確實大部分的我們聽的歌手都是這樣，其實是我們心理作用，我們喜歡他們的老歌，因為那是我們聽多了有感覺了才會覺得好聽，相反，新歌一出來我們還沒找到那種感覺，除非一聽就有感覺我們就會覺得好聽，好歌都是從慢慢品味，慢慢欣賞，聽多了才會覺得很好聽！主要原因還是需要推廣，我們看到一首新歌很多人喜歡聽，我們也會跟著去聽，然後就會覺得好聽！像林俊杰的歌，無論以前的歌跟現在的歌都一樣好聽，因為在他唱來就是好聽的，剛剛推出的《偉大的渺小》，我聽第一遍就覺得這首歌很好聽了！像羅志祥的舞曲，以前我不覺得好聽，但是他在演唱會和商演跟跨年演唱會又是唱又是跳，帶動全場的氣氛，然後我會覺得很嗨，很震撼，很好聽！但是有些老歌手確實，我們會覺得他們的新歌不如老歌了，像李克勤，以前的經典歌曲太多，最近剛出的幾首新歌，我就會覺得沒以前那種感覺了，所以，好歌是需要慢慢欣賞的！

這個問題問得好，如果想要完全的回答這個問題，肯定要牽扯很多利益背後的事情，在這個網路資料大時代，明星賺錢是很容易的，只要你有知名度。很多歌手出道的時候，只要有人氣，他的公司就會把精力放到他的身上，各種燒錢，把好歌都發在其身上。還有一種就是創作型歌手，他們大多都是簽約公司的，他寫的歌版權全部歸公司，哪怕他寫出的歌很好，但是他的人氣大不如以前的話，公司就會把他寫的歌給其他新人或是人氣較好的藝人。向周杰倫這樣的歌手，他現在不需要靠唱歌賺錢，更多的是去捧新人，在他的身上賺錢，畢竟現在考唱片賺錢的人沒有幾個，能賺到錢的更是少。你說周杰倫的歌沒有以前的好，那是他現在不需要靠唱歌賺錢，所以他現在的歌曲不能完全算是商業歌曲，所以達不到許多聽眾要求，你所說的這幾個歌手，現在在音樂創作方面，已經把重心轉移幕後，他們都在培育新人，特別是陶喆與周杰倫，他們培育了許多的新人，為許多新人做音樂。其實並不是他們現在的歌曲不好，而是他們的音樂沒有以前那麼商業化，簡單來說就是，他們以前為了賺錢吃飯，不得不為大眾寫歌，就是寫一些聽眾想聽的，而現在他們大多都是為自己寫歌，唱的都是自己想要的，而不是聽眾想要的，正就是音樂人，一個真正的音樂人，必須具備兩點，能隨時寫商業歌曲，更能為自己，為身邊的人，事，物而寫歌。