你好 不知道你說的是不是這種效果

（補充一下：我個人不太喜歡你提問圖片裡這種朦朧化的效果，不過你既然提問題了，我就找了一張同樣是南笙的圖片，給你演示下這種效果大概怎麼弄的）

PS前：

PS後：

方法挺簡單的：

1.原圖拖到PS裡面首先用內容填充把水印去掉，然後複製一層，吧複製這層圖片設定為濾色模式。

2.吧濾色這層設定蒙版，吧人物主體之外的塗黑

3.複製濾色模式這層，高斯模糊，吧濾色改成柔光

4.用邊緣選擇吧周圍選一下，調一下鏡頭模糊就好了

不要系統性的學，而要目的性的學系統性後期處理，系統性後期處理就是更加流程化的後期處理。

流程化的好處就是：

1、做完一步馬上就知道下一步該做什麼；

2、容易複製形成個人風格

人像後期的系統性後期處理

一：RAW處理階段1、整體曝光調整2,、色溫色調矯正統一3、高光暗部修正4、調整畫筆區域性色溫曝光處理5、二次構圖

二：人像初處理（基本功）1、面部面板非細節瑕疵處理（痘印、瘢痕等）2、五官的後期處理3、液化4、面板細節處理

三：調色1、HSL分色調整飽和度/明度/色相2、增加色罩（單色色罩/多色色罩/不規則色罩/顏色查詢）3、色階調整4、膚色還原

四：銳化輸出1、調整圖片大小2、銳化3、儲存不同色彩空間的圖片其實人像前期的東西不是很多，主要就是用光：和妝面服裝背景搭配：用光也好，妝面服裝背景搭配也好，還是配色調色也好。都是為了你照片風格所服務的。聽我一句話：沒有最好的光線、妝面、背景、色調。只有最適合的光線、妝面、背景、色調。你要知道什麼色調最適合你的片子。這是最最最重要的。

第一章色彩模型

很多初學者學攝影一上來就開始學技巧，別人PS的流程。但是有個最重要的東西完全不瞭解。

啥是RGB？

啥是LAB？

啥是CMYK?啥是通道？

曲線是幹啥的？

直方圖是用來看啥的？

色階和曲線有啥區別？

1、RGB

RGB模式是攝影裡最基本的色彩模式，大部分相機感光元件的結構如右圖。每個畫素都有自己的顏色，然後CMOS讀取資料之後再經過插值計算，把每個畫素周圍的8個其他顏色的畫素裡面的數字做下平均然後計算到一個格子裡。

此時這個格子裡就有了三個資料，分別是紅色光/綠色光/藍色光。一張圖片裡每一個格子裡都有三個不同顏色的資料，此時把每個顏色單獨提出來做一張圖，就是通道。（比如所有紅色提出來按照亮度做一張圖就是紅色通道，一次雷比）。

2、CMYK上面說的是光的疊加，我們都知道光線疊加的原理是越疊越亮對吧。但是我們印表機打印出來的不是光線啊，是看得見摸得著的油墨，玩過油彩水彩的都知道，顏料的疊加是顏色越多越黑。CMYK就是一個基於顏料疊加的色彩空間，多用於印刷行業。攝影修圖中暫時用不到這個模式，但是用得到這個模式的原理。

3、LAB巨大的色彩空間，看上一張圖，基本上我們可以看到的顏色都可以用LAB來表示，具體原理不想說了有興趣的可以自己去看百度百科或者wiki百科。攝影修圖中用這個模式主要是調整他的三個通道的，就是L亮度通道，a楊紅-綠色 黃色-藍色。

至於直方圖怎麼看，前面的文章講過了，這裡就不講了，不知道的直接點藍色字型就可以了：看懂直方圖——4個步驟

今天先說下RAW處理，一般來說批次RAW處理都用的是adobe的Lightroom來處理，但是介面有點複雜、而且功能上和Photoshop內建的ACR外掛沒有任何區別這裡就介紹ACR外掛了。

