現在扔塊骨頭，狗拍的電影，都能過一億，大話西遊才多少票房？時代不一樣了，現在小青年談物件最大消遣就是看電影！

這張電影票我一定會買！因為我是一個80後！但是當下的年輕人會不會買星爺的賬真的很難說！不信你做個街頭採訪試試！00後有的連周星馳是誰都不知道！但你問他易烊千璽，王俊凱什麼的，他也許知道！俗話講：“一朝天子一朝臣”！這句話用在這裡又何嘗不是呢？

但不管怎麼說！星爺已經成為了一個傳奇！而且是一個難以超越的傳奇！

爆不了，時代在進步，老一套的劇情，動作已經不合適現在社會的發展了，香港電影沒落的原因也在於此，劇情不創新，還是八九十年代那樣，不知道人都進步了，眼界開闊了，特別是看了國外大片，

應該不會，昨天我看了007，各種尬笑，除了功夫，少林足球，經典外，其餘都一般般吧，可能我年紀大了30，笑點苛刻了

拋開情結來講，很難火。

星爺的電影並不屬於爆款型別，除了《功夫》視覺感比較強以外，其他的電影並沒有這種很強的衝擊感。

星爺的電影，不是用來看的，是用來品的。

第一遍，看到的是無厘頭搞笑。

第二遍，看到的是我們自身的影子或者我們自身骨子裡的那些願望。

第三遍，看到人生百態。

所以說，從最開始的笑，看幾遍之後，看著看著就哭了，電影裡的故事，明明就是我們自己的故事嘛；電影裡的情節，明明就是自己的夢想嘛；電影裡的點點滴滴，都是在描述著我們每一個老百姓，能夠進入我們的意識和潛意識。

所以為什麼這麼多年了，還有那麼多臺詞和動作，被我們翻出來再火爆全網，其實並不是因為那句臺詞如何如何，只是因為我們現在聽到的話，在內心有種感覺，這句話，好像十多年前聽過，如此的熟悉，稍微回想，就會發現是出自星爺之口或者他的電影中。

好的東西，不一定能夠帶來即時的效應，就好比很多藝術家，生前平平淡淡，死去之後一舉成名。

好豆腐，是需要時間慢慢磨的。

好作品，是經得起時間考驗的。

應該是會爆，我70後，我絕對會看，驚訝的是，我兒子00後，他也一部都沒落下。你說，演員還是靠作品說話。百分百，周星馳作為喜劇之王將寫入中國電影史。

星爺，一代人的回憶。如果說哪位明星名稱後面帶個“爺”字，周星馳應該算是第一位了。星爺的電影，伴隨了70後、80後乃至90後三代人的成長。星爺是屬於引領一個電影時代的人物，是具有劃時代的意義，就類似於周杰倫，引領中國的音樂潮流。這麼說你應該可以理解吧。你知道現在周杰倫出首歌曲是什麼狀態？星爺如果主演一部電影，我相信，應該是有過之而無不及。

周星馳中國公認的喜劇之王！相比於現在的喜劇專業戶開心麻花來說，開心麻花根本就是小巫見大巫！不值得一比！

要是周星馳星爺之前的電影放在現在的話、肯定不比現在任意一部喜劇好看！就比如功夫、少林足球、喜劇之王、逃學威龍、大話西遊來說那一部放到現在影院不是大火的電影！

就現在來說一到春節元旦的賀歲片，一般都是喜劇來說比較大賣，那基本就是周星馳星爺的拿手好戲，票房大的不說20億開底吧！不吹不黑，放現在來說大機率肯定會爆，沒有疑問的！

周星馳“星爺”香港乃至中國公認的喜劇之王，影響力之大，就比如之前上映的美人魚，周星馳導員作品，自己都沒有參演！票房那你槓槓的嗎？

總的來說，喜劇還得看周星馳！把無厘頭喜劇推向巔峰！

有些會，有些不會，而且會被噴，並且有下架的風險。

《逃學威龍》裡師生戀→引導錯誤的價值觀，下架。

《賭聖》→女性衣著暴露，物化女性，女權警告/涉嫌色情低俗，下架。

《整蠱專家》→性騷擾女性，低俗，女權警告/反派智商堪憂，侮辱觀眾智商，豆瓣4.0，不能再多了。

《鹿鼎記》→女性遭受強姦反而全都愛上了施暴者，女拳警告，直男癌警告。

《大內密探零零發》→那些笑點放到現在都是被用爛的老梗了，令人尷尬，豆瓣3.9

《百變星君》→黃色擦邊球檯詞過多，下架。

總結：一個時代有一個時代的經典，有些作品之所以成為經典是因為它們在那個時代做到了創新，但是當那些創新成為爛大街的時候，就無法再用同樣的手法再造經典了。這個時代，所有爛喜劇片都在模仿周星馳的風格，包括他自己，《新喜劇之王》延續了周星馳的風格，但還是撲街了。因為時代變了，大眾的審美不再像以前那麼單一。兩部《西遊》和《美人魚》賣的是觀眾對周星馳的情懷，但是到了《新喜劇之王》的時候，即使再忠實的粉絲也難免審美疲勞了。