匪夷所思應該不至於，愛德華畢竟過於善良，而且他不善於保護自己，你若不讓他回到古堡裡，會有更多的人類去有意無意地傷害他，也許正像東京吃貨說的“錯的是這個世界”，當然這故事情節畢竟是虛構的，不要對我們人類過於失望哦~

至於電影所體現的現實問題嘛，大概就是普遍存在一種錯位人性吧，主要包括利己主義與和排異觀念兩大方面。

1、利己主義

其實利己也是人的異化的一種體現吧？而《剪刀手愛德華》也正是從“異化”的角度出發對人類內心的一次窺探。總體來看，影片對男主人公的設定是“非人類”——一個是由於發明家的猝死而未能來得及擁有一雙和常人一樣柔軟雙手的半成品機械人。愛德華在影片中初涉人世，胸無城府，看不懂人世間的心機與算計，然而無論是他看似可怖的面容也好、變異能力也罷，比起那些善妒、自私的人類，卻更加懂得如何出於本性保護身邊摯愛。人性的光輝在“非人類”身上的顯現，這正是人性錯位的體現。

2、排異觀念

此外，兩部影片中某些人物形象的排異傾向表現的也很是明顯，例如利用愛德華對金的情感偷盜父母錢財卻在警報響起後棄之不顧的吉姆，不滿愛德華對自己的冷淡誣陷他將自己強姦的淫蕩女等等。人類的欲求似乎總是無休無止，永遠得不到滿足，而他人身上的有利因素卻也常常被烏合之眾當作對自己的威脅。

能想到的就這些了~

剪刀手愛德華的結尾是逃回古堡的愛德華當著金的面殺死了吉姆。為了讓愛德華能夠安心待在古堡，金騙大家說愛德華和吉姆已經同歸於盡了。

之後，金再也沒有見過愛德華，她知道愛德華還在古堡，但是她不願意再去打擾他的生活。而愛德華也永遠隱藏在不為人知的角落，修剪他的植物、冰雪和愛情。

每當小鎮開始下雪，金就知道愛德華在修冰雕，這個時候，金就會在雪中翩然起舞，迴應愛德華的思念。但是她不回去古堡找他，一個是不想再打擾他，一個是自己已經老了，她希望愛德華心中的自己，是年輕時最美的樣子

這個結局其實說不上匪夷所思，可以說兼具美麗與哀傷，又合乎情理之中。整部影片之所以顯得鬼魅，主要在於整個故事、意向的寓言性，而不是情節上的創新。其實情節上來說，還是美女與野獸的主題、以及有情人最後沒能在一起的悲劇故事。

本片的導演是被稱為電影頑童的蒂姆·波頓，他有過封閉的童年，一心一意地打造詭異的令人毛骨悚然的電影世界。愛德華其實可以看作是蒂姆·波頓的化身：奇異的外表、詩性的靈魂、獨特的認知方式。他的影片總喜歡用一些特異的人來加強虛幻感，比如連體歌手、侏儒、巨人。

據蒂姆·波頓稱，《剪刀手愛德華》的靈感起源於他十多歲時的畫作，表現了他孤獨和難以和他周圍人溝通的心境。波頓當時時常感到寂寞，並很難得到持久的友誼。他說，“我常感到人們特意讓我處於孤獨之中，我也不確切為什麼會有這個想法。”

《剪刀手愛德華》就像是一首色彩瑰麗明亮的散文詩，它用童話般的單純輕輕的描繪出真愛的顏色，讓你的心靈在手愛德華情感的層層遞進中得到滌盪和感動，這個冷色調的童話故事以愛德華夢幻般的視野，展現了人類世界與童話天地互相疊印的脈脈溫情，也揭露了某些背離童話氣質的冰冷現實。

這是“真實的童話”和“童話中的真實”兩種不同的思辯讓影片徹底掙脫於一般意義上的關於愛情的寓言故事。影片的結尾讓我們看到了愛情的美好，也看到了愛情的殘酷與無奈。

所以，這差不多就是這部電影的結尾的解釋了。

而這個結尾告訴了我們什麼道理？每個人又每個人的理解吧

《剪刀手愛德華》是一部氣質非常獨特的電影，乍一看像古堡驚悚片，再一看像科幻片，忍不住覺得像勵志片的時候，才發現原來是一部類似童話故事的愛情片。

甚至說不清是喜劇還是悲劇，笑中帶淚，五味雜陳。

影片的結尾，小女孩問奶奶：“愛德華還活著麼？” 奶奶回答：“活著。” “你怎麼知道的？” “因為這個小鎮以前從不下雪，自從那天以後，每年都會下雪，所以我知道他活著。”而此時，愛德華正在他的古堡裡製作冰雕，而這座冰雕，正是年輕時的奶奶在翩翩起舞。

愛德華本就是一個從古堡中走出來的、不諳世事的王子，他純真善良，為愛而生。

他愛創造了自己的老科學家，熱心的為自己所愛的鄰居修剪灌木和小寵物毛髮，為了自己愛著的女孩金，更是能夠做任何事。

然而，他與眾不同的剪刀手，賦予了他超乎凡人的能力，也剝奪了他擁抱所愛之人的能力。

更令人悲哀的是，這個來自另一個時空的男孩，他的價值觀與現實世界格格不入，剪刀手曾為他贏得口碑和讚譽，卻最終成為殺人工具，且將他的愛情之夢摔得粉碎。

那個仍然認為撿到錢包應該交給愛人而不是警察的愛德華，這個時代不適合他生存，人類的地球也不是他最終的安身之所。

因此，愛德華黯然地回到那孤零零的古堡中，與他愛過的女孩金，再也沒有見過面。

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