請問您是從哪裡看出這部續作票房慘淡來呢？大陸明天才上映 北美票房上映天數19天 票房大概是7600萬美元 只能說沒達到預期 並不能說慘淡吧 而且北美的It票房爆炸 已經達到3億2000萬美元了 成功終結並取代了1973年 驅魔人 保持了44年的恐怖片記錄 2049票房受影響是肯定的 另外 2049的導演是丹尼斯.維倫紐瓦 好萊塢能對這個文藝片導演如此放任的重用在如今的大環境中真的令人匪夷所思 而且維倫紐瓦也確實沒讓人失望 2049是一部成功的續作 希望該片在內地票房大賣 另外 其他那兩位回答者 我想懟一下 一個看盜版理直氣壯 另一個連銀翼殺手都不知道 您不愛看高分科幻片無可厚非 但是對一個資深科幻迷 銀翼殺手這個Ip 可比十里桃花之流大多了

【喵小咪的電影世界】《銀翼殺手》影片花了2個半小時講了一個複製人覺醒的故事。複製人，多牛逼的科技，模擬人3D全息投影智慧系統，多讓人驚豔的設定，奴隸覺醒爆發做主人，多吸引人的劇情！然而，導演你居然拍了部文藝片！文藝片！文藝片！開場一個蒸鍋沸騰的鏡頭你用了3個包括分鏡（包括一個長推景）足足2分鐘！我帶著3D眼鏡緊緊盯著那口鍋，彷彿下一秒就能從鍋裡蹦出個外星物種。結果，那真的就只是一口沸騰了2分鐘的蒸鍋！去看電影之前，瞟了豆瓣，8.3，怕被劇透沒有點看具體評論。看完後點開，全是TM是情懷啊。對老版本的致敬啊。誰要看情懷啊，誰要花2個半小時看把自己鬱悶不要不要的裝B文藝片啊。我要看的是釋放壓力的爆米花片啊，是那種或者拳拳到肉，或者笑的撕心裂肺，或者打起來天昏地暗拆房子拆瓦的爆米花片啊！這個電影無尿點，科技感很強。導演成功的做到了科幻片裡最文藝，文藝片裡最科幻的境界！

主要三大原因：

一，時間過長。160分鐘的片長在近年來上映的電影中數一數二了，能與之匹敵的也就《星際穿越》。對於觀眾來說，超過2個小時的電影是極端考慮耐心的，因為正常人接受一個作品的心理極限就在2個小時，除非調整故事節奏，否則極容易讓觀眾進入疲勞期。而對於影院來說，相當於每部電影要多20分鐘，以營業16小時為例，排2小時電影可以排8場，排《銀翼殺手2049》只能是5場，足足少了3場。而這部電影是2D拍攝的，價錢不能超過80元，網售大概也就40元以內，直接帶來的是收益損失。這也是為什麼上映之前，各家影院拼命上3D版本——這都是經濟利益。電影過長，直接影響影院的收益。

二，節奏緩慢，故事粘稠。其實《星際穿越》上映的時候也有同樣的問題，固執的諾蘭堅持膠片拍攝反對3D,電影也是長達169分鐘，比《2049》還長，但是但也愣是拿下了7.5億票房。而《2049》甚至沒法過億。差距就在，諾蘭在使用觀眾喜歡的方式來講故事，起承轉合，各個情節點到位，視覺奇觀足夠保證，感情也止於普通人倫，即使是蟲洞、星際旅行這樣的晦澀概念，也是用了觀眾可以理解的視覺方式呈現，即它依然是討好觀眾的。而《2049》作為續集，和它的前作《銀翼殺手》一樣，為了保證作品的賽博朋克風格，作了非常風格化的處理：霧濛濛的畫面，大雨不停，末世降臨，一切都陰鬱潮溼得可怕。而三個小時的時長裡，每個人物都以極其緩慢的節奏在表達，非常容易讓觀眾睡著。這是電影本身的問題。

三，主旨過於深刻，普通觀眾接受不能。的確，銀翼殺手系列討論的都是人類的終極問題：人之所以存在的依據是什麼？靈魂由什麼來佐證？AI會不會擁有自己的靈魂，複製人和人真正的界限在哪裡？這些問題很深遠，很哲學，但是對於大部分觀眾來說，接受這個高度風格化的故事都讓他們非常辛苦，再用三個小時去思考，去感受，最後再傳播給身邊的觀眾，實在是太過高要求。表面看，所有的專業媒體、影評人都在為這部電影打CALL,但是必須說，對於真正的沉默的大多數觀眾來說，這部電影並沒有什麼真正的良好觀感，更遑論口碑了——貓眼平臺不超過7分的評分證明了它在中國觀眾眼中的真正位置。

看待一部電影始終有2個維度：專業的，大眾的。在大眾層面，《銀翼殺手2049》太有敗相了，它的票房如果不失敗，是對其他電影的不公平。

遠離現實，黴國霸權流氓不能自我反省，複製人能反醒什麼？黴國現在的所謂大片都是打打殺殺，場面火爆，對映的就是現在黴國不擇手段，蠻橫跋扈，仗著武器裝備先進，橫行霸道，欺負弱小的流氓心態。多行不義必自斃，好戰必亡，這才是歷史的規律，黴國在劫難逃古羅馬帝國的覆滅！