反面角色更容易讓人印象深刻，因為觀眾會咬牙切齒的記住仇人，壞蛋！還有，人的表面和內心有太多不同！壞人演繹好人，不容易！如果內心本來就是壞的，演繹起壞人，那是釋放壓抑的內在，本色出演，得心應手！

倒不一定都是反角色 就拿《我的特工爺爺》來說 有好幾個場景是幾位老人在路邊的連椅上曬太陽 其中就有非常知名的徐克 表嘉 石天 ，他們的戲份不多 甚至連臺詞都了了無幾 但對整部對整部戲來講 卻起到了意想不到的效果。

謝邀。我是這樣認為的：一部電影的角色主要分兩種，正角和反角，剩下的就是配角了。在確定了整個影片故事框架後，正角反角以及配角就努力圍繞著故事情節來演好自己的角色。既然電影裡面只有正角、反角以及配角這三種角色，那麼導演只能在這三個角色中選其一。一般而言，正角都要求外貌出眾，這就是人們常說的花瓶，也許演技並非出神入化，但在外表上一定要高顏值。反角則不一樣，既然是反面人物，大多是猥瑣的，長相越兇越矬越好，從本質上決定了選反角的思路。當然會有例外，但縱觀中外的電影，基本上還是按著這樣的路線的，正角都是正氣英風瀟灑，反角陰暗變態。導演不一定天生就具備高顏值，也許很有才華，但外表可能不符合，所以只好選反角。當導演足夠強大時，集美貌與才華於一身，一樣可以演正角，李小龍自編自導自演的《猛龍過江》不就是最好的證明嗎？而且一部電影的角色定位，誰適合演正角誰適合演反角，目標是更好的票房，導演不能為了自己出風頭，本不適合演正角非要出演，這樣反而砸了招牌，以後還怎麼混？

專業導演可以說跨行來客串下的情況是很常見的，反派角色如果演技不好會非常影響影視作品最終呈現出現的質量。可是現在很多演員並不太願意接反派角色，特別是很多偶像包袱比較重的藝人，畢竟現在的明星並不靠演技，平時的商業包裝都要賣個人完美人設。那影視作品裡既需要演技還要求有職業素養沒偶像包袱的反派演員上哪裡去找呢?這時候只能導演自己上了。還別說，這樣導演雖然沒有偶像明星們的顏值，但是演技什麼的肯定是吊打。我就來說兩個自己印象深的。

網劇裡的元老《靈魂擺渡》第一季因為窮逼的劇組以及讓人眼前一亮的劇本，成功獲得網友無數好評。其中五公子單元中，那個長相 非常具有辨識度的單元男主五公子饕餮，看過劇的童鞋應該不少人留下心理陰影。

其一本正經的講著各種暴力血腥的“美食“製作方式的樣子讓人不寒而慄

看的時候我還在想，劇組去哪裡找來這麼個活寶，把這個貪食變態的饕餮演活了，過了很久之後才知道，他就是本劇的導演巨興荗。

《九州天空城》中正面角色倒是從頭到尾貫穿始終，卻沒有一個反派從第一集一直活到大結局。前半段的大BOSS白雪女王中途說掛就掛沒有一絲拖泥帶水，接過女王BOSS權杖的天涯子就實話，壞得豪無意義，直接可以用變態來形容。

因為這個反派挑起人族、羽族之間戰爭，他不為天下一統追逐權力；攛掇男二黑化逆天改命，讓人家小夥半輩子人生濃縮成半個時辰也不是因為與他有怨有仇；這個神經病折騰了一圈的只是為了向自己早就不在人世的師傅證明，他才是能幹成大事的人。

人設問題倒不是導演的鍋，客觀的說飾演天涯子的導演韓青，把這個神經質演得不錯。

講真，是導演們對幕前不感冒，如果這些演技了得的導演顏值再高點，可能也就沒小鮮肉們什麼事了。

導演是一部影視作品的引導者，甚至能極大幅度的改變原作的初衷。如果一個好導演，有能力給整個劇集提神添彩，何樂不為？反正他也要在幕後跟所有演員說每個他認定的角色。反之就壞了，一部好作品，被改的七零八落不說，還被這種淺薄導演表演的亂七八糟。毀劇毀人毀三觀啊！

關於現在很多導演都客串反角色這問題，這決取於劇情的需要和人物的塑化，周星馳在《長江七號》不是反角色，而最近黎明的《搶紅》也是如此。

人物的塑化和自身形象在劇情中最適合什麼角色，這是導演最需要拿捏的。只有這樣，才能做到出神入化，符合觀眾的認知定位。

成奎安， 1985年，在電影《吉人天相》中首次扮演了“大傻”這個角色。1987年，因在電影《監獄風雲》中再次飾演大傻一角而被人們所熟識。

一提到成奎安，成奎安肯定演壞人最符合觀眾口味，人們潛意識早已有他的形象定位。

客串是不是這個意思，比如唱戲吧!她一直當閨門旦，偶爾當一些青衣、武旦、老旦。影視劇也是如此，一直在演正派角色，偶爾出演一些反派角色。不知我說的對不。