一個少年短暫的一生，以其在十八歲時所繪的一幅今天看來依舊氣勢恢宏畫作而流芳，他曾得宋徽宗親授、他一生僅傳世這一幅作品，這就是宋代的王希孟與他的《千里江山圖》。

王希孟為北宋宮廷畫家。十八歲時在徽宗畫院為生徒，後召入禁中文書庫，得徽宗親授，其後不到半年就以《千里江山圖》進獻。畫史文獻沒有王希孟的任何記載，《千里江山圖》是他唯一的傳世作品，清宋犖推測他畫完這件作品後“未幾死，年二十餘”（《論畫絕句》）。該圖長達11.9米，以一幅完整的絹幅表現千里江山壯闊之景，山峰層巒疊嶂，奔騰起伏，江水煙波浩渺，平遠無盡。山水間有屋舍村落、橋樑渡口、寺觀塔剎、樓閣亭榭等，並描繪有眾多人物活動，有行旅、幽居、捕魚、觀瀑、遊玩等。

該圖繼承和發展了唐代青綠山水畫的技法，用筆精細，注重在青、綠顏色中尋求變化，古意與創造兼備，實景與想象並融，是存世青綠山水畫中最具代表性和里程碑意義的作品。北宋政和三年（1113）徽宗將該圖賜權臣蔡京，後隔水有蔡京題，尾紙有昭文館大學士溥光於元大德七年（1303）題。該圖曾入南宋內府，清梁清標曾收藏該圖，後入清內府，卷首有乾隆帝御題詩。

傅熹年先生在其論文《王希孟〈千里江山圖〉中的北宋建築》一文中寫到：“王希孟繪《千里江山圖》是北宋末畫院山水畫中的精品。原畫絹本，重青綠設色，畫崇山峻嶺、江夭浩渺之景，其中點綴以屋宇寺觀、橋樑舟船、氣勢雄壯開闊，筆墨工緻，傅色豔麗，反映了宋代青綠工筆山水畫的最高水平。”

傅熹年認為，《千里江山圖卷》是宋畫中表現住宅和村落全景最多的一幅。但是因為此畫是畫給皇上看的，且當時的王希孟只有18歲，並沒有太多的人生閱歷，因而此畫應定性為“創作”而非“寫生”，但即便如此，仍可以藉此看到宋代建築的風貌、佈局。

《千里江山圖》是北宋王希孟創作的繪畫畫卷作品。作品以長卷形式，立足傳統，畫面細緻入微，煙波浩渺的江河、層巒起伏的群山構成了一幅美妙的江南山水圖，漁村野市、水榭亭臺、茅庵草舍、水磨長橋等靜景穿插捕魚、駛船、遊玩、趕腳等動景，動靜結合恰到好處。人物的刻畫上，極其精細入微，意態栩栩如生，飛鳥用筆輕輕一點，極具展翅翱翔之態。王希孟在技法上繼承以披麻皴與斧劈皴相結合的山石皴法，綜合了南、北兩派的特長。

沒聽說過《千里江山圖》，不是因為這幅畫在此之前沒有多大價值，而是因為大多數華人對自己國家真正的國粹實來是毫不關心，家裡的掛畫更願意欣賞充斥廉價色彩的商品油畫，對於生活中的工業設計，平面設計相關的體驗要求極低。

不懂得欣賞自己國家優秀的藝術；不理解更瑰麗的事物；不追求更美好的體驗，這大概就是《千里江山圖》不被大多數華人瞭解的原因…正如大多數人聽說過徐悲鴻卻沒聽說過蔣兆和。

《千里江山圖》是畫家王希孟十八歲時所作，這幅畫長約20米。

此畫無論是氣勢還是色彩，都無不體現著作者曾為18歲少年時光的青澀與深厚的功底。

在歷史上王希孟著書的人非常少，但不代表他不是位偉大的畫家。一方面他在技巧上幾乎是無懈可擊，另一方面，十八歲的畫家性質勃然，並且畫中充分體現著對生活的熱情和蓬勃的清晰。

五代後的山水水墨逐漸老熟，但王希孟作為一名宮廷畫家，依然以青綠書水墨。他的色彩光輝明朗，畫面開闊而細瑾，自有格局。

所以儘管故宮遊時排隊兩小時，只可以在它面前站上個3分鐘，但是這三分鐘可以看到是宋代水墨畫的輝煌，其實儘管《清明上河圖》聞名全世，而《千里江山圖》鮮少人聞，某種角度來講，《千里江山圖》對於宋代民間生活的表現上，比《清明上河圖》更精彩。

排兩個小時，當你站在《千里江山圖》面前，它會告訴你值還是不值。

《千里江山圖》是北宋的一幅名畫，與《清明上河圖》一樣代表宋朝山水畫的最高藝術成就。它是宮廷畫家王希夢在18歲時所作，也是其唯一留存的佳作，彌足珍貴的國寶。江山如此多嬌，引無數英雄競折腰!

