書法展少有歐陽詢字型，甚至很少見到唐楷，比如柳公權楷書也幾乎沒有，顏真卿楷書偶爾能見到，但也很少。這說明：一是唐代楷書已經很完備，後人難於突破和超越；二是過於強調法度的唐楷，字型定型、簡單統一、如印刷體，難以表現手寫書法的藝術之美。

1、唐代是中國歷史上楷書發展的高峰，法度空前完備，進入了完全成熟期，出現了許多楷書大家。唐楷是書法史上一個極其輝煌的時代，自唐楷形成以後，書法學習者一直視之為書法技能訓練的最佳範本。正是因為唐楷已經高度完善，後人怎麼去臨寫都很只能在既定的模式下亦步亦趨，至多是繼承唐人衣缽，但難以突破和超越唐人。

2、唐人尚法，楷書發展到了唐代法度謹嚴，書寫規範臻於完美，楷書法度十分森嚴，其“尚法”的程度都遠遠地超過了一般的手寫字型。後人學習唐楷不敢越雷池一步，按照這種法度寫出來以後基本就是一個模子出來的，字型定型、簡單統一、四平八穩、千人一面、過於標準，相當於印刷體，實用性大於藝術性，難以創造出手寫書法的藝術之美。

最主要楷見真功，不藏假，沒幾年苦拿不到檯面，中華兒女老少都能觀出高低。見效還慢，再個上行下效。將熊熊一窩，不是嗎

因為歐體字法度森嚴，心浮氣燥的人是寫不了歐字的。當今的時代就是一個心浮氣燥的時代，那能容得下純粹的書法！！！

我剛開始學習書法，關注一些書法的作品和話題，看了那麼多大師書展作品，沒有發現一副歐楷作品，無論什麼形式的書法展，多是行書和草書，耐看的沒幾幅。即是行草書王羲之等等古代大家寫的也是那麼美觀耐看，不知現代的書法家寫的都是那麼醜，評論還說有魏唐遺風，過去什麼臨習二王，等等。是不是現代人浮躁了，沒有古人那樣的需要，就不下那麼大功夫了，還是與時俱進了現代書法進步了，反正我的眼球不適應。大家的答覆都很好，有功底，也中肯，我要慢慢消化，也作為我學習書法過程的參考。謝謝大家。

不能動不動就超越，唐楷是千年來一座高峰，前無古人後無來者，我輩苦臨數載如能再現唐楷十之八九也是書界幸事，也屬不易，現代人急功近利，天天想的是入協，出名，掙錢，又有幾人願意踏踏實實的寫楷書。

我認為，這種現象充分表明，當今書法界書族受岐視、品權不平等，這種邪惡之風與不良思想非常嚴重!

口口聲聲說“百花齊放”，當你剛要咧嘴兒綻放的時候卻被掐死，豈不是口是心非唱高調兒? 這是書法腐敗惡魔興風作浪的體現。

我認為，想純正書法風氣，讓傳統迴歸正道，必須在設定專案、評選規則方面進行改革。例如，舉辦單書體專項大展賽，並細化分類，按字型派別編組評獎，比如，楷書組，歐體單獨劃分一個小組，評比誰寫得最好，依此類推。這樣，才比較符合實際，接近公正、公平。

以往大展中，存在著一種傾項，即使你唐楷寫的再好，在那些“書法評估專家”們眼裡，不屑一顧，斥之以鼻。因為，他們忘乎所以，濫用職權，早已經不知天高地厚了，置平衡發展於不顧，把書法展搞成了選妃……全憑主觀臆斷，自己擅長什麼字型、喜歡什麼風格，就選對什麼……

試問，那些評委們有裁判員資格證嗎? 另外， 除評委之外，是否應該還有一個類似監督評審團的機構，專門對評委的工作進行現場追蹤監控呢? 我印象中好像沒有！

正因如此，人情分數混入了藝術評價原則之內，個人好惡便是“王道”。於是，在他們的視角下，歐體為代表的規範字體，屬於寫字範疇(實用書法)，藝術性較差，故而，在書法是視覺藝術、書法是線條藝術、書法是抒情藝術……一大堆冠冕堂皇的包裝下，寫字便成為了一種另外“行為藝術”，於是乎，像比較刻板、工整、謹嚴一路字型(不單是歐體)，統統被擲入淘汰之列，變成廢紙，什麼玩意兒?

