記得當初看《煎餅俠》時，不覺得多麼好笑，甚至是滿滿的尷尬，感覺特別像小孩子過家家。故事是一個完整的故事，但總感覺零零碎碎。

這次的《縫紉機樂隊》比它好太多了，明顯看出大鵬有進步。當然也有瑕疵，但給我的觀影體驗很好，不再滿是尷尬感。

故事很簡單，一群人為了追逐搖滾夢想，組建了一支搖滾樂隊。樂隊裡什麼人都有，老的少的，男的女的。 臨時拼湊的樂隊，處處透著不靠譜。那這樣一支樂隊是如何完成夢想呢？

從電影院中觀眾的反應來看，這部電影是成功的。笑點集中在前半段，後半段比較熱血。

影片中著墨比較多的是大鵬飾演的經紀人程宮和喬杉飾演的胡亮。

說起來這是我看喬杉的第四部片子了。第一次看是在《靈魂擺渡》第二季裡的客串。以前我還真沒看過他演戲。出場了兩集，演的很搞笑，結尾也是蠻溫馨的。第二次是在電影《情聖》裡，第三次是在電影《悟空傳》裡。《悟空傳》電影改媽不認，但我對喬杉飾演的捲簾還是蠻喜歡的，最後犧牲了自己也是讓我小小感動了一把。

再就是這部《縫紉機樂隊》。以前喬杉飾演的都是配角，這次他演了主角。我覺得他完成度挺高的。前半部分以搞笑為主，搞笑點都在他身上，從大吉他被拆後，電影進入溫情熱血部分。喬杉在雨裡那一場戲演得十分感人，我自己眼眶溼潤了，可能感動點比較低吧，哈哈。

第二個我想說的是娜扎。娜扎這次演得很不錯啊，看來不能老用同樣的眼光看人。其實在《青丘狐傳說》這部戲裡她就已經很有進步了。她這個單元是我唯二看下去的單元，裡面演的超可愛。我覺得娜扎比較適合現代裝。在電影最後一幕她揹著琴走出來，觀眾席上一片“哇”的讚歎，真的超美。

假期看了這兩部喜劇片，我深深地覺得這些喜劇演員的演繹功底很強，真的被喜劇所掩蓋了，希望他們能給我們帶來更多的歡笑。

有 非常差 請沒有天分吃喜劇這碗飯的人正兒八經的滾出這個市場 智障情節 智障邏輯 智障演員 當然 我們毫無疑問又當了一把智障觀眾

確實很差，消費口碑，

導演大鵬，煎餅俠之後，過分癲狂，令人作嘔，

花式炒作，策略下成，現在的觀眾已經不之前好糊弄了，背離了電影的初衷，為了圈錢而圈，煎餅俠可以說是大鵬的初心，但是功力太差，本身就有很大的質疑，大鵬後面的癲狂，註定了縫紉機的慘敗，人心已失

作為大鵬導演的第二部作品，小編是懷著非常期待的心情去看的，當然也沒有失望。這部電影延續了小人物逐夢的故事，講述了一群有趣的搖滾愛好者幫小鎮集安重拾音樂夢想的故事。觀影評分9.1 票房已達5億，是一部比較優秀的喜劇片！小鎮青年胡亮（喬杉）為守護家鄉搖滾公園，高薪請來音樂經紀人程宮（董成鵬）籌辦演唱會。最後集合了鼓手-炸藥，貝斯手-丁建國，吉他手-楊雙樹，鍵盤手-希希組建了“縫紉機樂隊”。在不斷的摩擦中，增加了彼此的默契。作為樂隊的顏值擔當（娜扎）同時也是大反派的女兒，在音樂方面卻有著自己的堅持，不與身為房地產大亨的爹爹同流合汙，然而作為樂隊經紀人的程宮（董成鵬）在高額誘惑下已經選擇了放棄音樂夢想。當一切被揭開，樂隊該何去何從......影片也抖出了新的喜劇包袱

“老天爺太頑皮了，怎麼就把你安排到我床上來了。”看圖自己意會。哈哈~~~

胡亮扒著程宮的腿說：“你要是不答應我，我就長在你腿上，成為你身體的一部分”有種莫名的喜感。

影片開始程宮說：“你瞅瞅你，長得跟個轉基因變態大鯰魚似的，你跟我聊什麼嚴肅？”這部劇有笑點的同時也有淚點，當程宮說：“我媽就是用縫紉機一腳一腳把我踩進了音樂學院”我哭了，作為一個農村孩子，我的父母也是這樣，靠著種地那一點微薄的收入，供我考上了大學。

