首先需要說明的是，所謂的Cult影片和公路片都不是按照傳統型別片的概念去加以區分的。
在電影分類中，最籠統的概念就是商業片和文藝片之分，這兩種影片的區別也很容易理解，在此不再贅述。
另外一種分類方法，就是型別片。顧名思義，就是按影片的型別去區分，譬如動作片、功夫片、恐怖片、喜劇片、音樂歌舞片、災難片、科幻片、西部片、情色片……等等。
而在這些型別片之外，還遊離著很多其它影片，它們中的有些可以被歸入型別片，但又無法完全符合這一型別電影的標準，且這些影片又擁有著自己固定的粉絲群，這也就有了Cult電影和公路片這種歸類的由來。
Cult電影，國內很多正式場合或文字表述中會將其稱為邪典電影，這類作品通常成本較低，帶有創作者強烈的個人觀點和視角，融合恐怖、暴力、情色、科幻、喜劇等各種小成本商業片的慣用元素。關於一部影片到底是不是Cult電影，業內外對此爭論很大，一般來說都有一種“你說是就是，說不是就不是”的感覺，是與否和導演本人的意願有很大關係。但一般來講，Cult電影都具備以下幾個特徵：多型別元素融合（恐怖、暴力、科幻、情色……），成本低廉，服化道粗製濫造粗俗誇張（往往有故意為之的成分在內），充斥亞文化元素（SM、易裝、變性、癮君子……），以及前衛藝術。
說起Cult電影，吉姆·沙曼1975年執導的《洛基恐怖秀》一直遇著里程碑意義的存在，該片講述一對新婚男女在神秘古堡中偶遇異裝癖博士，從而發生了一系列奇特經歷。《洛基恐怖秀》融入了恐怖、科幻、暴力、情色、歌舞等諸多型別片元素，還加入了異裝癖和吸血鬼等西方非主流群體熱衷的情節，在搖滾樂的襯托下，輔以反社會的故事核心，讓該片上映後迅速收到社會各階層人士的追捧，也恰恰是這部影片讓Cult電影真正受到了主流群體的關注。
而除去作品，作為Cult電影的代表性導演，昆汀·塔倫蒂諾在國內有著極高的知名度。他的作品《落水狗》《低俗小說》在VCD時代就是“神”一般的存在，在國內文藝青年群體中有著極高的評價。2000年之後，他拍攝的兩部《殺死比爾》隨著DVD的普及在國內廣為流傳。
2012年，昆汀攜《被解救的姜戈》首登內地大銀幕，卻因為“上映幾十小時後臨時被禁”而成為當時的焦點話題。從早年間的《落水狗》，到2015年最新的《八惡人》，昆汀的作品一直都被外界視為Cult電影的典型代表，但由於其製作成本往往能達到億元標準，又會被歸入主流商業片範疇。
所以說，最初對於Cult電影的定義，也就有了一些偏差。還是那句話，到底是不是Cult，你喜歡就好。
同樣，公路電影也是一個多元化的存在。公路電影最初的界定是整個故事發生在一段旅程之中，主人公會在這段旅程中實現生命的體驗、思想的昇華或性格的重塑。但在型別上，公路電影卻融入了很多元素。
《邦妮和克萊德》，阿瑟·佩恩拍攝於1967年的槍戰“神”作，以美國曆史上著名的雌雄大盜邦尼·派克和克萊德·巴羅的真實故事改編，在反戰主題下，融入動作、暴力、情色戲份；
《末路狂花》，《異形》導演雷德利·斯科特的另一代表作，1991年上映，用槍戰片和警匪片的外殼包裝了一個女人對抗男權社會的核心，該片也被視為開啟了公路電影的新方向；
此外，還有加入驚悚懸疑元素的《不準掉頭》，融入同性戀元素的《沙漠妖姬》，親情故事《中央車站》，喜劇片《假期歷險記》《王牌賤諜：格林斯比》等。
在國內，公路片近幾年也有很多優秀作品，包括了甯浩的《無人區》《心花路放》，徐崢的《泰囧》《港囧》，韓寒的《後會無期》，張藝謀的《千里走單騎》等。
