迪士尼與皮克斯動畫工作室聯合出品的《尋夢環遊記》在內地上映後，目前不僅穩坐日票房冠軍，而且票房累計破億！

《尋夢環遊記》原名是coco，coco如何來的，相信看過影片的人都知道啦。電影以墨西哥文化為背景，講述了關於親情的故事。電影雖然裹著3D的外殼，卻難得地講了一個好的故事。

男孩兒米格從小生長在一個完完全全杜絕音樂的製鞋家族，即便鎮上的人們（墨西哥人就是）世世代代都視音樂為生活的必需品，但在米格家裡，卻是任何音符都不被允許製作的。正如奶奶所說，“音樂是我們家的詛咒”。

尋夢環遊記電影劇情：

的確如此！原來，米格的曾曾祖母梅爾達與曾曾祖父在對音樂的態度上產生過巨大的分歧，儘管雙方都曾無比地熱愛音樂，但在兩人誕下愛情的結晶、女兒Coco以後，雙方的觀念發生變化——“他一心想唱歌，想去更遠的舞臺，而我想的是在生活裡好好紮根，女兒是比音樂更重要的事”。二人決裂，Coco的父親不辭而別，一直未歸。

一怒之下，曾曾祖母立下家規：絕對不允許家族裡的任何人再觸碰音樂。

等到了男孩兒米格這一代，他卻表現出和家族中別的小孩兒大人都不一樣的地方，對音樂有著極高的天賦和強烈的熱愛。受歌神德拉庫斯“堅定夢想，follow your heart”的影響，米格決定，偷偷參加亡靈節這天舉行的才藝大賽，以此證明自己的音樂才能，大膽追夢。

尋夢環遊記豆瓣影評：

但是，米格遭遇到了重重挫折，而這些挫折，恰恰引導他幫助曾曾祖母和曾曾祖父消除了多年前沉積的誤解，音樂再次回到了這個大家庭。

很顯然，這是一個救贖親情的創作模式。但接下來將觀眾牢牢黏在座位上，使其與影片中的人物共情甚至抽泣、流淚的最值得學習和肯定的一點便是，《尋夢環遊記》抓住了人類的情感共鳴，即幫助每一位有故事的觀眾達成了和逝去親人的情感聯結。

上了年紀的人們都經歷過至親的死亡，一般情況下，我們是不會將這種悲痛和懷念輕易示人的，反而是深藏於心底。而《尋夢環遊記》做的，恰恰是溫柔地引導你，放出這種情感。

家人是比夢想更重要的事情，《尋夢環遊記》想傳遞的就是這個吧！

我媳婦特別看重電影口碑，非拉著我看我不愛看的動畫片，一番掙扎，本想作為回報搭一場《正義聯盟》，看完《尋夢環遊記》卻是驚喜，一場足矣。

這部電影講述生死，講述親情，講述夢想，雖然一度讓我有些疲憊（在小格跨入靈界後與家族長輩的絮絮叨叨），對萬聖節般的骷髏造型設計也不是很適應，但不久即被一種決絕的傷感抓住了我。那就是豬皮哥的終極死亡，因為沒有人再記得他，那一枚倒扣著的酒杯是如此扎心。

古今中外，人們對逝去的親人大都寄予一番靈魂不滅的希望（也希望自己如此），並透過祭奠和掃墓的形式表達懷念，這種發自血緣和情感的力量與宗教的解釋有所不同。宗教對死後世界的解釋比人們的願望嚴格、有序，多神或者一神的體系更是複雜、神秘。甚至因此，很多宗教將老百姓的這類願望稱為迷信。

《尋夢環遊記》的小主人公米格因為音樂與家族決裂，在亡靈節這一天，發誓要報名參加音樂比賽。亡靈節就是墨西哥民間的一種迷信，那日家家戶戶等待著親人的靈魂收到祭品，並在墓地或什麼地方與活著的大夥兒相聚而不相見。