《千里江山圖》是一副長卷，是北宋宮廷畫師王希孟所作。畫作以石青和石綠為主要色彩，顏色絢麗，用寫意的手法，大體分三段，把千里江山描繪得淋漓盡致惟妙惟肖。作者以十八歲的年紀，用半年時間完成畫作，也完成了他的人生路，留下了僅有的一部作品也留下了世界瑰寶。

王希孟的《千里江山圖》，刻畫細膩，行筆流暢，技藝嫻熟，在山水組合間充分展現了“道遊於藝，藝合乎於道”“居——遊”在構圖中的畫中視線、“線性的畫面結構”；“高遠”、“平遠”、“深遠”的空間；“以大觀小”的山水法則；以亭臺、樓閣、茅屋和人意象化的符號（如塔、廟等）。（百度語）《千里江山圖》之所以吸引人，是因為此畫一直為宮廷收藏，直到清末由末代皇帝溥儀帶出宮，從此不知去向，直到建國後由國家購回，此和《清明上河圖》比肩的曠世鉅作才重見天日，這也是大家追捧的主要原因！

謝悟空相邀，一週之內吾一篇原創三易其稿，終究未發出，世人難睹其貌，吾亦不勝自傷，靈感亦煙消雲散，不答之題已累十數之多，深感既愧吾友之切望，又違悟空之盛情。今日略感違和，重燃舊愛，與眾網友同賞王希孟之宏制《千里江山圖》，激盪心靈之大美，挖掘曠世之幽情。

希孟所處之北宋，大師輩出，雄才橫流。宋徽宗一國之君，詩書畫冠絕一時，上有其好，下必效也。文藝之鼎盛，歐洲文藝復興亦莫可步其後塵，望其項背。此誠非王婆賣瓜之誇也。

千里馬常有而伯樂不常有。希孟乃天降之千里馬也，而趙佶乃伯樂也。縱有天才之胸襟，無趙佶之慧眼，希孟泯然眾人也，豈有鉅製留於今世？芳名亦已蕪沒於野草也。

士為知己者死，況知己乃當今之聖上。年少之希孟，敢不肝腦塗地，夙夜憂思，以時不我待之精神，趕超當世畫壇之泰山北斗，以報聖上之龍恩乎？此誠屌絲之逆襲，阿甘之祖師也。此乃《千里江山圖》畫外之音，弦外之響也。希孟之興，時人不知其所也，其貴亦在此也。希孟工匠之精神足以懿範後世之來者，亦與時下之精神越千年而合也。此不亦天意乎？

不若高更、梵高，在世滇沛流離於城市，今日不知明日之營生，在世一文不值，一名不文，死後方驚天大逆轉。眾人趁之若鶩，乃希孟之幸也，亦乃國學之幸也，繄何以故？國畫之美，實乃心靈之真善美也。

惠州楊鋒中午頓首原創，歡迎剽竊引用轉載拍磚，唉，又沒午休了。

【政和三年閏四月一日賜。希孟年十八歲，昔在畫學為生徒，召入禁中文書庫，數以畫獻，未甚工。上知其性可教，遂誨諭之，親授其法，不逾半歲，乃以此圖進。上嘉之，因以賜臣京，謂“天下士在作之而已”】

這段是畫上題跋，由宋朝徽宗寵臣蔡京所寫，也是證明這幅千里江山圖是宋朝作品，但仔細看文字，這意思是說明王希孟這個學生18歲資質好，花了“半年”時間畫出來的作品，上進給主子看，一幅12公尺又上色的山水畫（中國朝代有記錄以來最長作品），天才學生半年就畫出來，而只有7公尺還沒上色的【富春山居圖】，卻花了黃公望老先生4年的時間。

這代表什麼？一幅作品如果有名，經過那麼久年代，早就被其他畫家攀畫描繪，各代皇帝搶蓋章，而不會到今天才橫空出世，講真的作品不錯，可惜有點腦就瞭解這幅畫是什麼東西了。

極端喜歡這幅，感嘆這位天才畫家，領悟力，創造力，表現力，思想力，操作力......世界無雙。給予觀賞者的想象感，愉悅感，滿足感，美感都難以言喻。