描、分、染、罩。畫家需要先用勾線筆分別用濃墨,淡墨描出底稿。分是指用墨色上色,用清水分蘊開來,表現出畫面的層次;染和分是一個意思,只不過用的不再是墨色,而用彩色來分蘊畫面;罩色指的是整體上色,比如整片葉子上的綠色。
(1)以線造型是中國畫技法的特點,也是工筆畫的基礎和骨幹。工筆畫對線的要求是工整、細膩、嚴謹。一般用中鋒筆較多。
(2)以固有色為主,一般設色豔麗、明快、高雅,有統一的色調。
2.寫意畫的創作技法更加隨意多樣。寫意畫屬於簡略一類的畫法。
寫意畫的特點:
(1)改變傳統線的用筆方式,追求新的形式趣味,追求總體上線的節奏感與造型的整體感。
(2)以勾勒、皴擦、滲染等手法為主,畫面紮實與虛松相結合,實而不板、松而意到。
(3)筆簡而意繁。勾勒洗練,必要時勾勒重新按需組合,精取大舍,甚至改變物象的原本形態。
(4)各種技法的結合使用,枯、溼、皴、擦、點、厾、滲、染的有機組合以更充分地表現物象;線、點、面的安排,畫面整體自然、豐富。
(5)採取總體統一而區域性對比的手法。
工筆畫的工整細緻和雅緻讓它千百年來依然深受大家的喜愛,而寫意畫以淋漓的水墨,縱橫的筆法、彌滿的氣勢,透過畫的立意叩動欣賞者的情意,產生回味不盡的畫意。兩者雖有不同,但都是中國藝術的瑰寶。