幽遊白書

這是陪伴我成長的漫畫。也是我最愛的漫畫，沒有之一。而所謂的經典,就是再過二十年,它依然還是經典。因為經典的,往往就是永恆的。在所有的漫畫裡,這是我覺得的永恆的經典,沒有之一。

《幽遊白書》的故事之紛繁，在漫畫界是極其少見的。以技擊漫畫為主載體，它又融合了鬼神、偵探、科幻、政治、勵志、校園、懸疑等諸多漫畫型別元素，所以說，這部漫畫也是冨樫義博對自己能勝任各種漫畫型別的證明。

一部長篇漫畫的創作期是很長的，常常逾數年乃至十幾年、幾十年。一名追求高質量的漫畫家，終其一生也往往只能作寥寥幾部長篇，這也是使漫畫家註定只能創作有限的幾個型別。而創作《幽遊白書》的初期，冨樫義博顯然不滿於這種束縛，而試圖以拼盤的形式將各種型別的漫畫雜糅在一起，形成了漫畫史上一道獨特的風景。

《幽遊白書》的故事大綱，大體可以分為四個部分：從開篇到垂金府戰戶愚呂，屬於幽助初成長階段；從戶愚呂弟約見幽助開始，是暗黑武道會階段；大會結束，進入仙水階段；最後一個階段從打敗仙水開始，即魔界生活階段。這四部分各自的獨立性非常鮮明，沒有主線索的必然連線性，而相互間的承接都是在上一板塊結束下一板塊開始時建立的，沒有任何先兆。不但在情節發展上各自獨立，在情節所述事件的性質上，四大部分的區別也同樣明顯。任意兩部分間沒有可類比性，說的都是完全不同的事——除了“格鬥”這個貫穿全篇的唯一“線索”。這足見《幽遊白書》在故事風格上的別具一格。

第一部分是幽助的成長階段，其實也同樣是冨樫義博的重要成長階段，透過這一階段的摸索，冨樫義博開始瞭解故事“博而不專”的缺陷性，開始放棄了小區域的“雜”而追求大構架下的“博”。所謂大構架下的“博”，即如後三部分般，部分之間的差異性正是博的體現，而在這些部分內部又以“專”為主，主體情節線路嚴謹，在拒絕隨意性的前提下再體現“博”。所以說，後階段的《幽遊白書》更體現大師氣質。

而在這“探路”的第一部分中，冨樫義博還是體現出極佳的編劇素質。開篇即寫主人公之死，再倒敘死因，可見作者深諳吸引讀者之道。單行本一、二集以復活為線索，以類似單元劇的形式插入各種型別的小故事，使主人公一定程度上變得更像一個配角。透過這種形式冨樫義博實現了嘗試多型別漫畫的想法。復活後的幽助當上了靈界偵探，於是故事氣氛又開始向偵探漫畫轉變，但幽助顯然不可能是一個如福爾摩斯般用大腦偵察的偵探。到幽助與剛鬼交手，這部著名的技擊漫畫才開始變得像一部技擊漫畫起來。之後便都是事件性的格鬥了。

整個第一部分中，冨樫義博匯入的型別元素有格鬥、鬼神、勵志（正太與次郞的故事、拳擊手鬆尾的故事等）、心理醫療（地縛靈的故事、正太與沙也加的故事等）、家庭（狸貓的報恩）、校園（“桑原軍團”的承諾、愛理和勝美的友誼等）、偵探、恐怖（魔蛔蟲的攻擊）等等。這個大拼盤的豐富性可見一斑。值得一提的是，冨樫義博對恐怖情節的處理相當成熟，嫻熟的畫技結合極具波折性的描述手段將魔蛔蟲控制人類追殺螢子與牡丹的部分描繪得異常精彩。

第二部分，即暗黑武道會階段，因為描述的是比武大會，故事自然開始模式化。這一段故事中，為了使一場接一場的比武不顯枯燥乏味，冨樫義博採取了豐富的手段。一方面，場內場外兩條線路交織描述，使故事除了大會決賽會是誰與誰之間進行這個毫無懸念的“懸念”，有了其它令讀者期待的東西；另一方面，比武的形式、內容極大豐富，給讀者留下了一場場比武的經典。比武過程中有武鬥、有智取，與會妖怪千奇百怪、各有神通，加上貫穿大會的浦飯隊成長曆程（飛影的黑龍波、藏馬的變身、桑原的靈氣劍、幽助的飛越），使得大會包羅永珍、精彩紛呈，堪稱漫畫史上的經典比武大會。

第三部分，即戰仙水階段，故事內容又多樣化起來。隨著“領域”概念的匯入，故事開始變得神奇起來。異能人士的設定給了冨樫義博發揮其天馬行空的想象力的空間。不間斷的奇思妙想令讀者大開眼界。這一階段中，與異能人士的比拼幾乎場場都是經典。“智鬥”在這一部分含量大增，含金量也大增。譬如藏馬與海虅的“禁語之戰”，堪稱智力遊戲中的經典。這一階段連幽助都用起推理來了（雖然純屬歪打正著），也足見這部分的智力因素之重要。而這顯然又是冨樫義博在膩味了技擊漫畫的一味拼殺後尋求的新突破。勿庸置疑，他做得極為成功。