當公園的大吉他被摧毀的時候，我也哭了，有那麼一瞬間，我想起了曾經的自己，當親眼看著自己的夢想毀滅，真的讓人難以承受！很多從電影院出來的網友表示：“我看哭了，在電影院哭的稀里嘩啦”更有網友評論“原來有這麼多說看的時候哭了，我以為我得了輕微抑鬱症了，怎麼看喜劇看哭了！放心了，沒得病”大鵬不僅是一個好演員更是一個好導演，我愛你《縫紉機樂隊》！獲取更多影視諮詢類文章，可以關注小編，另以上純屬個人理解，謝謝！

“哈哈哈哈哈哈哈......”講臺下爆發出此起彼伏的笑聲，五官各異的同學們都笑的前仰後合。董成鵬站在講臺上，拿著創作歌詞的本，剛剛唸完他的得意大作。

這是董成鵬在初中某一次課堂上創作的歌詞，剛好被老師發現，要沒收，在沒收之前，老師要他當著全班同學的面念出來，大鵬覺得要求很過分，但他心裡特別高興，喜滋滋的以為終於可以讓同學們知道自己有多厲害了！然而，如開篇那段場景所述，結果沒有如他所願。 《縫紉機樂隊》上映之後，當年在講臺上唸完歌詞大作就被嘲笑的場景似乎重現了，挺他的人不少，罵他的人不斷。 對於看過大鵬導演兩部喜劇作品的我來說，《縫紉機樂隊》確實不算完美的作品，但對比前作《煎餅俠》明顯成熟、進階了很多，這是作為導演的董成鵬在喜劇之路上不斷要求自己進步的結果。 《煎餅俠》講述小城孩子在北京北漂尋找位置尋找未來的坎坷，《縫紉機樂隊》講述北漂多年油頭粉面的一事無成中年回到小城挖掘自我的過程。大鵬在自己的作品中，對兩邊的自我分別剖析，折射的正是當下無數從鄉村小鎮轉移到大城市謀生，期待有朝一日可以光耀門楣衣錦還鄉的年輕人的現實寫照，是對這一群體兩重人生階段可能要面對的困境的探討。大鵬自導自演的兩部喜劇裡，演的都是自己人生的一部分。從小地方走出來的孩子成為北漂、滬漂、深漂等等，他們一腳踏進大城市的萬花筒時，似乎可以成為任何人，就像程宮一樣，他不是沒有可能成為一個日進斗金的成功樂隊經紀人，但不是每個人都時運順遂，步步都踩在點上，程宮做經紀人做成了行業裡的笑話，一個搖滾樂隊到他手裡三年只賺回來六十四塊錢。 可搖滾樂隊賺不回來錢的這三年，他不是沒有放棄，一直在扛麼？如果程宮是個愛財如命的人，他一準會在樂隊只賺回來二十一塊三毛三的頭一年就解散樂隊，各奔前程。然而程宮並沒有這樣做。 所以，罵“程宮不過是個愛財如命的經紀人，怎麼到最後就突然搖滾靈魂死灰復燃，熱血衝腦一拍大腿就回集安重組樂隊辦完那場演唱會”的人，您看電影的時候是把腦子忘在家裡了嗎？ 面對寫不出歌的主唱，沒有錢做宣傳的臨時搖滾樂隊，為了各自對搖滾的感情想盡一切辦法也要排練的成員，唱著《都選C》開始排練演出的縫紉機樂隊，明明就是喜劇最常見的歡快的外衣裡包裹著飽滿的荊棘和難題，這些棘手的問題都是衝著還相信搖滾精神的每一個人來的，只不過很多人不關心不瞭解而已。那麼，罵“喜劇就是喜劇，賣什麼情懷，真夠無恥”的人，您看電影的時候真的去了解過搖滾音樂當下所面臨的困境是什麼了嗎？ 在胡亮和丁建國為了一睹楊老爺的吉他，而被建國的愛慕者誤會；在胡亮的衣服被偷只能捂著關鍵部位跟鄰居大姐借衣服趕演出；在東北F4客串、小嶽嶽片中的氣管炎、藏私房錢等包袱出現時，《鐵拳》不也是靠互換身體的靈魂洗澡時趁機互看對方身體、藉由身體性別便利一頭扎進異性公共澡堂、爆粗口、大男人扮娘等作為笑料抖出來的？ 因此，罵“低俗、上不得檯面的笑料”的人，您覺的用性別互換，男女行為倒錯作為笑料的片子沒有俗和上不得檯面的暗示，您能笑得出來？ 對作品來說，喜歡和不喜歡都是很正常的事，喜劇當然要讓人開懷大笑，但笑過之後呢？ 心中有信的人會繼續投入到下一部作品的籌備裡，只圖一樂的人，會繼續尋找下一部可以隨心罵幾句的電影。2017-12-30 02：37 ——衡·Isabella

