首先得說，
題主，您應該不是很瞭解印象派。
“重色彩和情感”“把形體誇張化與自然不符”，
上述題幹中的兩個內容當我看到時，
我還以為說的是野獸派……
野獸派畫家馬蒂斯作品
當然，
首先要肯定的是，
您應該是對梵高作品有一定了解的，
因為色彩、情感、誇張這樣的詞形容在梵高作品身上是沒有問題的，
但，
這並不是印象派的全部。
▼
所以小玉拿幾幅印象派的代表作家代表作品，
來和大家一塊看看完成一副印象派繪畫的體驗。
首先，
印象派最注重的是光線與色彩的關係，
他們走向室外、以瞬間的印象作畫，
光線不同會造成同一個物體的樣子不同。
因此，
在莫奈的畫中相同的《草垛》可以在四季不同時呈現這樣的不同風采——
莫奈《草垛》，隨光線變化而色彩變化。
所以在這裡，
印象派並不是與自然不符，
反而是透過對大自然中環境與光線的真實研究來呈現物體的樣貌取得共鳴，
是一種自然主義。
其次，
我們說印象派塑造的形體。
早期印象派分為兩派以莫奈為代表的注重色彩+德加為首的注重形體造型，
因此籠統的說“輕形體”只是相對於嚴格的古典主義來說的，
德加的作品中有古典主義的影響，
他的芭蕾舞女很具有形體美，
用多樣筆觸勾畫輪廓形體、強調形體空間和結構——
德加《芭蕾舞教室》，形體的勾畫表達。
德加《芭蕾舞女》，形體的勾畫表達。
接著，
我們來說情感表達和誇張化。
後印象派認為繪畫不應拘泥於客觀自然主義的描寫，
而應該強調主觀理性和自我情感、個性的表現。
後印象派代表人物包括梵高，
所以在這一點上，
題主理解的是沒問題的。
梵高《向日葵》，用濃烈的顏色表現個人情感。
梵高《星空》，用變形誇張的渦狀星雲來表現情感。
不過，
對於印象派繪畫可能流於“漫畫”這一點，
小玉完全不能贊同。
印象派的作品充滿想象力和誇張變形，
但其實畫家們具有嚴謹的基本功——
印象派卡耶博特《巴黎街道的雨天》，紮實的線條寫實功底。
印象派《雷諾阿》，紮實的用光和色彩功底。
只是他們並不拘泥於寫實，
很注意在筆觸的自由、瀟灑中表達情緒、和神韻，
和傳統西方的古典主義不同罷了。
工筆花鳥
潘天壽的寫意花鳥，一樣不是漫畫。
就如同您不會認為寥寥幾筆寫意的中國畫是漫畫，
包含著色彩理念、情感表達的印象派當然也不是漫畫作品。
首先得說，
題主，您應該不是很瞭解印象派。
“重色彩和情感”“把形體誇張化與自然不符”，
上述題幹中的兩個內容當我看到時，
我還以為說的是野獸派……
野獸派畫家馬蒂斯作品
當然，
首先要肯定的是，
您應該是對梵高作品有一定了解的，
因為色彩、情感、誇張這樣的詞形容在梵高作品身上是沒有問題的，
但，
這並不是印象派的全部。
▼
所以小玉拿幾幅印象派的代表作家代表作品，
來和大家一塊看看完成一副印象派繪畫的體驗。
▼
首先，
印象派最注重的是光線與色彩的關係，
他們走向室外、以瞬間的印象作畫，
光線不同會造成同一個物體的樣子不同。
因此，
在莫奈的畫中相同的《草垛》可以在四季不同時呈現這樣的不同風采——
莫奈《草垛》，隨光線變化而色彩變化。
所以在這裡，
印象派並不是與自然不符，
反而是透過對大自然中環境與光線的真實研究來呈現物體的樣貌取得共鳴，
是一種自然主義。
▼
其次，
我們說印象派塑造的形體。
早期印象派分為兩派以莫奈為代表的注重色彩+德加為首的注重形體造型，
因此籠統的說“輕形體”只是相對於嚴格的古典主義來說的，
德加的作品中有古典主義的影響，
他的芭蕾舞女很具有形體美，
用多樣筆觸勾畫輪廓形體、強調形體空間和結構——
德加《芭蕾舞教室》，形體的勾畫表達。
德加《芭蕾舞女》，形體的勾畫表達。
▼
接著，
我們來說情感表達和誇張化。
後印象派認為繪畫不應拘泥於客觀自然主義的描寫，
而應該強調主觀理性和自我情感、個性的表現。
後印象派代表人物包括梵高，
所以在這一點上，
題主理解的是沒問題的。
梵高《向日葵》，用濃烈的顏色表現個人情感。
梵高《星空》，用變形誇張的渦狀星雲來表現情感。
▼
不過，
對於印象派繪畫可能流於“漫畫”這一點，
小玉完全不能贊同。
印象派的作品充滿想象力和誇張變形，
但其實畫家們具有嚴謹的基本功——
印象派卡耶博特《巴黎街道的雨天》，紮實的線條寫實功底。
印象派《雷諾阿》，紮實的用光和色彩功底。
只是他們並不拘泥於寫實，
很注意在筆觸的自由、瀟灑中表達情緒、和神韻，
和傳統西方的古典主義不同罷了。
工筆花鳥
潘天壽的寫意花鳥，一樣不是漫畫。
就如同您不會認為寥寥幾筆寫意的中國畫是漫畫，
包含著色彩理念、情感表達的印象派當然也不是漫畫作品。