誠邀 奧特曼是日本圓谷株式會社所拍，其創始人為圓谷英二老先生。當時拍的奧特曼轟動整個攝影界，因此，圓谷英二被稱為“特攝劇之神”。奧特曼承載著許多人的童年回憶，是許多人童年不可或缺的一部分，奧特曼從拍攝至今已有五十一年的歷史。相對於《復仇者聯盟》，雖然也有人喜歡《復仇者聯盟》，但是奧特曼在人們的回憶中是最多的。為什麼說奧特曼系列為什麼讓人感覺是兒童傾向呢？雖然許多人看過奧特曼，但是我覺得兒童看奧特曼也是最多的，並稱為心目中的英雄。

雖然很想告訴題主，因為奧特曼系列，其本身面向的受眾群體就偏低齡些，但感覺這樣的回答太不負責任了，還是展開些說吧。

首先，《復仇者聯盟》是一部典型的美式閤家歡爆米花電影，它脫胎於美式的個人英雄主義影響下的，加上了集體主義的調料，讓一群超級英雄共同面對更大的危機。而觀眾們，既可以在這部電影中，享受到酣暢淋漓的視效盛宴，也能在觀看後，鞏固一下與同行觀影者的精神紐帶（各種意義上），老粉絲，可以在各種片中、片尾彩蛋上，找到許許多多專為他們準備的驚喜，新觀眾也不用擔心，因為劇情比較簡單粗暴，也沒有什麼太高的“准入門檻”。而電影《復仇者聯盟》的原作漫畫，在美國本土有著相當的社會影響力，原作基礎雄厚，而且由於美漫寫實的畫風，接近視覺小說的閱讀體驗，多樣化的編劇，使得原作更偏“青年向”。面向的受眾，也更偏向大齡人群。

而奧特曼系列，是特攝片，其播放時段、製作模式、劇情套路等，一開始也是面對小孩子的。當然，隨著編劇水平的提高，娛樂市場的發展，演員偶像化等社會潮流以及曾經的小觀眾紛紛長大等原因，現在奧特曼的受眾，也有著年齡逐漸增大的趨勢。以前的奧特曼公式書，滿滿都是怪獸、奧特曼的設定、圖片，而現在前一半是設定、圖片給小朋友看，後一半是角色寫真，給媽媽看的模式，也在從側面反映出這個變化。

文：桓徆

嗯，首先奧特曼系列是特攝經典不容否認，但是復仇者聯盟並不能算是真正的特攝片，畢竟我記得特攝片的定義是借用特殊的攝影技巧拍攝的影片，就像是視覺戲法，而復聯大部分為CGI特效，兩者組成元素還是有很大區別的。

然後回到正題，奧特曼為什麼給人的感覺是兒童傾向的呢？以下我都盡力從整個奧特曼系列給人的印象概括的分析。

我認為由兩大塊內容決定---畫面 and 故事

同時這兩大因素又極大的受到了定位的影響，這點後文會多次提到。

然後這兩者之中我認為畫面佔比更大一些。這裡面又還有兩個主要元素：一個是形象造型設定還有一個是畫面表現。

形象造型設定是指劇中登場的各類主要元素的設計樣式，比如奧特曼的造型，戰隊的飛機、武器造型以及怪獸的形象。

好，定位來了，由於種種歷史等原因造成整體上奧特曼系列的主要目標受眾年齡在12歲上下，這就意味著在美術設計上會符合一定的兒童審美，因此顏色會選的更加鮮亮，外形也會更加誇張。比如說近年來的奧特曼道具，尤其是變身器的設定，像捷德昇華器，外形上基本就是兒童玩具，甚至有一股塑膠質感。

拿個玩具當道具我也是服。。。

所以本來人家就是按照偏兒童定位做的設計，感覺是兒童傾向就對了。而復仇者聯盟定位年齡段更高，範圍更廣，基本上是全年齡段，在設計上也會更加註重真實感，因此首先造型上就更具可信度，質感也很好，就算是塑膠泡沫做的模型也能能讓你看出金屬質感，比如雷神之錘。

