接觸攝影以後，我發現我變了，變得不一樣了。

一、觀察力提升，對周圍的一切看的更仔細：

一束光照在草叢中，或者一本書，亦或是一張椅子上，都能引起你的注意；路人專注看手機的眼神，情侶之間的嬉戲打鬧，孩子們的奔跑大笑等等；

二、變得喜歡考慮細節：

看到一張好的圖片，會去分析是如何得到的；這張是亮調還是暗調？室內拍的還是室外拍的？上午拍的還是下午拍的？自然光拍的還是運用了閃光燈？這套衣服是否符合場景？這個服裝造型是否得體恰當？人物表情是否自然？人物情緒是否深刻？道具是否與主題相呼應？光影是否運用恰當？模特是否擺姿正確？如果是我，我會怎樣引導？下一步，該如何提升畫面的美感？等等之類的問題。

三、懂得了換位思考：

拍攝一組好的照片，除了客觀準備的東西，更多的是主觀的引導，與模特之間的溝通尤為重要，需要良好的換位思考，天冷了，把暖氣開啟；天熱了，帶個小風扇在身邊，或者準備好一隻雪糕，一瓶冷飲；她為什麼身體緊繃？是不是這個擺姿無法受力？是否換一個位置尋找一個支撐點？

當你懂了拍攝時的換位思考，模特跟你在一起拍攝會變得更加自然；

四、審美自然提升：

想拍的更好，除了自己的琢磨，便是看其他人拍攝的照片，每個人都有自己的性格與喜好，照片中都蘊含了他的閃光點，不知不覺中，審美就慢慢提高了。

五、更喜歡看電影和電視劇：

以前看電影和電視劇都是看劇情，現在看的更多的是，這個鏡頭是從哪個機位拍的，原來還可以這樣構圖，虛實變化的好贊，冷暖的色調，人物與環境的融合等等，能欣賞到更深層次的東西。

六、留意生活中遇到的各種場景：

看到某些場景，我常常會幻想，如果有個妹子，在這個位置靠著，手舉高，自然伸展，融入場景應該會很贊；又或是這個水池不錯，若身著古裝，躺入水中，裙襬散開，漂浮其上，將花瓣散在四周，會很仙啊！

攝影是仁者見仁，智者見智的東西，它只是一種工具，如何運用，全看使用的人，他是否有一顆七彩玲瓏心。

對攝影瞬間照片的觀看我悟出了一點心得體會。瞬間照片本質的闡述就是在遵循攝影本質的一種闡述。在拍攝者向觀看者傳遞資訊中，照片的價值也就隨之體現。觀看有價值的影象，能撼動我們的心靈，讓我們有了重新認識世界的態度。

舉例來說，1972年美聯社黃公吾拍攝了《火從天降》的新聞照片在40年前的解讀在兩種不同的意識形態下的世界，影像被有意識的微妙曲解就是為另一個意識形態下的宣傳服務工具。隨著時間的變化，還會讓照片產生新的解讀。當時的越南戰爭，作者的解讀是基於自身的身份和自己的認識和態度。之後的詮釋是有著各自不同語境的說法，傳播媒介把拍攝者原意的篡改，人們在欺騙中讀到的“真實”是無法真實的。

再來說說關於拍攝的問題，我們拍攝時是在主觀思想驅動下開始的，而這裡的主觀思想和客觀看待又有什麼不同呢？其實就是在表象的基礎上，對你刺激的表現慾望是否被激發出來，直接影響由此產生的結果。決定拍攝的重要因素是主觀的動機，在這一過程中，你的思想意識決定著你希望未來傳遞給觀看者什麼樣的資訊。當然，同一張照片會產生多義性的解讀是無法避免的。這不僅在攝影作品裡發生，同時在文學、繪畫、音樂等領域也是如此。