從守望先鋒的角色概念設計中可以看出以下幾點原則：

1.角色身上的顏色一般在5種以上，範圍為通常是5到8種之間。

2.會有大面積的純色作為角色主體色。點綴小面積的補色以平衡整體觀感。

3.髒舊和汙漬等日常生活中常見的細節被去掉了。

4.細節紋理被弱化了。

5,.毛髮等細節部位做為一個整體處理，強調塊面感。對肩膀、手部、臀部（這是重點）、腿部造型做了誇張處理。以突出角色剪影效果。

對比秘境探險4的角色（這是官方譯名），能更明顯看出守望先鋒做的取捨。在寫實遊戲中，環境和戰鬥對角色造成的影響都有表現。毛髮，面板，皮革，布料各種材質之間效果通常都還原得非常到位。

守望先鋒在場景設計上的思路也和角色一致。確立每張地圖的主色調，大面積使用高純度顏色，去掉材質上的紋理細節，只保留大塊結構。

對比寫實表現的遊戲就可以看出，寫實遊戲的概念設計上會體現出時間，氣候，大自然對物體產生影響，並有大量細節。

分析製作流程

因為省略了很多細節，守望先鋒的模型和貼圖在製作上相比寫實遊戲要省事許多。當然步驟依然是高精度模型——低精度模型——烘焙法線貼圖——紋理貼圖的流程，這點和其他遊戲流程一樣。

值得一提的是材質部分，守望先鋒的製作是暴雪第一次引入PBR（基於物理渲染）流程，也可以說是暴雪第一次採用主流3A遊戲的製作流程。在此之前的專案，無論是魔獸世界，星際爭霸2，暗黑3美術採用的生產管線都是略微落後於歐美業內其他大廠的。

簡單的說，PBR流程改善了物體的著色方式，將金屬質地與粗糙度整合到材質屬性中。美術只用選擇對應的引數就可以呈現出正確的材質效果。而在此之前，物體的高光。反射等效果都是由美術繪製控制的，主觀因素佔絕大部分，效果正確與否完全看美術水平，難以量化。

對比從星際爭霸2和守望先鋒的角色就可以看出兩個流程的區別。刀鋒女王身上的光澤由美術繪製的高光貼圖控制，臉部和身體衣服的光澤效果並不能得到很好的區分，無法徹底呈現出材質本身的應有質感。

而黑百合衣服上的光澤由反射產生，很好的呈現出亞光材質的效果。

場景製作也是同樣的標準。可以看出金屬拱頂和石頭牆面明顯的質感區別。不過在場景材質型別上守望先鋒並未做細緻的劃分，所以植物、泥土、石頭、木材之間的區別並不是很明顯。

在需要使用重複紋理的大面積區域，融合了多張貼圖以破除重複感。

對比秘境探險4的遊戲畫面可以看到更加細膩的材質表現是什麼樣子的。植物的葉片在光照下呈現出漂亮的透光效果（次表面反射材質），在沒有直接光照的情況下，堅硬的石頭也對環境光反射出正確的光澤。

有人可能認為這種差異是在美術風格取捨造成的，對此可以參考風格一脈相承的守望先鋒動畫短片。動畫中的植被也呈現出同樣通透的光澤，地面也反射了正確的環境細節。遊戲中對此類細節刻畫有所欠缺，可能引擎在這方面有些短板。

光照

守望先鋒的畫面效果主要得益於它的光照表現。和寫實遊戲相比較，遊戲刻意提高了光照的強度和飽和度，對陰影的顏色也做了提高純度的調整，使得遊戲畫面效果整體非常明快，另外刻意提高了暗部光照的光線反彈強度來模擬全域性光照效果，讓暗部效果也十分通透。

所謂全域性光照，簡單來說就是模擬光線在環境中的反射一種技術。在自然環境中，光從太陽照射到地面，不是簡單的只照亮物體表面，而是會在物體之間相互反射，從而影響整個環境。通常直接照亮物體的光線被稱為直接光，發生反射後照亮物體的光線被稱為間接光，二者綜合為全域性光照。這是遊戲製作領域的一個基本概念，就連拍電視劇的都知道全域性光照對遊戲畫面提升的作用（微微一笑很傾城）。

當然了，劇中的臺詞是一句正確的廢話。關於全域性光對遊戲畫面提升可以看下圖。下面是量子破碎的技術展示，圖片從左到右依次為：直接光照、全域性光照，間接光照、實時間接光。應用全域性光照技術的遊戲場景從亮部到暗部有豐富的漸變過度，場景內空間層次效果更加明顯。

光照效果對遊戲畫面的影響巨大，光照漂亮的遊戲，即便使用非常簡單的貼圖和材質，也能出現賞心悅目的效果。比如鏡之邊緣。可以看出守望先鋒的光照風格和鏡之邊緣是有幾分類似的。

可能有人會對暴雪爸爸和業界毒瘤EA遊戲風格居然有相似之處感到不爽，不過先別激動，風格相似其實也不奇怪，因為這兩個遊戲的燈光師是同一個人。除了鏡之邊緣和守望先鋒，他參與的專案還有戰地3，極品飛車，星戰前線。