喵喵錘 雷神演員說錘子實際上很輕所以推測材質是泡沫

昆式戰鬥機

這是道具，那麼最主要的奧特曼、怪獸形象本身呢？

那我就要強調一下：奧特曼、怪獸設計就是人類工藝史上的一次偉大革新，不關乎幼稚與否，他們的造型本身就是一個偉大的文化符號。奧特曼的形象之父成田亨在設計時秉承的是極簡、明亮、純粹的正義的設計理念，獨特的面部設計還融合了佛像、外星人的設計語言，賦予他神的特質與強者的微笑，這個出發點是不涉及任何幼稚與否的命題的。而怪獸更不用說簡直是日本的一個形象代言，也是如今的流行文化元素之一，它們代表著複雜，混沌，災難，引得無數人為之瘋狂。因此奧特曼和怪獸的對決就是純粹vs混沌，極簡vs複雜，黑暗vs光明，這也是奧特曼系列永恆的主題。就他們的形象上來說沒有任何幼稚的問題。

美的巨人——成田亨·奧特曼誕生秘史

但是為什麼會有種幼稚感在裡面呢？其實說到底這些類似形象復仇者聯盟也有，比如說幻視，黑豹甚至是蜘蛛俠，跟奧特曼的造型似乎是一個道理啊，為什麼他們不會給人幼稚感呢？

復聯3 鋼鐵蜘蛛戰衣（是不是跟奧特曼有種蜜汁相似？）

一個是先入為主的觀念在影響，造型本身沒有問題，只是長期的影視作品的兒童定位讓他們變成了一個標誌代表，就像賓士的標誌如果一直印在開水壺上而不是豪車上，那你今天再看那個三角標誌還會覺得高大上嗎？

再一個其實在電影化以前超級英雄漫畫給人的印象就是小孩子看的（甚至現在很多人也這樣認為）。

還有一個是定位的影響，在確定低齡向的風格之後會導致某些設計會偏向簡單，比如巴爾坦星人，夏德星人，古維拉等等皮套（現在的版本還是更新過了的）就會給人一種明顯人穿著人偶套裝的感覺，自然就會有一種兒童劇的氛圍在裡面。

古維拉 為了避免穿幫一般會盡量避開拍攝後腿

而同樣是偏人形的外星人、怪物（怪獸）設計，環太平洋裡的刀頭獸，星際迷航裡的克林貢人（哈哈有點跑題）以及銀河護衛隊2開場的緯度怪在定位上更加全年齡化，設計上就會更加複雜更加精細，質感也十足，更有可信度，也就不會給人幼稚的感覺。

美劇：星際迷航-發現號 克林貢人

環太平洋 刀頭獸

還有一點就是經費問題，奈克瑟斯是奧特曼歷史上一次想把奧特曼受眾年齡拉高的大膽嘗試，可惜經費吃緊，夜襲隊的戰機外形上科幻感十足，不過拍攝作戰時卻選擇了cg製作而不是傳統的特攝，而當時的技術、經費有限就導致了“五毛特效”，這就會給觀眾一種廉價感，這種廉價感再加上奧特曼的一些既定印象自然就會給人以一種哄騙小孩子的感覺。試想如果是環太平洋級別的豪華特效，就算故事再幼稚你也不會覺得那是兒童傾向吧？同樣的由於奈克瑟斯年齡定位較高，它的道具設計整體就質感好得多，外形配色上也更加內斂成熟，多采用灰冷的色調。異生獸的造型也更加成熟，恐怖，尤其是其劇場版，不管是奧特曼還是怪獸（異生獸）的設計都是一次極大的革新，不會讓你有任何幼稚的感覺。

奈克瑟斯奧特曼劇場版（前傳）——ultraman中的怪獸與奧特曼造型

而畫面表現上就很大取決於經費了。奧特曼特攝最大的看點就在巨大化的奧特曼和怪獸行走破壞於高樓大廈之間吧？小時候也許沒有注意到，長大之後再看不知為何突然發現好假啊，有沒有？那個房子街道明顯是模型啊！哈哈哈其實這都是經費的鍋！告訴你，錢到位了，時間夠了，奧特曼效果能好到你懷疑人生！各位可以去看看模型展上一些大佬做的微縮模型，場景，街景等等，拍一張照片完全足以以假亂真。

某模型大佬做的微縮場景

奧特曼之父圓谷英二拍的哥斯拉系列就是因為他的場景做的太逼真在上映時就引起轟動，也才因此拉開日本特攝黃金時代的大幕。當然也可以去看看短片《巨神兵現身東京》，看看精良特攝的表現。因此不要認為用模型拍攝就low了，事實上模型拍攝比cg特效成本更高，但更具質感，因此很多好萊塢大導演都堅持儘可能多的拍攝實景或者特攝，比如指環王，布達佩斯大飯店等等，只是他們定位更高經費更足使得製作精良的你看不出來是模型罷了。所以也有一句話叫：特攝再假也是真的，特效再真也是假的。

