謝邀。小民以為，瞭解古典音樂主要是豐富的聆聽經驗，強化記憶。西洋古典音樂寫作幾乎在「重復」。無論是句法模仿、旋律再現或段落的反復，種種招數都在幫助聽者吸收。西洋音樂史上最重要也最流行的幾種曲式，如三段式、變奏式、奏鳴曲式、迴旋曲式、迴圈曲式等等，其形式設計和結構規範，無不使主題透過各種方式重現、重現、再重現，讓聽者自然而然地產生記憶。

讀書也是靠記憶，你若讀到第頁就忘了第一頁（類似音樂，聽到第二小節就忘了第一小節，就根本不可能欣賞這首樂曲。），你究竟要如何繼續？書有文字，而古典音樂卻完全是抽象的，欣賞起來需要更高的能力。因為，古典音樂不像繪畫、建築或雕塑，看一眼盡收眼底， 剩下細節只是品味了。你可能立刻有判斷你是否喜歡眼前畫或物，但音樂，沒到最後，其實你是無法知道整個作品在述說什麼～

我不是很同意5萬年前音樂就誕生了，那時候的“音樂”差不多相當於訊號，有明確的表義功能，比如狩獵、危險、集合、葬禮、婚禮，跟軍營裡的號角聲類似，距離音樂比較遠。

到了公元前大約1萬年，聖經創世紀第4章21節記載 ：“雅八的兄弟叫猶八。他是一切彈琴吹簫之人的祖師。”那時有音樂但沒有辦法記錄。至公元前1600多年的商代甲骨文已文字記載舞蹈求雨的儀式：“羽乙已我奏舞，至於丙午（雨）”。

聖經詩篇大約是公元前1000年大衛王在位時，以音樂伴奏寫成的詩歌，比如第8章第1節：“〔大衛的詩、交與伶長、用迦特樂器。〕耶和華我們的主阿、你的名在全地何其美．你將你的榮耀彰顯於天。”

在公元33年的耶穌時代，最後的晚餐之後，馬太福音第26章29-30：“但我告訴你們：從今以後我不再喝這葡萄汁，直到我在我父的國裡同你們喝新的那日子。他們唱了詩，就出來往橄欖山去。”同時代的希臘音樂殘片已經流傳下來，是目前較早的古典音樂記錄。

再往後，西方音樂就繁榮兼衰落了。基督教在羅馬帝國確立為國教，各種讚美詩、彌撒音樂大行其道，民間音樂反而被抑制。接著經歷了中世紀、文藝復興、巴洛克、古典時期、浪漫時期、晚期浪漫主義、20世紀音樂……即古典音樂的1000年，從教堂逐漸還俗，又逐漸學術化。

以上5分鐘西方音樂史不止包括古典音樂，也包括了其他音樂型別，但對於想迅速瞭解古典音樂的聽眾可以說是目前最迅速的方式。