1、透視：

透視的學習是我們在學繪畫過程中一個必不可少的重點，在繪畫的基礎學習中最常用到的是一點透視、兩點透視和三點透視，掌握了透視相關的原理會使我們的基礎更加紮實，並且能更好的培養我們觀察物體的立體意識！

2、線：

線稿是相對直觀和快速表現繪畫物件的手段，好的線稿能完整的表述形象、氣質、材質、厚度等等，一個完善且功底深厚的線稿本身就是一個藝術品。這個階段我們可以重點學習線的多種表達技法以及線的多種處理手法和造型運用，以及提高對線的審美，準確畫出線條之間的各種關係，同時掌握基本抓形的方法。

3、素描：

素描是繪畫的基礎，是訓練對物體的觀察能力、手眼協調能力、以及快速造型等基礎的第一步。通過幾何體、結構素描、靜物素描、光影素描的學習，掌握素描基本知識，造型與透視必須要準確，交界線是素描能不能過的最基本的要求，三大面五大調必須要理解與掌握。在初學階段需要大量地練習，用量換質。

4、材質：

透過材質表達的學習深入理解，迅速加深素描基礎以及運用的技巧，要能應對不同材質的表達。

5、人體：

人體的核心在於骨骼結構動態和比例的學習，再然後是肌肉的穿插。有一些繪畫類別不需要像人體解剖那樣嚴謹，以日韓動漫插畫為例，知曉基本比例和結構即可，所以很多人體學習教程都會將重點放在“畫豆子”或者“火柴人”。掌握基本人體比例、骨骼與體塊的概括，同時能夠建立人體框架，掌握人體結構與動態的標準繪製思路。

6、五官：

理解五官的結構，能夠準確表達五官的繪製方法。

7、打光：

故事性是插圖要表達的重點之一，要表達不同的故事，就需要學會表達各種各樣的場景氛圍，因此光影氛圍是為我們插圖增加看點的一大重要因素，好的光影氛圍可以增加一張插畫的敘事性，讓畫面更加豐富。故此，需掌握頭像光影的繪製基本方法，深入理解光源。

8、配色：

顏色的把握需要建立在前面素描的學習上，光不但會隨著照度的強弱而變化，色溫也會隨光源的遠近、強弱而偏移，繪畫物件本身顏色和材質的反光度的視覺投射等……掌握色彩的基本原理以及摸清色彩的規律，會使用常見的色彩妙用工具，並且掌握疊色法與直接上色法的技巧。避免出現髒、亂、焦、悶、灰（根據灰的情況定）飽和度過高、曝光、過暗等。

9、頭像與裝飾：

掌握男女髮型和頭部道具的搭配，能畫出好看有性格特徵的男女頭像。

10、表情：

掌握常見的表情繪製方法，以及理解表情與面部的關係

11、服飾：

掌握並能夠繪製日系畫風裡面常見不同型別的衣服，衣褶布紋表達清晰。

對角色設計有一定的理解並有清晰的思路，能夠獨立表達和完成自己的角色設計。

13、構圖練習：

理解插畫中的常用構圖法則，結合前兩板塊的課程內容和示範，繪製出以角色為主的插畫線稿，並且合理構圖。

14、背景與上色：

熟知取色、配色技巧，掌握當下流行的日系上色方式，對畫面精度要有意識，能夠提升畫面完成度，完整進行高完成度的插畫繪製。

怎麼學做漫畫？簡單幾步教會你！如果沒有經濟條件報班學習的朋友也可以按照上面這種學習思路，進行學習

零基礎也可以畫漫畫：

1、首先，漫畫的身體比例要清楚。一般的Q版漫畫人物，頭和身體的比例為1：1。

2、下面也畫兩個小圓，分別是畫身體和腳。可以描出，五官的位置。和身體、四肢的大概輪廓。髮型可以簡單的畫一下。

3、在大概的輪廓出來之後，就可以細緻刻畫了。從頭部開始。畫出你想畫的髮型，髮型不多講解，簡單，可愛就可以了。

4、然後不要著急畫五官。先想好畫人物的造型。畫出凸顯人物的著裝。注意四肢的長度比例一定要正確。和第2步的起稿差不多。

5、接著就是重點的五官了。一般你想畫可愛的形象。那麼建議畫圓的眼睛眼珠。其他表情可以自己進行調整。

6、在人物的周圍可以補充一些佈景，或者是道具。比如，手上的東西，頭髮上的髮夾或者帽子。飾品只要你畫得可愛，自己可以進行實物變形，只要畫得比實物圓就可以匹配人物了。

7、當然這只是簡單的漫畫人物的畫法。其他更高階的描繪。比如，背景等等，就要專業學習。一般來說背景是最難畫的，建築還有花草都是需要一定的磨練。