而ultraman n/a就是完全的cg動畫了，不是特攝，但是你看了就會發現經費足了之後奧特曼也完全能給你高大上毫不幼稚的感覺。這就跟復仇者聯盟一樣了：給了你一個足夠可信足夠真實的畫面，你就會驚歎於其天馬行空的想象而不是一直在腦中唸叨“這個看上去好假， 也就騙騙小孩子”

圓谷英二誕辰紀念短片——ultraman n/a（注意看圖三右下角疏散的人群。。牛逼啊。。）

以上就是畫面的分析了，而這也說明了為什麼說畫面原因佔比更大：足夠經費爆炸的畫面能極大地提升劇集的逼格，就是說你有好看的外貌才會讓人想去了解你的靈魂。

如果說畫面是皮囊，那麼故事則是靈魂。作為皮囊是給人們的第一印象，首先這一關就已經把很多人拒之門外了。以前的奧特曼之所以為不少成年奧迷所稱讚就是因為可能皮囊有些粗糙，但是不少故事還是在認真講的，有的甚至有一定值得反思的內涵。比如傑克奧特曼第33集--怪獸使者和少年，怪獸的悲鳴尤其刺耳；賽文奧特曼第41集--《農馬爾特的使者》，是一個十分優秀的關於人類在地球上位置身份的反思故事。等等這類優秀的單集還有很多。

宣稱是地球原住民的農馬爾特人

但由於定位等原因後期的奧特曼系列中完全為了娛樂低齡觀眾的“福利”單集和具有明顯教育意味的集數越來越多，於是今天我們也看到結果了--奧特曼給人們的印象越來越低齡化。少數的優秀單集或者系列並不能力挽狂瀾。再一個是故事上其實並不好講，因為奧特曼一直是代表光明正義的形象，基本沒有黑點，而這類偉光正的角色形象其實是很難講好的。稍不留神就會變得教育意味過重、主旋律，也因此總有人會說“好想看奧特曼輸”這樣的話。這也會給人一種兒童教育片，騙騙小孩子的印象。漫威由於製作團隊和經費的優勢，在這點上就更有成果--美國隊長就是一個類似的角色，而現在他是大家最愛的超級英雄之一，這主要的是得益於美隊2極好的故事襯托。同時由於定位的影響如今的所謂新世代奧特曼在表演形式上也更加誇張化，就是演員們故意各種顏藝，日常表情幅度極大，就好像在無時不刻地提醒著你這是為了逗樂小孩子的片。

當然也不是說故事一定要多複雜多有深度，復聯的故事其實很簡單：洛基入侵，眾人集結，復聯勝利。12個字就可以概括。但是表現上就不會讓人往幼稚方面走，除了畫面這一大原因外就是故事的講述方式。其實大多奧特曼單元劇或者劇場版故事都挺有趣的，有的還比復聯轉折更多，這也是很多大齡奧迷噴歸噴情懷歸情懷還是一部部追了下來的原因。而這些故事無視掉美術這些表面問題有的還是會給人幼稚的感覺主要還是在表現形式上，一個是上面提到的演技，有的情節有的角色故意大吼大叫大眼瞪小眼，表現地十分誇張。也許小孩子會喜歡但是作為成年觀眾的我來說確實比較尷尬，我也不知道是不是真的是他們演技不好，而老一代至少蓋亞以前的奧特曼系列這種情況就少的多，演員們的演技看上去也更成熟更內斂；再一個是情節安排，我印象比較深的是《奧特曼傳奇》高潮處小武在找飛鳥變身器時，由於他不能說話麗莎在一旁焦急地問他還一邊幫他解釋他在幹什麼，那一段看得我十分尷尬，我認為應該有更好更自然的處理方式。

emmmmmmmmm

以上就是我對“跟復仇者聯盟比起來為什麼奧特曼就給人是兒童傾向的”這個問題的淺顯分析。。。總的來說影響因素蠻多的，但是其實又可以單純把鍋全丟給一個“錢”字。你投個1.5億美金給圓谷他們肯定能給你拍出一個讓你絕對感覺不到一絲幼稚的奧特曼大片，更重要的是--其實他們自己也想拍。希望有一天圓谷真的能崛起吧，讓奧特曼系列像超級英雄那樣重生。