《縫紉機樂隊》上映已許久，早在上映前這部電影就飽受議論，加上國慶檔《羞羞的鐵拳》的強勢碾壓，導演大鵬甚至在每個微博大V下親自宣傳。上映過後，觀眾的評價近乎極端，有人認為又是一部“想圈錢”的爛片，也有人認為這是一部難得的情懷片。今天小編就給大家說說這部電影。

這部電影主要講述了青年胡亮為守護家鄉集安的搖滾公園，請來音樂經紀人程宮，共同組建了“縫紉機樂隊”，完成自己的搖滾夢想的故事。電影的情節簡單明瞭，但沒有太多新意，同類型電影的套路一貫都是“遇到問題”——“尋找小夥伴解決問題”——“就在小夥伴們齊心協力將要解決問題時，某個小夥伴掉線”——“掉線的小夥伴重新上線，大夥一起解決了問題”。

是不是《縫紉機樂隊》每走一步你都能猜到下一步？這部電影從劇本上看豆瓣評分6.7不虧了，真的好劇本需要反覆打磨，前期工作沒做好，多少老戲骨主演、多麼逆天的後期製作都拉不回來。劇本是電影的靈魂。

那是不是簡單的劇本就拍不出好電影呢？不是，下面就要靠導演的把握程度。《縫紉機樂隊》是董成鵬導演的繼《煎餅俠》後的第二部電影。有人說《煎餅俠》是華語片領域最具爭議的成功，《縫紉機樂隊》則是華語片領域最具爭議的失敗。一鍋亂燉式的《煎餅俠》的成功或許與大鵬導演在題材選取上的新穎另類、多年演繹網劇《屌絲男士》積累的人氣離不開，但是當這個年輕的導演準備認認真真的拍一部小題材電影時，觀眾卻不買賬了。

《縫紉機樂隊》的題材是音樂電影，小編查了一下國內的音樂電影很少，還要追溯到《五朵金花》、《洪湖赤衛隊》、《劉三姐》等紅色電影，近一點的2013年周杰倫導演的《天台愛情》。音樂電影就是電影中穿插著音樂或者專門以音樂為主題的電影，這種電影目前在國內受眾很少。

所以在看《縫紉機樂隊》這樣一部搖滾音樂電影時普通觀眾覺得很無聊，甚至打瞌睡；而這些對那些從小學習音樂或者追求過音樂（搖滾）夢想的觀眾來說滿滿的都是情懷，一首《都選C》朋克樂能讓Rocker們淚流滿面；當影片高潮響起Beyond《不再猶豫》時，觸動了所有曾經懷踹音樂夢想或正在為音樂夢想奮鬥的人。

刨去音樂電影這樣一個標籤，我們可以從《縫紉機樂隊》中看到兩個字：“夢想”。胡亮的夢想是搖滾，守護搖滾公園的大吉他是他在現實中對自己夢想的捍衛，所以當大吉他被拆掉時他會失控痛哭。人如果眼睜睜看著自己的夢想破碎，大抵都會如此。

在程宮第二次找到胡亮時，告訴他我們重新組建樂隊，胡亮拒絕了，“沒有了大吉他，我都不知道為什麼而唱”，而程宮告訴他，“只要咱們繼續唱，大吉他就還在。不唱就真的沒了”。這是整個影片告訴我們的道理：真正的夢想一定是深深地活在我們心裡，如果我們從心底放棄了，理想就真的不存在了。影片完成了從“拯救大吉他”到“拯救搖滾夢想”的過渡。

最後，《縫紉機樂隊》是一部音樂電影，戳著少部分追逐過搖滾夢的人的淚點，卻無法感動大部分人。搖滾精神是什麼？是反抗、是叛逆、是砸碎一切桎梏！當代的社會生活像是一個枷鎖，生活越久就越發現已然深陷其中，所有的一切都是按部就班。搖滾精神在這些人身上已死，你無法叫醒麻木不仁、冷冰冰的為了生存而乞食者。

大鵬在1982年1月12日出生於吉林省通化市集安市，他從初中開始聽Beyond的歌曲，並在高中時組建了自己的樂隊，大學時在長春組建地下樂隊“及格樂隊”、“天空樂隊”，並擔任吉他手兼主唱。《縫紉機樂隊》是大鵬以自己的經歷拍出的電影，如果說《煎餅俠》是圓大鵬的導演夢，那麼《縫紉機樂隊》是圓大鵬的搖滾夢。

大鵬為了自己的夢想至少拍了兩部電影，而你呢？是否掙扎都未有過就放棄了？