因為他仗著自己還活著，他的功勞可沒傑克科比大。當漫畫業於五十年代陷入低潮時，科比在為DC公司繪製《綠箭俠》。他於1956年回到Marvel，畫了一些驚悚和科幻等漫畫之後，於1961年和斯坦·李一道再次開始了英雄漫畫的創作。在接下來的幾年中，科比幾乎參與創作了Marvel的所有角色，既有英雄又有反派。

然而，傑克科比卻在1994年因病去世，所以漫威電影沒找他。看到一群小白把斯坦李吹到天上，真是笑死～在美漫粉眼裡，斯坦李根本不算什麼

當漫畫業於五十年代陷入低潮時，科比在為DC公司繪製《綠箭俠》。他於1956年回到Marvel，畫了一些驚悚和科幻等漫畫之後，於1961年和斯坦·李一道再次開始了英雄漫畫的創作。在接下來的幾年中，科比幾乎參與創作了Marvel的所有角色，既有英雄又有反派。

傑克科比死的早，被斯坦李踏著“屍體”站了上去

這裡面原因有很多，斯坦·李長壽而且會來事,只是原因之一。

首先，斯坦·李的名氣的確有創作經驗作為基礎。他是即時漫畫（Timely Comics）的創始人馬丁·古德曼的親戚，1939年就加入公司成為助理，後來被提升為編輯。到了20世紀50年代末，美國漫畫白銀時代開始時，他實際上是漫威漫畫部門的負責人，參與了大量經典角色的創作。不過他並不負責作畫，經常也不負責具體的劇情，因此，在一些具體的角色身上，斯坦·李未見得有傑克·科爾比、史蒂夫·迪特科等畫家的貢獻大。在當時的漫畫界，漫畫角色的版權通常屬於漫畫公司，大部分畫家以及一些在斯坦·李之後的編劇通常有過跳槽的經歷，傑克·科爾比等人還因為版權問題跟公司發生過沖突，但是斯坦·李作為總編輯，幾乎一直呆在漫威，也一直是公司利益的守護者。所以，如果漫威的公司管理層需要為自己尋找一個代言人兼吉祥物，當然是斯坦·李更合適。

第二，斯坦·李非常積極地代表公司參與對外的交流。例如漫畫末尾的讀編往來欄目，經常是斯坦·李代表編輯部跟讀者交流，還留下了那句著名的口頭禪“精益求精（Excelsior）”。比如下圖中，還是中學生的喬治·R·R·馬丁就給斯坦·李和傑克·科爾比寫了信，回覆者正是斯坦·李：

斯坦·李還參與了在高校的演講、漫展等等活動，這些都為他的個人聲望積累起到了關鍵作用。

第三，斯坦·李積極地在影視作品中露臉。在當時的漫威編輯部裡，斯坦·李的性格可以說是最浮誇的，他崇尚好萊塢式的生活，喜歡穿昂貴的衣服，結交大明星。在漫威工作的後期，他搬到了西海岸，個人的很多精力也都放在了漫畫影視化上。最近十幾年來，大部分漫威漫畫改編的電影裡，斯坦·李都有客串鏡頭，甚至連《終極蜘蛛俠》這種動畫片也不放過。這些客串，讓斯坦·李超越了漫畫讀者的圈子，真正地成為了一個全民皆知的人物。

綜合這些因素，斯坦·李成為漫威的代表人物並不令人吃驚。公平地說，他為漫威乃至整個漫畫行業做出的貢獻也基本配得上這個名氣。但是，傑克·科爾比、史蒂夫·迪特科等大師級的畫家，的確沒有得到與實力相配的名望。