對每一個有夢想的人致敬。

首先要知道你所說的這個拍電影的點子是具體指的什麼？是一個故事概念?還是一個拍攝手段？而且要明確電影是專業的影像工業他是有專門的體系的，這點是和普通的影片拍攝本質的區別。接下來我們就一起來看看專業的電影拍攝流程是什麼樣的。

一般的商業電影大概可以分為三個步驟：一、拍攝前的工作，包括提構想、寫故事、分場大綱、籤導演、列預算、編劇本、看外景、找演員，以及決定製作小組的成員。二、拍攝中的工作，即在導演的指揮下采密集作業方式進行，並由執行製片監督經費開銷、拍片進度和一切行政事宜。三、拍攝後的工作，包括剪接、配音、配樂、設計字幕、製作預告片，以及展開上片前宣傳等。

以上的三個步驟中的每一個小步， 又是相對應的有很多專業的工作。我大概估計你目前所有的排成電影的點子應該是指有了一個故事的構想，那麼眼下最重要的就是應該先把你的這個構想的故事，寫成完成的劇本（當然專業的電影劇本和普通的故事寫作也是有區別的)。當你覺得自己的劇本寫的足夠好也確定這個故事真的能夠吸引人，那麼你可以往下進行其他步驟。（當然要說的是寫劇本編故事是到目前為止你遇到的最簡單最能自己把握的事情。）尋找製作人投資方確認這個專案的基本方向，估算這個專案的具體的投資回報和商業前景。根據專案的投資回報率和商業前景決定是否投資開拍或投入多少資金開拍，根據資金量規劃專案資金分配 每個環節應該要花多少錢，根據這個資金分配比例去找導演、演員、攝影、美術、後期、宣傳等等組建專業的團隊。團隊組建完成後一起打磨劇本商討拍攝計劃。根據劇本確認拍攝手法、美術設計、鏡頭分鏡、特效設計、音效設計等。演員進行排練試演，裝置進行試拍。假設一切順利前期工作完成妥當，就可以正式開機拍攝了。拍攝完成後進素材的剪輯篩選補拍特效處理，一切完成。剪出成片送審了，稽核沒透過就根據稽核意見進行修改拍攝，稽核順利透過拿到放映許可就可以決定檔期進行上映宣傳直至上映。

1.首先需要明確的一點：拍電影是一項非常複雜的工作。

平常我們寫寫文章或畫幅畫可能會很隨性，心血來潮想到一點兒寫一點兒。但電影不行，無論是網路獨立電影還是院線大片，基本上都是大量工作人員各司其職一起工作得到的結果。這也意味著拍電影是一項需要規劃的工作。心血來潮最多隻能出現在前期構思上，一旦投入拍攝，必須得“循規蹈矩”，每一步都要按照計劃進行。

並不是打退堂鼓，但對於拍電影來說，單純的心血來潮可能還不足以支撐你完成這份工作。

2.首先得有一個劇本。

劇本和小說還不一樣。小說是文字藝術，很多時候講究文字的意境，允許觀眾“腦補”。但電影最終呈現在觀眾眼前的是畫面，是很具象的東西，所以劇本就相當於是對電影畫面最客觀、具象的描述，一般包括場景、道具、角色、臺詞等。

劇本創作完成後，接下來考慮的應該就是“分鏡頭劇本”了。分鏡劇本就更具像，具體到景別（特寫、近景、中間還是遠景？）、鏡頭運動、演員的站位、畫面構圖、場景佈置等等。可以文字描述，也可以畫下來，這就基本決定了以後攝影工作的內容。

3.各種設計工作。

這相當於對之前的創意再次細化，比如場景設計、服裝設計、人物設計、道具設計等，很多電影在開拍前就會放出很多概念圖，在正式開拍時，便會朝著這個方向去努力。

4.挑選演員。

這個當然不用說了，除了動畫和一些很先鋒的藝術電影，基本上沒什麼電影是不需要演員的。

5.正式開始拍攝。

由於之前的劇本、分鏡、各種設計工作都已經決定了，拍攝時的運鏡、演員表演、場景佈置、場面排程就需要明確按照以上來進行。

每個鏡頭都有大量需要實際著手的工作，比如規劃演員的走位、演員表演、打光、現場音收錄等等。從準備工作到實際拍攝完成，也許最後拍出來的一個鏡頭只有十幾秒，但實際拍攝工作可能會花費一整天。

6.後期

拍攝完成之後，就需要把大量拍攝素材交給剪輯師來剪輯。當然剪輯也是有明確規劃的。作為剪輯師會選擇使用哪些鏡頭，使故事連貫，劇情有吸引力，剪輯在很大程度上能決定一部電影的精彩程度與邏輯關係。剪輯完成後，再把影片素材交給其他人來進行其他後期處理，比如對影片調色，也就相當於“加濾鏡”。以及後期特效，如片頭片尾，字幕，或三維cgi特效。

7.讓電影更出色。

以上大致就是拍一部電影的實際工作