鳳，這種美麗而又神奇的巨鳥，儘管事實上是不存在的虛擬的生物，卻一直是中國古代先民崇拜的物件。 認為她能帶來光明，讓祥瑞降臨於世；她又是“百鳥之王”，美麗動人。她的出現，預兆天下太平，人們能生活得更加美滿幸福。故而，幾千年來，華人一直把鳳看作是美麗和幸福的化身。

鳳鳥既然是美麗神靈的物類，人們在衣、食、住、行的多個方面，便都喜愛用鳳鳥作裝飾紋樣。鳳鳥題材常常應用於宮廷、民間的各種各樣工藝美術品上；歷代工匠畫師、民間藝人以極其豐富的想象力和藝術刻劃力，創造性地描繪出各式各樣、多姿多彩的鳳鳥紋樣。藝術家集天下鳥類之美麗於鳳鳥一身，遂使她的形象更加完美無暇。在中國裝飾藝術史上，鳳紋以其獨特的民族形式和藝術魅力，作為中華民族的文化象徽之一，當之無愧。

一、鳳的神話和起源

古老的神話，常常是古代藝術衍生的土壤。中國最早的鳳紋，也毫不例外地和中國遠古時代的神話有著密切的“血緣”關係。研究者對於這種相依的淵源關係，主要存在兩種說法：一是玄鳥圖騰說。詩曰：“天生玄鳥，降而生商”，所謂玄鳥即是鳳鳥。就是說天上神鳳降臨而商朝出現。二是彩鳥祥瑞說。此說本於《山海經?南次三經》：“丹穴之山，其上多金玉，丹水出焉，而南流注於渤海。有鳥焉，其狀如雞，五彩而文，名曰鳳凰?????? ，是鳥也，飲食自然，自歌自舞，見則天下安寧。”《類物志》也說“其鳥五色成文，丹喙赤頭，頭上有冠，鳴曰天下太平，王者有道則見。

二、鳳的傳說

在神化過程中孕育成長起來的鳳鳥，在裝飾藝術領域裡，並不完全像龍紋那樣顯得神幻莫測。在某種意義上，她比龍紋更接近自然形態而更富於人性化，具有一定的情感因素，人們在崇仰中更感親近和喜愛。

傳說在很早以前，百鳥無憂無慮地生活在美麗的大森林裡，天天喜樂歌唱。有一隻羽毛樸素的、不受群鳥注目的小鳥，名字叫做鳳凰。她不像其他鳥那樣，只管玩樂，而是從早到晚忙碌著採集各種果實，還把別的鳥扔掉的食物一起收藏在山洞裡。有一年發生了大旱災，茂盛的森林也幾乎枯萎，百鳥找不到食物，這時，鳳凰把自己多年積存的食物，一一分給百鳥，終於使群鳥渡過了難關。百鳥感激鳳凰的救命之恩，讚頌她的高尚情操，每隻鳥都從自己身上選了一根漂亮的羽毛，做成一件五光十色、絢麗耀眼的“百鳥衣”獻給了鳳凰。從此，鳳凰成了最美麗的鳥，並被推選為“百鳥之王”。每年鳳凰生日，百鳥都要飛去向鳳凰祝賀。“鳳凰”從此成為世上美好事物和崇高讚美的象徵進入了裝飾藝術，給這領域增添了無比的光彩。

《東周列國志》記載一則故事雲：秦穆公有一女，名弄玉。姿容絕世，聰明無比，善吹笙，不求樂師而自成音調。穆公令巧匠剖玉作笙，弄玉吹之，聲如鳳鳴。穆公乃為之修築“鳳樓”，樓前並建“鳳台”。弄玉夜夢西南天門洞開，霞光璀璨，一英俊男子蕭史騎綵鳳自天而降，登鳳台，腰間解下赤玉簫，倚欄吹之，綵鳳爭翼鳴舞，鳳聲與簫相和，次日，弄玉稟穆公，尋簫史歸。蕭史、弄玉婚後，日居“鳳樓”，漸不食人間煙火，蕭史教弄玉奏“來鳳”之曲。約半載，一夜，夫婦月下吹簫，有紫鳳集於臺左，赤龍盤於臺右，於是蕭史乘赤龍，弄玉乘紫鳳，雙離“鳳台”翔雲而去。

