能讓音樂人有尊嚴地活著很重要。就像詩歌為什麼沒落了，一個道理。至於南韓的打歌節目，這都屬於“器”的層面，華語音樂興盛的“道”尚遠。

其實並沒有沒落，只是上一輩的聽眾已經沒有那麼多精力和時間去關注它了而已，新一代的聽眾都正忙著和家庭作業還有各種考試鬥爭。沒有那麼多閒情雅緻罷了。

老一輩的歌手的歌，現在的小夥子小姑娘聽不來，上一輩的聽眾也都審美疲勞了，也沒不太關注了。

小鮮肉的歌呢，老年人聽不來，小夥子小姑娘倒是喜歡聽。但是家長老師只求他們考好成績。成天聽歌啊跟著吼啊，在家長老師眼裡那都是不正當的行為，所以就阻止啊，打壓啊，久而久之小夥子小姑娘們也就沒興趣去做聆聽者了而已。

至於為什麼歐美風依然盛行，無非就是西方國家的教育模式不是那麼死板而已，給孩子空間去做自己喜歡的事，追求自己喜歡的歌手。老年人也沒有那麼多壓力，閒著就只能聽聽曲喝喝咖啡咯。

因為華人團隊意識真的不怎麼樣，配合不好，會因為很多事而離隊，有些是金錢分配，人員不和，看中國的籃球，足球團隊合作的。再看乒乓球，羽毛球單人的，就知道為什麼會這樣了

因為快餐經濟，個人沒有平臺、資源，公司總是想速成，全靠包裝，沒有靜下心來做音樂的土壤，即使有好苗子也開不出花。

網路衝擊只是影響流行音樂發展的一個方面，這點不可否認……

但更重要的有兩點∶

1.智慧財產權的保護，這一點近兩年稍有起色，部分音樂平臺已開始採取收費試聽和你下載，這是個好的趨勢，但如正規執行仍需很長的路要走，但如不加以保護，像早幾年一樣免費無限制下載，音樂，早晚在中國會被拖垮的，高昂的製作費宣傳費，結果一文不值的被免費下載，後果大家明白。

2、綜藝衝擊影響音樂創新發展，當前可以說綜藝火熱，包括音樂類綜藝，但你會發現，翻唱翻唱，全是老歌，所謂的改編又有何意義？一個歌手，參加一檔綜藝節目，價碼高的歌手可以抵自己開幾十場演唱會和出上百張專輯的費用了，所以誰都願去翻唱改編老歌，不願或沒時間去創作製作新的音樂。

一是智慧財產權問題，這個地球人都知道。二是沒有舞臺，中央臺被主旋律把持，地方臺被土農把持，好歌手去哪兒唱歌？不是港獨事件，趙雷根本不可能登上電視。不過另我意外的是，湖南臺的觀眾品味有所提高。中國觀眾品味提高，好歌手有舞臺，華語樂壇就有希望。

我就說一個例子，你去香港日本或者歐美，或者看他們的電視劇，都能有個情節：今天我買了一張xx電影的dvd，我們在家一起看。試問，在內地，大家覺得會出現這種情節麼，網路大量盜版可以下載。

華語樂壇從來沒有強盛過，只是現在更加弱而已，網路確實是其中的原因之一，而其實整個世界的樂壇都在落寞了，包括日本、歐美，只是看起來中國更沒落罷了，因為中國的網路發展增速比歐美日本都快

黑啊不公平啊

上個世紀王傑可是僅憑一人之力就力壓四大天王的華語第一人，可惜被娛樂黑手黨算計淡出公眾視線好多年搞得現在都沒多少人認識的了，他本身就是臺灣四大天王之首，他是位天才的創作歌手是廣大資深音樂愛好者公認的王者、歌神，他己是巨星己是傳奇。

王傑的歌曲有生活態度、有生活故事、有男人的感情在裡面，他的曲風就是他的個性，他是個桀驁直率的性情中人，那些因為他的直率而不喜歡他的人只是因為沒有更深的瞭解他這個人的坦率才滋生的誤解，他的人最能直觀的告訴你什麼叫真正男人的種種魅力。他的故事很勵志他的歌聲高亢磁性表達的出來男人的感情很抓人心，每個懂生活愛生活愛音樂愛事業有責任感使命感有愛的人有愛心的人有深度的人都會喜歡王傑、王傑的歌是傑迷們最佳的生活調劑品之一，所以大家才會喜歡傑哥傑歌。

他締造出來的冷冷長街、忘了你忘了我、、心痛、說謊的愛人、梵蘭特邊境、她的背影、酸雨、永遠不回頭……等等無數的經典感染著一代又一代人，他的歌迷前撲後湧只為了走進他、她們內心的歌神而來……

現在華語缺乏了從心靈深處感動人的原創歌曲，翻唱日本曲成風，優秀的原創有的已離開人世，像黃家駒、陳百強、張國榮等，有的不知去向，像童安格等，健在的真正音樂人卻被黑噴瘋狂黑或者被害嗓打壓，像刀郎和王傑等人，現在的男聲缺乏陽剛之氣，一片娘娘腔，缺乏個性，歌曲淨是翻唱，華語怎能有所發展？