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  • 1 # 折射影視

    首先劇本是什麼型別 ,符合什麼年齡段的喜好。隨著年輕一代的興起,八零九零將會佔領整個影視圈 ,成為主力。

    所以現代生活劇比較貼近生活,都市時尚比較貼近工作官場 的題材,將會更多的吸引年輕人的去觀看,隨之淡然的肯定是 武俠 玄幻 。

  • 2 # 愛自由愛旅行

    IP改編一直都是個走鋼絲的危險活,越是知名的IP,演員、造型、情節和人設都越難改編,想把IP改編好也是一件不容易的事,個人認為影響IP影視化效果的好壞與選角、造型、情節這三點有關。

    IP改編具體也要注意這三點。

    1.選角

    翻拍一部大IP要想享受它的好處自然也要承受相對的壓力,原著粉們是對小說本身自然都是喜愛萬分的,對每一個角色有自己的理解和憧憬,甚至有時到了較真的地步,原著中各個人物可以說已經在很多原著粉心中烙下了很深的印記。選角就成了決定一部作品成敗的重要因素,有時候可能僅僅因為一個演員就會毀掉整個作品。

    事實上,很多大IP選角時出於人氣考慮而紛紛選擇了當紅花旦和小鮮肉,至於符不符合原著人物的氣質和性格,演技能不能駕馭原著中人物的複雜性格,這些對改編方來說都不重要。但對於死忠原著,對人物幾乎已經爛熟於心的原著粉來說,演員和角色不搭就是災難的開始。

    2.造型

    從開播就躲不過各種明槍暗箭的《幻城》,造型是第一大罪魁禍首,很多大IP原著寫得美輪美奐引人入勝,一旦呈現到熒屏上就被各種中二造型和畫風毀得面目全非,讓很多原著粉心碎了一地。小說《幻城》給讀者搭建了一個充滿奇幻色彩的世界,而電視劇卻給人成人版《巴拉巴拉小魔仙》的即視感。其中人物真人cosplay的造型,被網友調侃 “戴個美瞳就‘奇幻’了。

    《幻城》原著中冰族人的白髮、美瞳、尖耳造型讓不少粉絲都覺得酷似《魔戒》,因此在電視劇中造型師們就開始模仿《魔戒》主演的造型,可惜這樣的造型並沒有討好粉絲。白髮的馮紹峰、馬天宇雖然顏值出眾,可違和感還是溢位了螢幕。至於配角們的冰族人造型,基本都是成人版《巴啦啦小魔仙》的即視感。除此之外與原著各種不相符的造型改造更成為粉絲的心病。

    3.情節

    相比選角和造型,原著粉最不能原諒的是對小說進行糟改,或者斷章取義或者演繹出各種狗血,丟棄了原著最精華的東西而淪為一般的狗血雷劇。電影《微微一笑很傾城》觀眾基本看著井柏然和Angelababy打了一個多小時的遊戲,依然對主線劇情不明所以。影片後三分之一井柏然創業這一段的主要作用,大概是某直播平臺的硬廣和“國民老公”王思聰的宣講會。而影片前三分之二好像是網遊少年和少女的電競日常集合,後三分之一畫風一轉,成了遊戲開發團隊的創業史,從二次元到勵志之間的急速切換觀感十分突兀,原著中最動人的部分,娓娓道來緩緩前進的感情線被無情模糊掉了,丟了西瓜撿了芝麻。

    電影《盜墓筆記》情節的改編硬傷也很多,影片為了突出兩位“小鮮肉”,弱化了其他重要角色的戲份,讓原著粉覺得難以接受。可能是花了大價錢請了井柏然和鹿晗,影片本著每一分錢都不能浪費的態度,讓兩位主角的戲份和光環太大了,其他角色淪為超級大配角,弱化了整個盜墓故事的精彩之處,看完只記得兩位男演員的戲份,都不記得故事講啥了。