漢代還流傳一個故事：文學家司馬相如，少年家貧。有一次被一個叫卓王孫的富商邀去飲酒，無意中發現卓王孫有一在家寡居的年輕女兒，叫卓文君。相如一見鍾情，就彈起鳳凰琴，唱起“鳳兮鳳兮歸故鄉，遨遊四海求其凰”，表示愛慕之情。卓文君聽了十分感動，於是連夜隨司馬相如私奔，後結成夫婦。“鳳求凰”詞，從此用來喻青年男女之間的愛情。

大概是由這些優美感人的故事傳說，在裝飾紋樣上便出現了“吹笙舞鳳”、“吹簫引鳳”、“鸞鳳和鳴”、“鶴飛鳳舞”、“百鳥朝鳳”、“龍鳳呈祥”等一系列寓意吉祥的圖案。鳳紋形象已不再那麼神秘朦朧和似是而非了，鳳鳥圖案已成一種清新、生動、活潑的藝術形象，逐漸發展為民族裝飾藝術的代表和象徵之一。

三、鳳紋的藝術特徵

在新石器時期，有沒有鳳紋樣？學術界的看法至今不一致。有人認為新石器時代彩陶上的鳥紋即是鳳的原形。如浙江河姆渡文化遺址出土的一件象牙蝶形器上，刻畫了一組對稱的鳥紋，可認為是一對鳳紋樣。它們相對朝著一個光圈，仰首揚尾，神采奕奕。畫中雙鳳歡欣喜悅的嚮往和追求的神情，可說是中國原始先民們對美好願望的表現和寫照。

商周時期，鳳凰被看作是一種神鳥。故在奴隸主使用的玉器和青銅上，鳳紋的刻畫，突出地表現統治者的“天命”觀念。這時的鳳紋幾乎都作花冠狀，豐滿的翅膀和長長的尾羽，寬大有力的爪，顯示出一派勇武健壯的情態。

戰國時期是百家諸子爭鳴，新經濟蓬勃發展的時期，鳳紋展現了新的風貌。如湖南長沙出土的“彩繪三鳳漆盤”和“彩繪雙鳳漆盤”上的鳳紋，婉曲秀麗，嫵媚多姿；湖北江陵出土的龍鳳九彩繡衾上的鳳紋，長冠長翼，婉轉翩翻，姿態柔美動人。

在漢代各種工藝品和建築裝飾上，自然界的鳥，幾乎都用作圖案題材。如雁、燕、鷹、鶴、鸚鵡、孔雀、錦雞、喜鵲、烏鴉、麻雀、鷺、鶴‘鴛鴦、鴟梟等等。但是最鮮明而富有時代特徵的是鳳凰、雙鳥、朱鳥、朱雀等一類神化的瑞鳥紋樣。這些能給人們帶來祥瑞和兆慶的神鳥，在裝飾物上佔有極其重要的位置。

魏晉南北朝時期，鳳紋的形式特徵在漢代的基礎上進一步深化發展，由於當時佛教的盛行而使鳳鳥形象注入了新的精神理念。裝飾題材擴大了，花卉纏枝紋樣廣泛應用，鳳凰多采取在清新的花卉圖案之中展翅飛翔形象，顯得格外的瀟灑自如，輕盈妙曼。

唐代在中國封建社會中璀璨一時。許多銅鏡上的鳳紋，都輕歌曼舞、生意盎然 ，充滿愉悅快樂情趣。成雙成對的“雙鳳”，嘴上銜著一條打有“同心結”的飄帶，和鳴祝頌，象徵著美滿幸福；這自然和輝煌的盛唐的物質文化生活息息相關，反映出昇平的氣象。

宋元兩代的鳳紋，同樣具有各自的特點。宋元兩代鳳鳥裝飾紋樣，都可以從瓷器上找到許多優秀作例。宋代裝飾藝術在觀念形態上偏重寓意，鳳鳥紋樣便也多吉慶如意的民俗思想願望和氣息。如政和年間的“鳳穿牡丹”圖案已漸漸地成為程式化的表現方式。元代瓷器裝飾成熟，鳳紋的種種表現都富有藝術性，有些形象隨手畫來，濃淡得宜，明快流暢。

到了明清時期，鳳紋裝飾已經成為一種特定的造形表現。如明清的“團鳳”圖案，最是獨具一格的裝飾模式，它與織物上的“團花”，器物上的“開圓”相配適，表現出特有的裝飾風格。當年南京製造雲錦的老藝人，在長期的實踐設計中，總結出一套畫鳳口訣：“鳳有三長，眼長、腿長、尾長”。並要“首如錦雞，冠似如意，頭如騰雲，翅如仙鶴”。這代表了明清工藝美術品上鳳鳥紋樣的成熟的裝飾特徵。