首先需要說明的是，所謂的Cult影片和公路片都不是按照傳統型別片的概念去加以區分的。
在電影分類中，最籠統的概念就是商業片和文藝片之分，這兩種影片的區別也很容易理解，在此不再贅述。
另外一種分類方法，就是型別片。顧名思義，就是按影片的型別去區分，譬如動作片、功夫片、恐怖片、喜劇片、音樂歌舞片、災難片、科幻片、西部片、情色片……等等。
而在這些型別片之外，還遊離著很多其它影片，它們中的有些可以被歸入型別片，但又無法完全符合這一型別電影的標準，且這些影片又擁有著自己固定的粉絲群，這也就有了Cult電影和公路片這種歸類的由來。
Cult電影，國內很多正式場合或文字表述中會將其稱為邪典電影，這類作品通常成本較低，帶有創作者強烈的個人觀點和視角，融合恐怖、暴力、情色、科幻、喜劇等各種小成本商業片的慣用元素。關於一部影片到底是不是Cult電影，業內外對此爭論很大，一般來說都有一種“你說是就是，說不是就不是”的感覺，是與否和導演本人的意願有很大關係。但一般來講，Cult電影都具備以下幾個特徵：多型別元素融合（恐怖、暴力、科幻、情色……），成本低廉，服化道粗製濫造粗俗誇張（往往有故意為之的成分在內），充斥亞文化元素（SM、易裝、變性、癮君子……），以及前衛藝術。
說起Cult電影，吉姆·沙曼1975年執導的《洛基恐怖秀》一直遇著里程碑意義的存在，該片講述一對新婚男女在神秘古堡中偶遇異裝癖博士，從而發生了一系列奇特經歷。《洛基恐怖秀》融入了恐怖、科幻、暴力、情色、歌舞等諸多型別片元素，還加入了異裝癖和吸血鬼等西方非主流群體熱衷的情節，在搖滾樂的襯托下，輔以反社會的故事核心，讓該片上映後迅速收到社會各階層人士的追捧，也恰恰是這部影片讓Cult電影真正受到了主流群體的關注。
而除去作品，作為Cult電影的代表性導演，昆汀·塔倫蒂諾在國內有著極高的知名度。他的作品《落水狗》《低俗小說》在VCD時代就是“神”一般的存在，在國內文藝青年群體中有著極高的評價。2000年之後，他拍攝的兩部《殺死比爾》隨著DVD的普及在國內廣為流傳。
2012年，昆汀攜《被解救的姜戈》首登內地大銀幕，卻因為“上映幾十小時後臨時被禁”而成為當時的焦點話題。從早年間的《落水狗》，到2015年最新的《八惡人》，昆汀的作品一直都被外界視為Cult電影的典型代表，但由於其製作成本往往能達到億元標準，又會被歸入主流商業片範疇。
所以說，最初對於Cult電影的定義，也就有了一些偏差。還是那句話，到底是不是Cult，你喜歡就好。
同樣，公路電影也是一個多元化的存在。公路電影最初的界定是整個故事發生在一段旅程之中，主人公會在這段旅程中實現生命的體驗、思想的昇華或性格的重塑。但在型別上，公路電影卻融入了很多元素。
《邦妮和克萊德》，阿瑟·佩恩拍攝於1967年的槍戰“神”作，以美國曆史上著名的雌雄大盜邦尼·派克和克萊德·巴羅的真實故事改編，在反戰主題下，融入動作、暴力、情色戲份；
《末路狂花》，《異形》導演雷德利·斯科特的另一代表作，1991年上映，用槍戰片和警匪片的外殼包裝了一個女人對抗男權社會的核心，該片也被視為開啟了公路電影的新方向；
此外，還有加入驚悚懸疑元素的《不準掉頭》，融入同性戀元素的《沙漠妖姬》，親情故事《中央車站》，喜劇片《假期歷險記》《王牌賤諜：格林斯比》等。
在國內，公路片近幾年也有很多優秀作品，包括了甯浩的《無人區》《心花路放》，徐崢的《泰囧》《港囧》，韓寒的《後會無期》，張藝謀的《千里走單騎》等。