王鐸書法特點

王鐸，清朝時期的一個著名的書法家，他的書法作品無論在當時還是如今，都是被大家視作珍寶的。而且儘管他在仕途上也有一定的成就，但是他依舊沒有放下對書法的熱愛，一直潛心練習，從未鬆懈。這也就是王鐸書法水平愈加高超的原因。

王鐸書法作品

王鐸的傳世墨寶無論是數量，還是類別都是比較多的，像什麼題詞和法帖都是有一直流傳下來的，比如《清史稿》和《擬山園帖》都是很有名氣的在書法歷史上。有一個說法叫做“先王后王”，先王指的是王羲之，而後王則是指的就是王鐸，這是多麼高的歷史評價。

王鐸的楷書之中，他的小楷體現著淳厚又有高古的感覺，而大楷則充滿了強勁剛毅的感覺。字型上嚴肅中卻不失典雅的氣質。每一筆一劃都強勁有力，給人一種強烈的氣勢撲面而來，每一個字之間整體之間雖然聚集的靠近，但是並不顯得雜亂無章，是僅僅有條，讓人賞心悅目。對於行書上，王鐸用筆沉著又痛快，筆觸線條流暢又充滿了跳躍感，文字在他的筆下在紙上疾騁。在用墨的方法上，王鐸用墨可以用大膽來形容，讓人感覺酣暢淋漓，而且文字之間過度很是自然。王鐸草書的書寫的行筆的速度是有節奏的，因為行筆速度快，所以節奏明顯。文字線條的粗細變化隨著節奏呈現一種漸變的方法，沒有其他一絲一毫其他多餘的動作，顯得乾脆利落。

王鐸字怎麼評價

王鐸，清朝時期的有名的書畫家。他官位做到挺高的位置，但是對於書法的熱愛從未減少。他可以日復一日，不間斷的去練習書法，只為在他的書法之中能夠更加完美，追求更好，只為精益求精。

王鐸書法作品

在中國的書法史上，有一個說法，就是“先王后王”，先王就是著名的書聖王羲之，而和他併名的后王就是王鐸。另一個說法，明朝的董其昌他的書法在當時盛行一時，但是王鐸則提倡取用法，開創新的書法局面，獨樹一幟，所以歷史上將董其昌和王鐸齊名，並稱作為“南董北王”。

王鐸的書法上是風格多變的，他是一個書法奇才。他的字中，草書是把二王當做宗源，並且學習米芾和顏真卿的一些筆法，所以他的草書字是強勁灑脫的，給人一種酣暢淋漓的感覺，讓人看字也可以看出奔騰之感。王鐸的楷書則給人一種莊重的感覺，但在此中卻不乏一種典雅的氣質，一筆一劃間給人一種莊嚴的感覺，每一個字都顯的很挺拔。王鐸的行書裡的字型用墨大膽，但是卻不失沉穩，讓人感覺穩健，一種清風傲骨之氣躍然紙上。字型上，王鐸的行書縱橫曲直，字型總的來說略長，微微會向右邊傾斜，結構耐人尋味，巧拙結合。

王鐸擅長寫詩文，尤其是在書法上有及其卓越的成就，他的字不同的字型會帶給別人不同的感覺，時而奔放時而含蓄，所以被世人稱作“神筆王鐸”。

王鐸楷書

我個人覺得，王鐸的楷書的造詣在他所有的作品中算是比較低的了，比起他的行書和草書，他的楷書，我覺得只能算是一般了。不過對於我們來說，不管如何，他的楷書也是有很多學習之處的。

清代王鐸楷書《明肅府本淳化閣帖》

縱觀全域性，王鐸的楷書還是比較方方正正的，但是仔細一看，他的楷書“橫”筆並不平整，他的橫基本往右邊提升，所以往往造成他整個字都有一些傾斜。他的“豎”筆也並不直，有點彎曲，後來網上翻閱資料，原來，這才是楷書的真正寫法，之前我們觀念上的橫平豎直的寫法是錯誤的。