明清裝飾藝術最富有生氣的作品，就是大量的民間工藝品。民間的藍印花布、刺繡、挑花；民間木雕，石雕，磚雕和民間剪紙等作品中，形式感更加強烈，手法也更為豐富多樣。

隨著時代的發展，鳳鳥紋樣在中國這塊古老的土地上已經經歷了數千年的演變，今天仍在不斷創造著新的形式。關注嶄新的鳳鳥紋樣，不僅富有鮮明的時代氣息，同時也牢牢的保持著中華名族傳統的審美情趣，這是令人欣慰和鼓舞的。新的鳳紋必將煥發出更美麗的光彩，為中國傳統藝術發揚光大而作出貢獻。

鳳為百鳥之首，被視為瑞鳥。鳳紋多為雙鳳、團鳳、夔鳳或鳳穿花，歷朝歷代民間皆可用，為古瓷最常見動物紋飾之一。且不同朝代無論官窯民窯畫法都有各自特點。

。雄的叫“鳳”，雌的叫“

凰

”，總稱為鳳凰，亦稱為

丹鳥

、

火鳥

、

鶤雞

、

威鳳

等。常用來象徵祥瑞，鳳凰齊飛，是吉祥和諧的象徵，自古就是

中國文化

的重要元素。中國關於“”風凰“”的傳說已經有2000多年的歷史了，據考證到目前為止，還沒有發現“”鳳凰“”的真憑實據，“鳳凰”被人膜拜還是秦始皇開始，始皇帝那個年代祭拜的時候一定要有祭祀的圖騰，於是乎始皇帝就把龍化為自己的替身，也把“鳳凰”化為自己女人的化身，歷史延續就成了皇帝女人的化身，由於龍與風都沒有真體實物的，可以說是統治者愚民的一種手段而已……。

既然“鳳凰”是皇家女人的專屬，以後歷朝歷代出現的圖騰，老百姓是不允許使用的，隨著社會的進步自清代中晚期，龍與風的圖騰才逐步進入尋常百姓人家。

鳳凰，鳳是雄，凰是雌。一般講，鳳有有兩條尾巴，凰有五條尾巴。民間器物上也有鳳凰，只不過畫的簡單，尾巴較少。皇宮中凰的尾巴是有嚴格規定的，皇后使用五尾凰，其它王爺夫人用四凰，大臣家用五尾的是越制的，就像五爪龍是皇上專用一樣。但到了民國以後，受西洋文化影響及封建禮制影響的減弱，出現七尾，九尾，甚至十多尾的情況。所以你說的問題要針對具體時期的東西具體分析。上述回答不知對你有沒有幫助？

鳳凰是中國古代到現在一直使用的吉祥物，寓意龍鳳呈祥，後期龍用於男性，鳳用於女姓！鳳凰應該是鳳是雄，凰是雌！老百姓也可以用吧？

清早期吹簫引鳳青花象腿瓶。

元代鳳凰紋雙耳瓶

清中晚期民窯豆青釉青花龍鳳紋盤口瓶。

鳳凰和龍一樣，都是中國古老傳統的吉祥圖案，象徵著富貴、吉祥、和諧的寓意。而且都是虛構出來的。

鳳凰的形象是由簡單到複雜演化的。是先有了鳳凰的名稱，後來才逐漸用現實中的幾種鳥類將她的形象虛構出來。鳳凰最初在《山海經》中的記載是“有鳥焉，其狀如雞，五采而文，名曰鳳皇”。

由於瓷器是古代人日常生活的日用品，所以經常將鳳凰的圖案畫在瓷器上，隨時都可以圖個喜慶。

瓷器在中國的發展已經經歷了上千年，我們沒必要弄清楚到底什麼時候瓷器上開始有了鳳凰，但一定要知道鳳凰的圖案在什麼時候開始流行的，那就是宋代。而且宋元時期有鳳凰的瓷器基本都是老百姓可以使用的，當時沒有皇家和百姓的使用界限。

宋 吉州窯白釉褐綵鳳紋枕

元 磁州窯白釉褐彩龍鳳紋缸

到了明清時期鳳凰圖案的瓷器通常都是官窯瓷器，也和龍紋圖案一樣，禁止民間使用。民國以後又開始在普通民用瓷器上畫鳳凰，而且很流行。

清康熙 白地礬紅彩描金雲鳳紋碗