我覺得這已經沒有什麼意義了，可分為“圍獵派”，和在野派（其實是群眾），只要市場吃瓜民眾在收藏上別再一窩跟風，不唯字好，而只唯“名頭”就行了，一則收藏上可少花價格錢，二來民間也不是沒可能不出真意義上的書法家的，歷史明擺著在那裡。網上二派作品的實力，以及具體理論的探討和交鋒也事實的擺在那裡。書法藝術歸根結底是民眾的藝術。所以各行其事就是了。牽涉到文化行政條律這個歸官方管。簡單點根據實際能力，做不了大的，難到還做不了小的嗎？

對於書法，確實存在一個懂不懂的問題。但是，書法又不是英語，不會的人，一句話也聽不懂。因為大家都是說漢語，使用漢字，多多少少懂一點，程度不同，專業人才懂的更多。所以必然存在爭論。而且，這種爭論不僅僅是現代，古已有之，李煜就對顏真卿書法頗有微詞，說他的字是老農民，滿腦袋高粱花子。被米芾罵過的書法家就更多了，幾乎到了學誰罵誰的地步。米芾是真懂，不是信口開河，他把各人的缺點都指出來罵。黃庭堅和蘇東坡也互相打趣，攻訐對方的空檔。這些罵其實都是善意的，任何書法都不可能窮盡所有的美，難免招致非議。由於藝術不像科學，沒有唯一的標準，爭議更多。但是，不懂的人，真是認為自己懂，這種情況也不是不懂裝懂。

一個真實的故事。

故宮裡某次清庫房，結果在某個角落裡發現了大批的書畫""真跡""，這批""真跡""有和原作同樣的紙張，同樣的印泥，好無差別的字型和畫跡。卻沒有被裱起來，印也是私人印，沒有原來記錄在檔的古代名人印。

沒辦法，故宮裡的專家學者只能去找已經退休的老一輩故宮工作人員去問。結果讓人目瞪口呆。

這批""真跡""，正是這老一輩工作人員的師傅們的傑作。他們的師傅，是經歷過民國亂世的老一輩收藏家，有的是古董行的老前輩，他們都是真正愛書法、愛國畫、愛古代文玩的人，否則也不會在兵荒馬亂的年代堅持下來。他們在清末看到過某些真跡，不過遠沒有皇宮裡的收藏豐富。

新中國成立後，請這些老前輩到皇宮裡從事文物保護工作。這些人到皇宮裡，看到諸多真跡後非常興奮，一時技癢就臨摹這些書畫，故宮裡為了修繕古董，存有不同年代的紙張、印泥、墨硯等物，老前輩們就用這些同年代的東西臨摹，其中優秀的作品，就蓋上幾個人的私印以留念。

這些畫作沒有銷燬，成為了現在工作人員眼睛裡的""真跡""。其實這些後人臨摹的畫作上，還是有不少敗筆的，某些地方是用兩筆連成的一筆，某些地方後來又描過。而這些地方，現代工作者用眼睛根本看不出來。

不是現代人不懂書畫，是現代用毛筆書畫的人少了，看不出什麼好壞真跡。一個毛筆字好一點的人就能開輔導班培訓，一個敢投錢進去的人，就能成為""書畫大家""，真正喜歡書畫的大家往往只會埋頭於紙張，誰又知道哪個好壞？