什麼是“古典音樂”？

在國外，這種音樂型別被稱之為“classical music”，“classical”有“古典的、正統派的、古典文學的”之意，所以我們華人將之稱為“古典音樂”，確切地說應該是“西洋古典音樂”。首先從概念上解釋，“古典音樂”是一種音樂類別的名稱。然而即使在國外，對於“classical music”一詞的具體意義，也有諸多不同的解釋，其中主要異議來自於對“古典音樂”時代劃分理念的不同。最狹義的解釋是，把十八世紀下半葉至十九世紀20年代，以海頓、莫扎特、貝多芬三巨頭為代表的“維也納古典樂派”的作品特指為“classical music”。最廣義的解釋則是，把時間前移到歐洲文藝復興時期，從那時起直到後來的巴洛克時期、維也納古典時期、浪漫主義時期、民族樂派、印象主義直至十九世紀末、二十世紀初出現的現代樂派，甚至包括所有非純粹娛樂性質的現代專業音樂，統稱為“classical music”。

或許大家看了上面的文字會感覺有些複雜，因為對音樂這樣一種自由的藝術形式進行分門別類本來就是一件非常費神的事情。不過我們還是應該儘可能應該把古典音樂的概念簡要化。普遍的觀點認為，相對文藝復興時期的早期音樂和十九世紀末期開始初露端倪的現代樂派，巴洛克時期直到印象樂派出現之間這幾百年的西洋古典音樂發展最為迅捷，也最容易被大眾所接受。因此，短歌行的這個入門系列主要為大家介紹的將是從十七世紀直到十九世紀末期，這樣一個將近300年時間跨度內的經典西洋音樂作品，這同樣也就是我們所特指的“古典音樂”概念。當然一些超出這個時間跨度的優秀著名作品，譬如二十世紀，蘇聯現代派作曲家肖斯特科維奇的音樂，我們也會適當的擇以介紹。

現代音樂

如果只看表象，那麼音樂最基本的功能只是取悅聽眾的耳朵罷了。如果我們要挖掘音樂深層次的內涵，那麼我覺得，音樂對作曲家而言是一種表達心境、抒發情感的途徑；對於聆聽者而言，則是為了從音樂中獲取自己需要的情感慰藉、求得精神世界的共鳴。以上兩點正體現了音樂的兩個特性——娛樂性和思想性。即使是流行歌曲也並非純娛樂性，而是有思想的。但是古典音樂中蘊含的思想性卻要更加深刻、含蓄、多變且耐人尋味。他能夠表現出人類最深層、最熾烈的情感和最為跌宕起伏的情緒變化。古典音樂不像流行音樂那樣直白，但是留給我們遐想、思考、回味的餘地更大，所以它耐聽、能夠經歷歲月和時間的考驗，有人說：一旦喜歡上古典音樂，你就找到了自己一生中除了愛人以外的另一個終生伴侶，而且古典音樂是永遠不會和你離婚的。雖然比喻有些令人忍俊不禁，但也頗有哲理。

就拿咱們中國古代來講，當時主音階是五聲音階宮商角徵羽。而且樂器都是原聲樂器。現代音樂的音階形式很多，大調，小調，升降半音的藍調音階等等，樂器的配器很多是電聲樂器，還有很多純電聲的舞曲風格！但是慢慢的又開始留行復古的五聲曲風，開始講意境了！等到一兩千年，暢想一下，肯定都是模擬樂器，音階的曲調肯定也融入了十二平均律之外的音調，人聲都是帶電子味兒的，但是那時候誰要是不用外界裝置用自己的手彈一首英格威那樣的吉他速彈估計照樣牛x

可能回答的問題前輩沒有聽過，日本大神把所謂“電子味”的人聲調的跟真人聲音一樣的作品。《Cynic》這個作品有興趣可以聽一下，聽起來是個小姑娘在唱，甚至能聽到她“演唱”的換氣聲，但這不是真人唱的。我覺得未來的音樂，第一音色方面可能和現在很不相同，畢竟大家同一種聲音聽習慣了，就想來點新鮮感。再就是，智慧AI，是否可以由AI透過程式設計和聲音樂軟體，製作出高品質音樂。。