如今，國家特別重視書法教育，書法已經進課堂了，並納入應試科目，但願這種弘揚傳統文化，發展書法藝術的美好舉措，長久下去，也希望歐體為代表的唐楷，以及其它各種書體、字型，能競相開放，簇擁百花爭豔的春天!

國家級別的大型書展，一般都是展出當代具有創新意識且有深厚傳統書法藝術傳承的作品，除非是臨帖展，才有可能展出傳統的以歐顏柳趙四家為主風格的作品，實際上這四家為基礎的作品也較少，我認為這是高瞻遠矚的英明的舉措。

原因主要有：

一是過去我們初學書法都是以歐顏柳趙四家為初學楷模，不知從那個朝代開始的，是亦或明清以降，幾乎成為了傳統，一學書法，介紹的必定為這四家。

二是這四家的書法藝術本身以達到非常高度的成熟和模式化，突破不易，走出自己 形成自我更不易。

三是田式歐楷的普及和盧中南的楷書，都是以歐陽詢為師法物件，並且他們的書法也在日趨成熟完善，由完全師承開始逐步走向創新自我的地步。對於年輕一代難以逾越。

四、筆墨當隨時代。對於我們處於這個變革發展非常迅速，甚至日新月異的時代，一味以歐顏柳趙為主，也不符合時代的發展需求。但這並不意味著歐顏柳趙四大家的書法就沒有現實意義了，實際上恰恰相反，作為初學書法楷模，其價值和地位和過去一樣沒有降低。

中國有識之士應該主動發起多舉辦全國性的楷書大賽，讓楷書精品多與大眾見面，倡導全社會熱愛楷書、推崇楷書。烘托以練楷書和堅守嚴謹正統的書法態度為榮，以投機取巧，鑽營附勢的胡寫鬼畫者為恥的社會氛圍。大力推廣傳統正規的書法審美導向，不讓廣告中的“現代構成”（姑且這樣歸類醜書的點畫布局，算是抬舉了）充斥嚴肅的書法領域。你搞你的“構成”，我搞我的書法，互不指責，井河不相犯，各自獨立存在更好。

近年來的書法展覽中，唐楷入展的作品非常之少，以至於時任中國書協副秘書長的張旭光，提出了“啟用唐楷”的口號，但隨著他的調離，此事不了了之。

唐代是楷書發展的頂峰時期，各種規律性的技法得以沉澱並總結下來，形成一套系統的楷書法度。

不能說這些森嚴的法度禁錮了楷書的發展，但不可否認，後人想要突破唐人的楷則，確實非常困難。後世雖有趙佶、趙孟頫偶有小成，但也無非是在唐人基礎上略向前有所發展。

所以唐以後的歷代書家，大多是以楷書掌握筆法後，將重點轉向了更多變化的行草書。

楷書要向前發展，我覺得牌子帖融合幾乎是唯一出路，清人在這方面已經作出了表率，現在以天津孫伯翔為首的一些書法家也正在進行這方面研究。

歐體難入難出

歐陽詢的《九成宮》原本是給皇帝寫的敕書。馬虎不得。他幾乎用十二成的功力來書寫。後人學歐中有不少。姚孟起、黃自元、成親王、王維賢，以及當代的二田、孟繁禧、盧中南等。他們算是大家公認的歐體代表之一。但是他們成名所處的環境不同，那時的大環境比的就是你歐體深入的功夫，講植根傳統較多。再者他們給大家對歐體的認識先入為主。他們就是歐體的標配。所以在眾多歐體頂峰面前，當代的學歐者想超越他們確實太難。除了楷書，史上鮮有歐陽詢行草作品。這說明從歐體轉其它字型確實困難。

評委的喜好決定大賽楷書的走向

書法大賽的眾多評委中，多以行草見長。楷書評審中多以二王為主、兼有顏、柳、鮮有歐。他們覺得二王是書法的扛把子，其它字型寫不好、難入流。所以在初評入圍時期就將歐體參賽作品拿掉了。

殘酷的現實讓很多學歐者放棄了初心。本來歐體就難入難出難轉型，評委又不喜歡，曲高和寡。放棄的很多寫歐者腦子靈活的直接在當地開培訓班，教學生，養家餬口。在評委“啟用唐楷”口號中，歐體顯得格格不入，異常尷尬。不知道這種現象會持續多久，也不知道什麼時候能恢復書法藝術百家齊放的局面。希望這一天會很快到來。