守望先鋒刻意加強了對暗部效果的表現，下圖可以看到遊戲中的地面部分陰影為紫色，而牆上的陰影受地面光線反彈的影響，則呈現為紅色。

對比一下沒有模擬全域性光照的遊戲畫面（天涯明月刀），遊戲的暗部僅靠一個整體環境光照亮，因此畫面內物體暗部顏色和陰影顏色基本混在一起。顯得比較單調。

當然我不是在黑騰訊，大名鼎鼎的巫師3也有這個毛病，大場景的動態光照本來就不好搞，有很多侷限性。目前也就crytek的cryengine引擎有這個實力可以一戰。

注意我一直在說守望先鋒是模擬全域性光，因為守望先鋒裡並沒有用到全域性光照技術，遊戲裡的光照效果是靠美術手動調整實現的。守望先鋒場景裡並沒有晝夜變化，光源環境是固定的，所以很多效果可以用手動補光的方式去實現。另外我不能確定守望先鋒有沒有使用光照烘焙，我個人傾向於沒有。

對比一下使用了全域性光照技術的遊戲，可以看出在細節層次上，尤其的暗部場景和室內，在光影的豐富程度上有明顯差別。比如間接光照產生的模糊投影，光線充足的地方反射會更強烈等效果，在守望先鋒裡是看不到的。用比較通俗的話來講，就是更真實的光影會顯得更柔和一些。當然這種差異對一般玩家來說感受並不明顯。

我知道又有人還會認為這種差異是在美術風格取捨造成的，對此可以接著參考風格一脈相承的守望先鋒動畫短片。可以理解為並不是美術團隊不想把遊戲的光照做得更加生動，而是引擎瓶頸或者為了照顧低配置玩家做出的妥協。

特效和UI

之前說過守望先鋒是典型的扁平化風格，這種風格的特點是注重造型而省略細節，可以讓美術把精力放在設計上而不是生產環節中去。扁平化UI是這幾年遊戲UI的主流，而早期遊戲UI通常以製作精細的擬物化風格為主。

究其原因，在早期遊戲畫面還很粗糙的年代，繪製細膩而又不怎麼消耗硬體渲染資源的擬物化UI能讓一個遊戲看來顯得製作更精良一些。而隨著圖形技術的提升，遊戲畫面越來越精緻，簡單的UI能讓玩家更多的把精力放在遊戲內容上，太複雜的設計反而會產生干擾，UI設計也逐漸剝離美化裝飾的需求而回歸到本身的功能屬性上。

早期榮譽勳章的UI設計，可以看出子彈數量，羅盤，遊戲道具的圖示都比較寫實。

守望先鋒的UI設計和目前主流射擊遊戲一致，用一目瞭然的簡單圖形概括自身的功能。主色調為白色，提醒色為黃色，警告色為紅色，另有少量青色作為能量槽等功能的補充說明顏色。遊戲的UI顏色使用被規範在此框架內。

隨著VR的興起，未來UI的發展趨勢應該是UI空間化。也就是遊戲UI和遊戲環境融為一體。死亡空間系列是此類UI設計的代表作。可以看到子彈數量和血槽的顯示是直接整合在槍和角色身上的。

在特效處理上，守望先鋒並沒有選擇和迪斯尼動畫類似的寫實卡通風格，而是選擇了類似2D動畫的賽璐璐風格，以色塊和線條來概括遊戲裡的爆炸，火光煙霧等效果。這也是它和其他類似風格遊戲的最大區別。這樣的搭配方式，也讓遊戲整體扁平化的風格趨勢更加明顯。

守望先鋒的特效風格和使用卡通渲染風格的遊戲比較接近，圖中游戲為罪惡裝備。

而風格類似的軍團要塞的特效依然是寫實紋理。

如果要客觀評價一下守望先鋒的美術水平，從遊戲效果來看，可以說是優秀，算不上頂級。單獨把遊戲裡的任何一個模組拿出來比較，不管是設計，還是模型、貼圖、材質、光照等，在業內都有比它更好的。

但遊戲是一個綜合工程，任何一個效果的實現都是美術和程式共同努力的結果，另外還要考慮到遊戲定位，市場受眾，玩家配置等許多客觀因素。

從遊戲整體效果來看，明快的美術風格和爽快的遊戲節奏結合得相得益彰，給玩家非常愉悅的體驗，從這點來說，守望先鋒做到了頂級。畢竟把所有環節都做到最好並不等於就是最合適的。如何站在遊戲整體體驗的高度去把控專案的取捨平衡，才是所有遊戲開發人員需要學習的。

閱

先看美術風格

按歐美大廠的慣例，通常一款3A級作品進入正式開發之前，會在預研階段先確定一個風格指南。他們通常稱為Art Bible，這個風格指南會概述這個專案中美術需要遵守的一切規則，以保證專案風格的統一，通常由美術總監和資深概念設計師共同敲定。

這是死亡空間的Art Bible，從目錄中可以看到裡面包含的內容。詳細介紹了專案的配色，參考元素，光照，環境，角色，武器，特效，UI等設計規範。