平臺少，粉絲量固定無太大流動，熒屏曝光率目前來講只有幾檔綜藝，能被大眾所知的一般只有老牌樂隊，粉絲量基礎來自於八九十年代時期年輕人的貢獻 。

國內樂隊水平有限，畢竟國內的基礎音樂教育還是相對匱乏，而且音樂方面的專業人才大多都去搞古典了，在很長一段時間裡，搖滾樂手大多都是自學成才。不過單純的批判國內樂隊水平差是沒有意義的，畢竟這是一個學貓叫都能火遍全國的時代，而且國依然有許多非常優秀的樂隊，他們的生存環境也並不是很好。

國外經歷了布魯斯-搖滾-金屬-電子等一些列的發展過程，而國內將這一段時間壓縮了，缺少積累。比較直觀的對比就是歐美的父輩年輕的時候聽的就是AC/DC、老鷹；而我們的父輩年輕的時候還沒開始聽港臺翻唱的流行音樂

發達國家的福利太好了，養活自己遠比在中國要簡單，加上他們的基礎音樂教育也非常優秀，尤其是北歐的各種金屬樂隊。

現在已經找不到一個有公信力的音樂榜單了，大眾的審美只能隨著那些洗腦歌而走，劣幣驅逐良幣，進一步壓縮了樂隊的生存環境。

不過話說回來，近幾年對於小眾文化的包容性讓樂隊的生存環境已經比前十幾年好太多了。

每個成功的背後有著數不盡的努力，尤其是草根音樂人，當你能發現看到他時，他可能已經用盡餘生力量。一個普通樂隊要有經濟人 有化妝師 有助理 有贊助商……他們的工作就是到處演出唱歌，人總離不開衣食住行，外出的費用肯定會更多，演出的費除去那些幫手之後能到樂隊成員的手裡真的是少之又少。

像我們潮汕有經常拜老爺的，有時佛祖或老爺要舉行聖誕，偶爾也會請著唱大戲和唱輕音樂的，每次最多會舉行三天，然後選擇一晚或兩晚來舉行這些文藝匯演。每一場的費用會控制在兩三萬，聽起來似乎很貴，但也不能再多了，這些費用都是村民一起集資，每一晚的演出費用村長也會控制在二三十萬之內，但每一場臺前幕後的工作人員都非常多，演員們也不是每天都有得演出，而且很多經手人抽油水也是不成文的潛規則。所以作為跑江湖的藝人不僅辛苦而且還賺不到什麼錢，只有少部分吃得了苦又是幸運的才有可能走紅甚至賺到屬於自己的財富。

說到養活樂隊，就涉及樂隊的收入嘛。

如果你不做其他業務，比如直播，短影片， 教學等業務的話。

那其實，我們不用統計資料，你就觀察一下你們本市或者本省，每個月會有多少會請樂隊或者歌手來演出的活動。像南方可能稍微多一點，北方是相對較少的，尤其是二三線城市。那本來演出需求就少，又有很多樂隊同時再搶，而且算上路費，再樂隊的人一分，可能一場演出，每個人收入也就是幾百塊。演出不是天天有，一週能接一個不錯了。那這是一般的演出，有人可能會說，有的演出能掙不少呢，確實，比如草莓音樂節，什麼的迷笛音樂節之類的，但是這類音樂節多久才辦一次啊，而且大部分樂隊都沒有這個水平上這種舞臺。

一個成熟的樂隊，應該是可以自己作詞作曲和編曲的，但樂隊的樂手，沒有幾個對錄音和混音有深入瞭解的，即使有了解，基本上也沒有配套的裝置和場地去錄音混音的。

大家真的不要認為錄音混音很簡單很便宜。即使找我這種十八線的錄音棚去製作，一首歌也至少需要上萬，而且質量以我的水平，是不可能和頂尖錄音棚做比較的。那一張專輯也至少要10萬起步。僅靠平臺的分成多久能回本不說，讓三五個年輕人拿出幾萬塊錢去錄音混音，很多人是真的拿不出來，也不願意拿出來的。

所以大部分樂隊，都各自有各自的工作，再拿掙到的錢，一點一點去養音樂，用業餘時間去排練。

牛如新褲子樂隊，刺蝟樂隊，也都有主業，更何況那些水平一般的三線樂隊呢。