  • 3 # 影視口碑榜

    隨著IP改編漸漸成為影視圈的中流砥柱後,每部正在上映的或即將上映的影視作品幾乎人人手抱IP, 大到類似《西遊記》般的名著IP,小到《爆笑寵妃:爺我等你休妻》這樣的網文IP,似乎影視市場已經達到無IP不歡的飽和狀態。但是IP影視化的效果卻是兩極分化,有些能做到超越原IP的精彩,而有些則讓原著粉痛心疾首。

    那究竟是什麼讓IP影視化的效果如此不同呢?私以為,這和IP背後團隊的改編實力以及用心程度有關。

    舉個例子,天下霸唱是著名的盜墓題材作家,手握《鬼吹燈》系列等多個IP,但是這幾年陸續由《鬼吹燈》改編的電影《九層妖塔》《尋龍訣》《精絕古城》,網劇《牧野詭事》《黃皮子墳無不見證著“鬼吹燈IP”在一步步走下神壇,完全沒有當時文學《鬼吹燈》風靡一時的盛況。

    但是同樣是天下霸唱的作品《河神》,今年卻逆襲成功,被網友封神,口碑也是除了《精絕古城》之外最高的。

    相較而言,《河神》這個IP的名氣肯定比不上《鬼吹燈》這個盜墓題材始祖IP的名氣大,而且《河神》小說的結構是很渙散的,影視化的難度相對來說是更大的。

    但是,即使是面對諸多困難,相較於《牧野詭事》的胡亂改編和《黃皮子墳》的青春化改編,《河神》交出了一份滿意的答卷,不管是場景畫質、演員演技、劇情節奏都把握地頗為精準。而且作者天下霸唱從《河神》還未播出的時候就在微博上為該劇宣傳,和其他兩部網劇的待遇完全不同。

    由此可知,IP改編其實不難,只要抓住一下幾個點,完全就可以打造出一部IP熱劇!

    一、編劇

    文字類的東西要轉化為視覺類,這對於編劇的要求相對來說要高一點,而且IP一般都不是編劇自己的東西,一千人的人心中有一千個哈姆雷特,保不準請的編劇和原作者三觀不合,對於作品的理解完全背道而馳,所以IP影視化一定要找一個好編劇,最好是經驗豐富的編劇,能夠豐富文學性IP的情節。

    二、亮點

    像好萊塢,熱門IP沒少消費,《星球大戰》《侏羅紀公園》《終結者》《變形金剛》《魔獸》……還有漫威、DC的各種超級英雄,就這些片子,雖然有的有欠缺有的是經典,但是人家至少每一部都有亮點,實在不行就用上最牛逼的特效,比中國產IP改編一絲亮點都找不到,一毛錢能給粉絲以安慰的地方都沒有,要好得多!

    三、演員

    有些IP單純靠小鮮肉、小花旦來吸引流量,但是這些小鮮肉們演技一般都很渣,這也會導致觀眾的差評。如今的觀眾對於演員演技越來越看重,單純看顏的時代已然成為過去,如果一部大熱IP改編過來的劇,演員靠著摳圖、替身糊弄過去,倒黴的還是電視劇或者電影本身。

    像《致青春2》《擇天記》《夏至未至》等劇雖然都是滿滿的流量加持,話題性也十分不錯,但是它們的口碑都是屬於較差一類的。

    像當年名噪一時的《甄嬛傳》,除了孫儷,蔡少芬和陳建斌,都是名氣不大的演員,但演技齊齊線上,這部劇最後也成為了中國產電視劇中的精品之作。

    四、視覺場面

    今年撲街的《三生三世十里桃花》就是最好的例證,雖然花了大價錢請了好萊塢團隊,但是和文學版《三生三世十里桃花》中描述的仙氣四溢的場面完全不同,主打的還是西方魔幻,但這和古風的作品十分不搭,自然撲街,還有就是服裝和造型,自不必多說濃重的影樓風,四碗米飯的頭飾,五彩的公雞造型,這些視覺化的改編太辣眼睛了,觀眾自然不會對其買賬!

    說白了,IP影視化就是想延續文學類IP的輝煌,其實並不難,只要IP改編團隊能夠做到忠於原著並加之以合理的創新,最終的成績將一定不賴!

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