動畫片將這一切設計成雙向互動，並展示了一個在生與終極死亡之間存在的國度。在這裡，那些還被生者紀念、記得的死者繼續過著以前的日子，有海關、音樂會、演出、房子、交通、穿衣打扮，好像除了廁所應有盡有。米格不但在這裡找到了生父，發現了他拋棄家人的真相，還化解了自己與家族因為音樂產生的矛盾。

所以當電影前三分之一隻講述米格的夢想時，難免會讓人小看，以為這是個勵志片而已。

直到豬皮哥化為一團光，消失無蹤；直到埃克托拼命地委託米格把照片帶回人間，唱起《請記住我》這首歌；直到老奶奶聽到米格再唱起《請記住我》掉下眼淚；觀眾才一步一步墜入到濃濃親情與思念編織的死扣裡，完全控制不住發自內心的淚水。

“家人比什麼都重要”是《尋夢環遊記》灌輸的價值觀，它靠的是對祖祖輩輩永恆的愛，這份愛來之不易到要在靈界不依不饒，因為那裡的鐵的原則：如果（家）人拋棄你，無論如何過不去亡靈橋與親人相會。換句話說，生前在人間的知名度、鍾愛度差異也會帶到靈界。不過，因為神獸“愛波瑞吉”（Alebrije）的存在，正義在靈界從不缺席。當然，得有證據。

《尋夢環遊記》由此給了觀眾最普世的信仰，那就是親人永不分離，只要有代代相傳的愛與紀念；潛臺詞是如果你沒有兒女，就必須做一個有很大價值的人。

這部電影可以說正在風靡全球，它在血濃於水的親情與真相反轉的故事裡，完成了價值觀輸出和吸金大法。若說不足的話，希望不會給丁克家庭、失獨家庭與單身貴族帶來不安。

此次院線提供英文原聲與中文配音兩個版本，中文配音版不差，只是歌唱得不知為什麼只有伊美爾達用了西語，其他都是中文。3D效果真心一般，可以說完全沒必要。觀影效果十分突出，小孩哭得稀里嘩啦，大人淚眼婆娑。

前幾天剛去看完了這部電影，當時是想看看他為什麼能有這麼高的評分，看完這部電影后，我想我可能明白一些了，看這部電影時我覺得感觸頗深的是裡面的一句臺詞：真正的死亡是世界上再沒有一個人記得你。實際上，就是這樣啊，人死後便不在這世間了，但是世間依舊有人記得他，他是在人的心中的，那他其實在某種意義上是活在人的心中的，他還是有痕跡就在這世間的，但是，如果這世界上沒有人再記得有這麼個人曾經存在過，那麼他便是徹徹底底的消失了。

再者還有家人與親情，亡靈節的主題是遺忘與眷念，充滿了關於愛的意味。在皮克斯打造的“亡靈烏托邦”裡，沒有悲傷和灰暗的基調。在那個充滿未來感的極樂之地，亡靈們吃著家人的貢品，開著大派對，“身後”生活過得逍遙自在。每一年亡靈節到來之時，他們走過由萬壽菊鋪就的花橋，到現世同家人團聚。家是心靈的港灣，人生的驛站；家是感情的歸宿，靈魂的延續。擁有一個溫馨和美的家是幸福溫暖的；擁有一個靈魂歇息暢遊的港灣是幸運愜意的。有家的地方就有夢想，有家的地方就是幸福。

今天恰巧帶著6歲的女兒去看了這部片。她從頭哭到尾，剛開始看見骷髏頭的時候嚇哭了，中間“米格”被家人追的緊張氣氛又嚇的不敢看。最後，滿面都是淚一句話不說是看到小主人公最終讓曾奶奶記起了自己的“爸爸”，這樣他就不會消失了。回來的路上孩子對我說“家人最重要”。其實看到最後我也流淚了......。想想現在的日子，就想那天的玩笑話“現在啥都不缺就缺錢。”父母尚在孩子健康何嘗不是“幸福”