不錯，很喜歡，愛已到底，一天一萬年，下沙，孟婆湯，狂悲狂喜，我的愛情被你燒成灰，愛情男女，戀上另一個人，等等

餘情難了

對於這首歌，彷彿具有難以言說的偏愛，喜歡得有些說不出理由，有些霸道。

每一次在安靜的時候一個人聽餘情難了，總覺得歌裡的畫面是那麼那麼的近，彷彿自己伸出手可以感覺到起風落葉的天氣，有時候忽然又是那麼那麼遙遠，好像自己遠遠地把一切都看得真真切切，卻隔著一層玻璃怎麼也觸不到他們的世界。你看著他們走近，走近……你看著他們錯過。你看著他們頭也不回。你看著他們落淚。你看著他們漸行漸遠。你舉起相機，你又放下。你看著看著你就感覺起風了，你就覺得冷了，你就覺得孤單了。你裹緊自己的風衣，忽然不知道該往哪兒去了。

游鴻明先生終於還是毫不客氣地傷害了你。如果說鴻明是慣於以旁觀者的身份出現的，那一定是指在自己的MV裡。歌聲裡的他永遠是主角，是當事人，悲傷而忘情地唱著，哭著，笑著。可是儘管有些堅持一如既往了十幾年，鴻明卻並非不變。我們或許弄不清楚是他隨著自己的音樂一同成熟了，還是他的音樂隨他自己一起滄桑了，總之，餘情難了裡我們聽到鴻明更多的冷靜，那種悽美的苦痛不再有不堪回首的沉重，卻多了一份娓娓道來的深情。不再是偉大的自我犧牲，不再是糾結的愛情真假，不再是欲愛不能不知所措，不再是放不了手的沒有結局的結局，鴻明從故事裡走出來，又把故事用旋律寫回去，他依然用心唱歌，卻不再流連於忘乎所以的愛情。他的情感和作品開始收放自如，開始變得從容和智慧。遊氏情歌的愛情必修課除了堅持，還有放棄。

餘情雖難了，他和她終究是消失在人海里了。

入行以來，他一直在寫男人的情詩，並用他的嘴唱出來，讓你感動於他的那份詩意。他以自己特有的細膩的“遊式情歌”來撫慰所有聽歌人的心傷舊痕，他是以氣質取勝的歌手。

你一旦聽見，便不會忘記他純質的聲音，那是一種豐美的情緒，很散，又很完整，並能讓你對他悽美的詮釋慢慢上癮。因為鴻明帶給你的情歌，是一種徐緩的滲透，他聲音表情裡有特別明靜的感覺，而他的魅力也在於此。