當我們把RAW格式的照片用PS開啟時出現的這個介面就是ACR外掛如下圖

先介紹介面，左上角是工具欄：

我們只需要瞭解三個工具：

裁切→水平線

調整畫筆

裁切顧名思義就是可以把照片裡不要的部分多餘的部分裁下去的工具，水平線工具打個比方拍風光地平線不平，用水平線工具照著地平線拉一個直線之後地平線就會變成水平。

這個東西是直方圖，前面有講。

這個欄的上方有10個選項卡，每個選項卡下面都是茫茫多的引數，但是不需要學，憑自己的感覺都可以調。

一：RAW處理階段1、整體曝光調整2,、色溫色調矯正統一3、高光暗部修正4、調整畫筆區域性色溫曝光處理

用的到的就只有

1、整體曝光調整

2、色溫色調調節

3、高光陰影修正

4、剛開始說的調整畫筆（工具欄裡點調整畫筆後會出現）

這下很好理解RAW處理了吧？1、曝光處理就是把前期曝光失誤的照片後期經過微調達到效果。

2、色溫色調調節是因為前期拍攝時不使用手動白平衡，通過後期肉眼或灰板矯正白平衡的方法。

3、當某些高光比場景的時候經常會有高光微溢位或者暗部微溢位，可以用高光陰影和黑色白色進行修正

4、調整畫筆就是可以用畫筆的形式對照片上某一區域的曝光度/對比度/高光陰影飽和度/等的引數進行修改

原圖：

調色後：

注：調色一直是人像攝影愛好者的瓶頸，原因大都是因為對色彩的理解不夠。

打個比方現在網上能搜到的調色教程基本都是以可選顏色或色彩平衡這兩個調色工具來進行對高光或者暗部的顏色進行加色處理的。然而這兩個調色方法一點都不直觀。

不直觀體現在哪裡？看一張圖

只看這張圖你是否可以看出來高光被修正成什麼顏色？可能一般的初學者並不能直接給出答案。所以這種可選顏色做高光暗部加色並不適合初學者。

正文：

首先觀察原片

整體色調偏黃且模特身後有個綠色花盆顏色略搶眼，所以第一步就是分色處理。單獨處理綠色。使用一個可選顏色或者飽和度工具把綠色部分略微壓低一點。

我這裡用的是可選顏色

下面就是加色了，順便說一句，人像調色中的色調，說白了就是偏色/色罩。但是偏色如果想做到自然卻有效果就要注意色罩的影響範圍，如果我們的色偏集中在高光 and/or 暗部部分，而灰色部分影響不大的話最終的色調效果就不會很不自然。

所以我們調色的目標就是針對暗部和亮部！

調色思路是這樣的：

1、首先確認這張照片的暗部加主色調還是亮部加主色調。比如這張照片暗部的細節遠比高光的細節要多的多。而且所佔比例也較大，所以我決定這張照片於暗部增加主色調。

2、確認主色調顏色。這張照片原色就有一些偏暖，所以我們選用一個比較冷的主色調青色偏藍。

3、在亮部增加一個相似色的對比色調。這張照片的主色調是青色偏藍，選用一個相似色又有冷暖對比的色紫色作為對比色調，有助於提高主色調的情緒引導。

好那麼來實際操作：

我加色的方法不同於可選顏色的地方就是十分的直觀，可以直接用顏色填充圖層選擇你需要的顏色，然後暗部色調的圖層混合模式選擇濾色，亮部色調的圖層混合模式選擇正片疊底。最後調整不透明度達到自然效果。

暗部（主色調）：

亮部（輔助色調）：

效果：

因為這一步會一定的影響高光和暗部的亮度（這是必然的，因為高光為255，255,255的時候無法加任何顏色，所以必須要降低亮度。暗部同理。）

所以下一步我們可以使用曲線或者色階工具重新規定照片的白場黑場位置。

我這裡用了一個柔光模式的曲線線性壓暗暗部使畫面更通透：

效果

最後就是調整妹子臉上的影調，讓她看起來臉更小。

然後調整大小銳化儲存：

最終效果：