同時值得注意的是，在這一部分中，比較強烈的政治意味開始閃現。一直堅信“人善妖惡”的仙水目睹與其長年所受教育截然不同的情景時，這種是非觀的掙扎顯然帶上了濃厚的政治色彩。仙水的蛻變有著深深的不滿當權者矇蔽人民的烙印，雖然方式有點過了。

第四部分是最後一部分，這一部分已經完全變得像一部政治漫畫了。魔界居然也在進行著爾虞我詐的政治鬥爭，冨樫義博將各國之間的微妙政治關係描寫得細緻入微。而這一篇章中魔界用相對和平的方式統一似乎也表達了冨樫義博對世界和平一統的真誠期望。閻羅王的東窗事發和最後的審判之門戰役，則是仙水篇中的政治情結進一步的演繹。政治當權者粉飾自己，醜化政治敵人的行為顯然與現實生活中的某些現象有著對應關係，冨樫義博對它的諷刺也是淋漓入骨。而“宿舍鬧鬼案”也是一個鋪墊，這一回的末尾框中的“人類的心腸更壞的故事”顯然是上承仙水的思想的。而這一回中，冨樫義博大過了一把探案漫畫癮。

綜上所述，《幽遊白書》完全可以割裂成一個四部曲：第一部，（難以真正定性的）靈異漫畫；第二部分，技擊漫畫；第三部，益智類技擊漫畫；第四部，政治漫畫。這種強烈的板塊差異性和故事內容的多樣性，體現出冨樫義博天才的想象力和駕馭各種題材的能力，使《幽遊白書》成為漫畫史上一部風格獨特、具有不可模擬性的經典。但同時，這種風格卻又限制了《幽遊白書》的歷史地位。因為所謂的里程碑式的漫畫經典，通常是就一部漫畫在其所在漫畫型別的地位而論的。

《雪孩子》這是一部很久以前的中國產動畫了，雖然我是在上小學前看的，但是我至今還記得。 動畫開始是小白兔和雪孩子一起玩耍，他和雪孩子又唱又跳，玩得很開心，讓人心情也很愉快。 後來小白兔玩累了，就回家休息。屋子裡很冷，他往火里加了一些柴，就上床睡覺了。 火把旁邊的柴堆燒著了。小白兔睡得正香，一點兒也不知道。 雪孩子看見小白兔家著火了，就飛快地跑了過去。雪孩子從大火中救出了小白兔，自己卻化了成了一朵白雲，一朵很美很美的白雲。 故事的前半部分讓我幾乎都沉浸在冬天的那種美好的純潔的快樂裡，後半部分故事突然扭轉，讓我有點無法接受（特別是那時候還小，一直認為世界都是童話般美好的），這讓我牢牢記住了雪孩子。

這部傳統的經典動畫，創造了一個純真、善良的世界，在告誡孩子們做人的基本道理之外，更體現了中華民族乃至全人類的美德。

這個問題，麻煩圈定範圍好嗎？我認為的話，美漫的超級英雄世界是最成功的，無法撼動。日漫的話，《攻殼機動隊》、《銃夢》、《暗黑破壞神》、《夜叉鴉》、《劍風傳奇》等等，都有史詩級的恢宏世界觀。

鋼之鍊金術師，它教會了我這個世界是等價交換的世界，你想要的東西必須付出與它同等代價的東西來交換。

這部動漫很好的詮釋了世界上的好人與壞人都有不為人知的一面。

另外全職獵人也是很好的動漫。

一般長篇都有非常龐大的世界觀，比如海賊王，火影，不過提問的人是拿電影比較，著名的動漫電影當然是宮崎駿的作品了，大家都知道的，幾乎每部都是一個新世界，個人還比較喜歡功殼機動隊的世界觀，高科技下的腦部入侵犯罪。

富堅（大神），幽遊白書確實牛，小時候看熱鬧，長大再看是人性，尤其是仙水篇。

最震撼我的是《凱普》，又是一部有生之年系列。第一次看是小學，大概97年左右，重新整理了我的世界觀。那會對什麼都好奇。

這部漫畫虛擬了人類誕生的原因，過程。現在想想作者還是有些反戰的情結。

尤其是調製人類誕生階段，很震撼，又把人類的不完整，暴力，社會性，階級都有描寫。

蝙蝠俠的世界觀最正確，法律制度是司法機關的枷鎖，往往無法懲罰犯罪分子。這時候需一個俠客在法律之外維護正義，但俠客就是犯罪分子。就如捉小偷小偷死了見義勇為的人就是犯罪分子。這些見義勇為的缺的是蝙蝠俠的本領。