關於這個問題，我之前寫過油畫製作的基本方法的文章，感覺與問題的前半部是一樣的，油畫的創作過程經過上百年的探索與實踐，有一些基本操作環節，不同的繪畫技法可能在實操中有所區別，但油畫繪製中的基本步驟是不變的。
起稿
繪畫作品的起稿最重要的是要把握好物體在畫面上大的構圖位置和比例關係。我一般是直接使用木炭條或者鉛筆直接在畫布上起稿，有的畫家直接用素材照片透過投影儀進行放大，投影到畫布上，再勾勒輪廓，這樣做可以，但是在放大倍數較大時，則會使被繪製的物件產生變形。
定稿
在初步的稿子畫到畫布上後，通常要對畫稿進行一次調整修改，然後定稿， 我通常直接以顏色調松節油在畫布上勾畫輪廓，有時用丙烯顏料定稿，這樣畫稿可不受後面油色的影響。定稿的色線有一部分會保留到最後，所以應預計到其效果並加以利用。
鋪色
定好畫稿後就可上底層色，根據 “肥蓋瘦”的層次規律，上色時一般先用松節油調顏色，薄薄地大面積鋪底層色，很快地畫出大的色彩關係。鋪色時不必考慮過多的具體形體關係和細部色彩變化，要把握好整體的色調傾向。鋪完底層色後如不接著深入的話，要用畫刀把厚的顏色颳去，以便下一次繼續畫覆蓋層的顏色。
深入
鋪好底層色後就可以進行區域性深入刻畫，這時我一般用025漂白亞麻油把要深入描繪的部分刷一遍油，使區域性溼潤，繪畫時要注意協調色彩、虛實、明暗、空間的幾種關係。每個人對顏色的感知不同，這階段調製顏色也是很重要的，這一過程會反覆多次。
調整
所謂調整就是從整體到區域性，再從區域性到整體的過程。要檢查一下大的色調和色彩關係是否正確，造型上是否有毛病，細節描繪是不夠還是過分，或者說虛實關係如何等等。在需要重畫的地方，修改前應用畫刀或砂紙將原先的顏料打磨一下，處理好，重畫時要先用025漂白亞麻油塗一遍，也可用區域性點畫的方法來調整。作品完成後別忘記簽名，要帶有自己的個性特徵。
上光
上光的目的在於統一畫面的光澤並起保護的作用。完成後的油畫作品經過一段時間的乾燥後應及時上光，我一般使用丙烯上光油，上光前要將畫面的浮塵去掉，使用排刷塗抹。一件油畫作品上光完成後，整個製作過程也就基本完成了。
以上是畫油畫的基本步驟，至於怎樣畫好油畫？畫家要經歷素描、色彩、構成、戶外寫生等幾方面的系統訓練，才能具備畫好油畫的技能，光說不練沒有用，實操是最重要的。
關於這個問題，我之前寫過油畫製作的基本方法的文章，感覺與問題的前半部是一樣的，油畫的創作過程經過上百年的探索與實踐，有一些基本操作環節，不同的繪畫技法可能在實操中有所區別，但油畫繪製中的基本步驟是不變的。
起稿
繪畫作品的起稿最重要的是要把握好物體在畫面上大的構圖位置和比例關係。我一般是直接使用木炭條或者鉛筆直接在畫布上起稿，有的畫家直接用素材照片透過投影儀進行放大，投影到畫布上，再勾勒輪廓，這樣做可以，但是在放大倍數較大時，則會使被繪製的物件產生變形。
定稿
在初步的稿子畫到畫布上後，通常要對畫稿進行一次調整修改，然後定稿， 我通常直接以顏色調松節油在畫布上勾畫輪廓，有時用丙烯顏料定稿，這樣畫稿可不受後面油色的影響。定稿的色線有一部分會保留到最後，所以應預計到其效果並加以利用。
鋪色
定好畫稿後就可上底層色，根據 “肥蓋瘦”的層次規律，上色時一般先用松節油調顏色，薄薄地大面積鋪底層色，很快地畫出大的色彩關係。鋪色時不必考慮過多的具體形體關係和細部色彩變化，要把握好整體的色調傾向。鋪完底層色後如不接著深入的話，要用畫刀把厚的顏色颳去，以便下一次繼續畫覆蓋層的顏色。
深入
鋪好底層色後就可以進行區域性深入刻畫，這時我一般用025漂白亞麻油把要深入描繪的部分刷一遍油，使區域性溼潤，繪畫時要注意協調色彩、虛實、明暗、空間的幾種關係。每個人對顏色的感知不同，這階段調製顏色也是很重要的，這一過程會反覆多次。
調整
所謂調整就是從整體到區域性，再從區域性到整體的過程。要檢查一下大的色調和色彩關係是否正確，造型上是否有毛病，細節描繪是不夠還是過分，或者說虛實關係如何等等。在需要重畫的地方，修改前應用畫刀或砂紙將原先的顏料打磨一下，處理好，重畫時要先用025漂白亞麻油塗一遍，也可用區域性點畫的方法來調整。作品完成後別忘記簽名，要帶有自己的個性特徵。
上光
上光的目的在於統一畫面的光澤並起保護的作用。完成後的油畫作品經過一段時間的乾燥後應及時上光，我一般使用丙烯上光油，上光前要將畫面的浮塵去掉，使用排刷塗抹。一件油畫作品上光完成後，整個製作過程也就基本完成了。
以上是畫油畫的基本步驟，至於怎樣畫好油畫？畫家要經歷素描、色彩、構成、戶外寫生等幾方面的系統訓練，才能具備畫好油畫的技能，光說不練沒有用，實操是最重要的。