突如其來地起了興致，跑去看了《金枝玉葉》，陳可辛導演，阮世生編劇。陳可辛的那部《甜蜜蜜》太棒了，而阮世生現在卻已很少聽到他的訊息，94年的片子，香港電影的餘暉，十年人事幾番新。

剛看開頭就被張國榮震到，肆意開懷地大笑著唱著披頭士的老歌，一口標準又流利的口音。我一直沒有迷過這個演員，只是這個開場的肆意狂歡的神態，太抓人了。我想到以前他的片子，《縱橫四海》阿佔時不時的笑容，笑起來的那個神情，不是張國榮的任何一個角色，就是他本人。

反正一本片子看下來，我突然覺得，五年前世界上就少了這麼一個人，他就這麼走了，用那麼決絕的方式，到現在長大點看到他的片子才感覺到自己的損失，作為一個很愛看電影的人來說。生的不夠早，領略不到他最輝煌那個時候，只是似懂非懂地知道一個巨星離開了我們，到今天才醒悟，他真的很值得珍惜。

實在太慢熱了，這兩年尤其是，經常為沒能早點喜歡上欣賞上某樣東西而感到惋惜，所幸物件都是我的娛樂生活，不過也很值得惋惜了。

我不願把他隨意稱為絕色，只是他電影裡有一段靠在沙發上，望著遠處人群，那種悲天憫人的眼神，幾乎是受驚的，一瞬間讓我覺得這個人其實很脆弱很脆弱，內心高貴但同時的很脆弱。

很可珍惜的演員，很可珍惜的歌手，不要覺得這都是娛樂生活，不要說什麼戲子之類的輕蔑話語，能演好戲的，讓觀眾能感同身受；用心唱得出歌，讓聽的人心有慼慼的，他們都是更用心感受生活的人，更有靈性的人。

這樣的一個人，演的一身好戲，唱得一口好歌，朋友在他過後每年都百般懷念，歌迷不曾忘卻，他生前如何待人溫柔義氣當然不難想象，可最後卻捨棄了這個世界，一想到這，凝重不可自拔。

採訪陳可辛，他這樣說“而在香港，無論是對他的完美主義、他的私生活還是他的演技，我們的胸襟都顯得太小了。”

若我們能留下你，多好？不說什麼在還未風華減退時這樣逝去正好的屁話，看著你慢慢老去但平靜安詳的容顏我們也一樣高興，不會捨棄你，只是不要這麼慘烈，時時刻刻一不小心憶起，觸起，便唏噓不能自止，實在太殘忍了。

由陳可辛導演，於1994年上映的《金枝玉葉》便講述了劇中人對於性別的困惑和對愛情的大膽追尋，在贏得口碑和票房高收入後又於1996年推出了《金枝玉葉2》，繼續向人們講述身份的錯雜和性別的疑雲。

從“同性戀包裝下的異性戀”到“異性戀包裝下的同性戀”，從“男同”路線延展到“女同”路線，在那樣的時代背景下，兩部電影都只能藉助童話般的氛圍來展示真實的生活。既滿足了人們窺探神秘世界的快感，又不至於讓人產生罪惡感，因為他們經歷了同性之愛的彷徨和波折後，最終都回歸到人們所能接受的異性戀。

如果說第一部是在極力構造一個童話世界，那麼第二部就是在打破這個童話，逐漸走向現實。

在《金枝玉葉2》中，我們可以發現陳可辛導演的“恐同意識”正在步步消褪，劇中的人物也在慢慢成長。從第一部Sam的逃避和自欺欺人，到第二部方豔梅直面同性之愛後又能瀟灑放手，正是多出的這份成長和勇敢，讓我更加中意《金枝玉葉2》。

在對同性戀者的處理上，2比1也要理性得多。

第一部裡的同志配角，無論是曾志偉飾演的Auntie以及他的情人，還是羅家英飾演的“人妖”，在一定程度上都被醜化為“不正常的男人”或是“娘娘腔”，讓人看來有些不舒服。而第二部從主角到配角，處理得都要正常多，沒有刻意地歪曲人性，每個人都是真實的，他們尋愛的動機是合理的，他們的行為也只是表現出了最本真、最自然的對愛情的追尋。

他和她，再深愛的兩個人也會面臨生活的試煉；她和她，不計性別，吸引彼此的是那獨特的氣質；還有她和他，有趣的靈魂，共同的愛好，讓彼此之間生出了遐想。不同的三個人代表了不同的三種戀愛觀，三段複雜的關係也演繹出了三種不同的感情。

從《金枝玉葉1》到《金枝玉葉2》，從有男女之別的“金童玉女”到無性別之分的“金枝玉葉”，影片模糊了性別，意在向我們呈現人類最原始最本真的愛。愛情沒有對錯，只有成長。雖然他們演繹的愛情代表不了每一個人，但至少為一些人的愛指了一條方向。

方豔梅的到來，讓阿穎和Sam的愛遭遇危機，也促成了他們的成長。

無論結局怎樣，故事勝在真情。現實中難以被接受的感情，在這裡都能得到宣洩，一切的幼稚和混亂也都可以被原諒。因為我們終究會成長，也相信它終有成熟盛放的那一天。