要想畫漫畫，其實漫畫的動作已經是接近繪畫技術最難的一部分了，再往上就是分鏡視角和整體表現力這兩個終極技巧了。
漫畫的動作要想畫好難度是非常大的，這需要很好的繪畫功底，需要你對人體有相當的瞭解，並且對空間感也有很不錯的天賦，在有著這些基礎後，才可能畫出不錯的漫畫動作。
所以，介於這些要求，首先你需要做的就是先了解人體，或者你要畫的動作也包括各種動物的話，那麼就要把動物的身體也都瞭解清楚。哪買，如果是人體的話，像伯裡曼那種繪畫教程可能是必須要學一下的，畢竟只有瞭解了人體可能有的動態以及這些動態可能有的模樣以後，你才能去模仿和創作。如果連人體的基本結構都不瞭解的話，那麼我想要畫好人體動作肯定是不可能的。所以，想要畫好漫畫的動作，先要了解這個動作的主體的結構，要靠不斷的學習和積累才能做到。
當有了這些積累以後，那麼恭喜你，你已經具備了之後的一些基礎，接下來，就是要去學習人體或者說所描繪物件的動作的正確表現方式。簡單來說就是，你需要知道，什麼動作該是一種什麼樣的表現。打個比方，如果是畫一個走路的姿勢，那麼你必須要清楚走路的姿勢分幾個不同的動態，關鍵幀在哪裡，哪些地方的變化會產生怎樣的效果等等等等，例如人走路的時候，其實不光是腳在動，還包括了手臂的揮動，肩膀的轉動，扭腰，傾身等等，只有在都瞭解清楚以後，才能隨心所欲地創作。
當然，這裡面其實還有很多變化，比如男性和女性走路的區別，老人和少年的區別，胖子和瘦子的區別之類的，需要都理解清楚，否則畫出來的就是很機械且沒有特色的。那麼，這裡只是拿走路作為一個最簡單的例子來講解，實際上由於動作千變萬化，所以畫面表現也是千差萬別，這些不但要靠大量的繪畫練習來進行記憶，同時也要動腦去理解為什麼，理解一些諸如‘平衡’之類的物理元素，這樣才能讓你的畫充滿創作感。
最後，作為學習和提高，個人認為很需要的就是找那些優秀的作品去看，看看人家都是怎麼創作的，為什麼他們的動作畫的好，好在哪裡等等，這樣不斷地練習和積累的話，就能慢慢把漫畫動作畫好了。
文：編導
要想畫漫畫，其實漫畫的動作已經是接近繪畫技術最難的一部分了，再往上就是分鏡視角和整體表現力這兩個終極技巧了。
漫畫的動作要想畫好難度是非常大的，這需要很好的繪畫功底，需要你對人體有相當的瞭解，並且對空間感也有很不錯的天賦，在有著這些基礎後，才可能畫出不錯的漫畫動作。
所以，介於這些要求，首先你需要做的就是先了解人體，或者你要畫的動作也包括各種動物的話，那麼就要把動物的身體也都瞭解清楚。哪買，如果是人體的話，像伯裡曼那種繪畫教程可能是必須要學一下的，畢竟只有瞭解了人體可能有的動態以及這些動態可能有的模樣以後，你才能去模仿和創作。如果連人體的基本結構都不瞭解的話，那麼我想要畫好人體動作肯定是不可能的。所以，想要畫好漫畫的動作，先要了解這個動作的主體的結構，要靠不斷的學習和積累才能做到。
當有了這些積累以後，那麼恭喜你，你已經具備了之後的一些基礎，接下來，就是要去學習人體或者說所描繪物件的動作的正確表現方式。簡單來說就是，你需要知道，什麼動作該是一種什麼樣的表現。打個比方，如果是畫一個走路的姿勢，那麼你必須要清楚走路的姿勢分幾個不同的動態，關鍵幀在哪裡，哪些地方的變化會產生怎樣的效果等等等等，例如人走路的時候，其實不光是腳在動，還包括了手臂的揮動，肩膀的轉動，扭腰，傾身等等，只有在都瞭解清楚以後，才能隨心所欲地創作。
當然，這裡面其實還有很多變化，比如男性和女性走路的區別，老人和少年的區別，胖子和瘦子的區別之類的，需要都理解清楚，否則畫出來的就是很機械且沒有特色的。那麼，這裡只是拿走路作為一個最簡單的例子來講解，實際上由於動作千變萬化，所以畫面表現也是千差萬別，這些不但要靠大量的繪畫練習來進行記憶，同時也要動腦去理解為什麼，理解一些諸如‘平衡’之類的物理元素，這樣才能讓你的畫充滿創作感。
最後，作為學習和提高，個人認為很需要的就是找那些優秀的作品去看，看看人家都是怎麼創作的，為什麼他們的動作畫的好，好在哪裡等等，這樣不斷地練習和積累的話，就能慢慢把漫畫動作畫好了。
文：編導