比起他的大氣飛揚的行草書，他的楷書就中規中矩很多了。王鐸善於臨摹，將楷書四大家歐陽詢、顏真卿、柳公權、趙孟頫的歐體、顏體、柳體、趙體相互融通。王鐸的大楷跟小楷我個人以為展現除了兩張不同的風格，他的大概有些許行草書的影子，大氣偉岸，而他的小楷就顯得質樸醇厚多了。

王鐸楷書的代表作品有《延壽寺碑》，此作也是王鐸學習柳體的代表作之一，但是也是流在世上唯一一幅王鐸學柳的作品了。此作將柳公權的字臨摹的惟妙惟肖，不管是形態還是神韻都展現的淋漓盡致。另外，他的楷書的代表作有《一覺庵銘》、《明肅府本淳化閣帖》等。

王鐸草書

王鐸的草書造詣比行書更為高，但是保留的作品非常之少。他的草書，有行書的跌宕起伏，揮灑任性。人們都說字如其人，這可能跟他的經歷有關吧。他的一生，也可謂歷盡磨難了。

王鐸草書《杜詩》

從小，他的家境並不富裕，一日三餐都不能定食，有時甚至連粥都喝不起。其實，他的祖父輩裡家境還算殷實，也有良田百畝，但是他的祖父跟他的父親一直渴望仕途，一心撲在考取功名上，但最終都沒能成功，也落得家境日益衰敗。就連王鐸也是三十一歲才中舉人。但命途多舛，身處亂世，他做官沒多久清兵就入關了，王鐸降，最後雖然也在清庭做官，但是被很多百姓唾棄，最後，只能一心寄託在書畫上。也讓他的書法造詣登峰造極。

王鐸的草書以王羲之王獻之為基礎，又滲入了唐人狂草的書法，還集合了黃庭堅等大家的特點，又取其精華去其糟粕，把草書推向了一個新的高度。他起筆有力，手筆乾脆利落，用墨多變，從起筆時的濃墨重彩一直寫到墨幹，這起起落落，讓人產生很強的節奏感。就看上面這幅《杜詩》，其中的一、三、五行明顯用墨比較多，一氣呵成之後，到後面的二、四行明顯他已將筆墨用盡。

王鐸草書代表作品有《唐人詩九首》、《草書詩卷》、《杜甫秋興》等。雖然不能完全能夠領悟其風騷，但是我想，在這裡也能明白一二吧。

王鐸行書

王鐸，清末明初著名書的畫家，他的字是覺斯，號為十樵，是當時的孟津人。因為王鐸自己本身擁有深厚的文學功底和高超的書法水平，在官場上他被封為了東閣大學士，禮部尚書等一系列高位。王鐸最讓世人銘記的還是他的書法，他的書法有自己獨特的味道，被世人稱作“神筆王鐸”。

王鐸行書作品

王鐸的書法可以和著名的董其昌相比，所以被人們稱作“南董北王”。王鐸的書法粗粗一看規規矩矩，鬆弛有度，但是仔細一看，書法用筆很是自由流暢。

王鐸的行書是具有浪漫主義的色彩，他的行書把奔騰和收斂，古典和放縱結合在一起，既有對法度存有的約束力，也不失對於自己本身情感的宣洩；既有對於傳統的繼承，也有對於當時時代精神的發展。對於王鐸的《行書卷》，它是王鐸行書的代表作之一，由於王鐸書法水平的高超，所以在當時出現了一場盛行的時代書風的風潮。《行書卷》中王鐸用筆沉著又痛快，筆觸線條流暢又充滿了跳躍感，文字在他的筆下在紙上疾騁。在用墨的方法上，王鐸用墨可以用大膽來形容，讓人感覺酣暢淋漓，而且文字之間過度很是自然。雖然用墨大膽，但是卻不失沉穩，讓人感覺穩健，一種清風傲骨之氣躍然紙上。字型上，王鐸的行書縱橫曲直，字型總的來說略長，微微會向右邊傾斜，結構耐人尋味，巧拙結合。

題主請看下“新”字篆書：

右邊的是標準書寫，本來就應該多一橫的。

左邊的是日常書寫，我就屬於喜歡去除一橫的。

類似於“德”字，心上應該有一橫，現在是去除了一橫“徳”。

增減筆畫是書法家常用的藝術手法之一，在各種書體中都被經常使用。

增減筆畫有時是為了增加一個字的神采，有時是為了章法佈局的需要，有時是為了使之有特別的造型等。王鐸便是如此。

增減筆畫不能任意妄為，而是有原則的，即在增減一個字的筆畫後，不會被他人錯誤地認為是另一個字。

王鐸的“寒”字和 “新”字多寫一橫（如下圖），我認為沒有特別用意，這是個人書寫習慣使然，況且書法文獻中也有多寫一橫的先例。一、先說“寒”字

“寒”是一個會意字，金文外面是“宀”( mián),即房屋;中間是“人”;人的左右兩邊是四個“草”,表示很多;下面兩橫表示“冰”。寒冷是一種感覺,人們雖能感覺到,但是卻看不見。於是古人就採用上述四個形體來創造這個字,人踡曲在室內,以草避寒,表示天氣很冷。

《說文解字》：寒,凍也。《列子·湯問》注：涼是冷之始,寒是冷之極。看一下《清 · 趙之謙 · 鐃歌冊》和《清 · 吳昌碩 · 七言聯》中的寒字：

再看一下《金石大字典》中的“寒”字：

根據“寒”字的造字法，人的左右兩邊是四個“草”,後來簡化成四橫、三橫，現在規範的是三橫。

所以說王鐸的“寒”字多寫一橫，也沒有錯，只是我認為行書、草書宜簡化為妙，而王鐸的行草書筆畫繁雜、纏繞，這只是他追求的風格，是他的個性使然。

《說文解字》：薪,蕘也。通俗說就是柴火，現在引申為薪水、報酬。

這個字在篆書中很複雜，筆畫比現代楷書要多，見《元 · 趙孟頫 · 六體千字文》的篆書“薪”字：

在出土的《秦 · 睡虎地秦簡-秦律雜抄》中也有很多橫畫，見下圖：

所以，王鐸寫的比現代簡化字多一橫，也就在所難免了。見《明 · 王鐸 · 行書青圃通鄰巷五言詩冊頁》：

舊體字而已。並且從漢字的象形角度來說，是舊體字更合理，現代漢語把漢字魔改了。

很多人看到舊體字，都會有些納悶。尤其是那些去名勝古蹟遊玩的人，看到那些碑、匾，都會覺得那是錯字，要麼缺胳膊少腿，要麼畫蛇添足。比如說，碑林的碑字，趵突泉的突字，花港觀魚的魚字，避暑山莊的避字，等等。

唉，都是胡說八道。

就說這個“寒”字和“新”字。

寒，最初本義是人睡在草堆上，無遮無攔。至於後邊加上的寶蓋頭，這個我在以前其他文章裡解釋過，不代表房屋，而代表定居的意思。

為什麼要多一橫？其實也很簡單，因為這四橫，表示的是“茻”，也就是“草蓐”。王鐸的寫法，是根據篆文衍生出來的，也是一種古體寫法，並沒有錯，而且還很有道理。只是後世把字型變來變去，反而逐漸失去了本字最初的象形內涵。

哦，順便，寒字下邊那兩點，是“仌”即“冰”的變形。冰天雪地睡雜草堆，寒。

搞不好我老了以後就會睡草堆那樣子，真可怕。

新。

王鐸的寫法也是源於篆文。看樣子這人對篆文有點癮。

“新”字的本義，就是用刀砍取樹枝，它是“薪”的原字。只因為，“新”是沒有草字頭的，用什麼來表示呢？現在講，就是這個字：

只不過被現代漢語給取消了。

這個字，旁邊加一把刀，就表示用刀子砍取樹枝，作為柴薪。這也是篆文在象形上比現代漢字更符合邏輯的證明之一。

今天呢，我們也不是特別提倡古體。古體雖好，寫起來麻煩。對於越來越懶的我們來說，多寫一筆都跟上刑一樣。

反正滿世界都是文化半吊子，那就這麼著吧。這年頭，就算有文化也不吃香，跟半吊子們打成一片才比較容易被認可哦。