10.1時候的老片子了。但視研覺得，這絕對可以稱得上10.1檔期最好的故事片了。
下面回答題主的問題。這裡允許我提出一個反問，就是題主認為程耳和葛優的《羅曼蒂克消亡史》想表達的是什麼呢？
不知道題主有沒有看過，如果題主有了這個問題的答案，那麼對於追龍想表達的思想就會有一個理解了。其實，《追龍》想表達的有很多，從小人物的命運，到大時代的背景，甚至還牽涉一點點民族主義的意味，但是把這些整合起來就是一部對香港黑道浪漫時代的追憶罷了，沒有題主想的那麼深。
還是一道華麗的分割線
上世紀60-70年代的香港，玩過遊戲使命召喚·黑色行動的觀眾，應該注意到其實這個時間段和遊戲故事線正好重合，如果觀眾想全形度體驗電影裡九龍城寨的混亂與破敗，玩一下《使命召喚·黑色行動》應該是個不錯的選擇。
香港九龍城寨的裡狹窄陰暗的小路，連綿不絕的握手樓，以及鋪展到視野盡頭的各種商店招牌，不知道已經被多少電影和動畫，遊戲刻畫過了多少次。每一部作品裡都體現這裡就是犯罪者的天堂，一個賭場，妓院，毒檔遍佈的法外之地。自然的《追龍》裡也同樣如此。從房頂呼嘯而過的飛機直接的就把這個文明世界邊上的法外之地描寫的淋漓盡致。故事的開始和結束，都在這裡，可能也是要體現一種宿命的意味，所謂“生死有命，富貴在天“。
呼嘯而過的飛機，襯托出了這個文明世界裡的法外之地
電影裡剩下的部分就是透過江湖恩怨，那個年代流行的浮誇的造型與服飾，經典的老爺車，跑馬等一個又一個意象將上世紀60-70年代香港黑道的黃金浪漫年代逐漸的展示在我們眼前。
注意當時黑道人物的造型，浪漫時代的浮誇
很想說這段我就沒看明白，他們是怎麼分清敵我的
時代特色的老爺車
全片一直貫穿了甄子丹的那句話：“生死有命，富貴在天”。富貴險中求，甄子丹在一次又一次的突破底線的情況下，在江湖中的地位也越來越高，劉德華在一次又一次的犯險之後也終於坐上了總華探長的位置，成為了五億探長雷洛，一黑一白雙手遮天。
但是既是出於時代背景的真實體現，也是為了給電影一種更宏大的世界觀以及最近很能調動票房的一點點民族情緒，如日中天的兩個人必須要碰到他們的玻璃天花板，並且會碰的頭破血流。這個玻璃天花板就是英國殖民政府。
英華人在電影裡一直都是“專業攪屎棍”的存在，沒有看他們拋頭顱灑熱血，沒有看他們有什麼權謀算計，每次出場不是無理由的要求利益分成，就是出於各種原因肆意的侮辱華人。但在對待英華人的問題上，身在體制內的劉德華和在身在法外的甄子丹就產生了巨大的分歧，甚至差一點反目。但最終的天台決戰，華人還是和華人站在了一起。雖然可能只是為了迎合最近幾年來觀眾不斷高漲的民族情緒，但這樣的結局，仍然叫人覺得酣暢淋漓。
論腔調，我只服《羅曼蒂克消亡史》
雖然《追龍》整部電影極力的想把自己的腔調抬高，但是王晶以及甄志丹依然把電影拍成了一部黑道動作戲，整體節奏有些過快，在表現黑道江湖的快意恩仇上有些剛搔到癢處就戛然而止的感覺。這就沒有程耳和葛優的《羅曼蒂克消亡史》來的從容不破了。
所以雖然都是描寫一個黑道浪漫年代的消亡史，《追龍》就有點小家子氣了，香港黑社會這一次完全被我大上海青幫所壓制。
10.1時候的老片子了。但視研覺得，這絕對可以稱得上10.1檔期最好的故事片了。
下面回答題主的問題。這裡允許我提出一個反問，就是題主認為程耳和葛優的《羅曼蒂克消亡史》想表達的是什麼呢？
不知道題主有沒有看過，如果題主有了這個問題的答案，那麼對於追龍想表達的思想就會有一個理解了。其實，《追龍》想表達的有很多，從小人物的命運，到大時代的背景，甚至還牽涉一點點民族主義的意味，但是把這些整合起來就是一部對香港黑道浪漫時代的追憶罷了，沒有題主想的那麼深。
還是一道華麗的分割線
上世紀60-70年代的香港，玩過遊戲使命召喚·黑色行動的觀眾，應該注意到其實這個時間段和遊戲故事線正好重合，如果觀眾想全形度體驗電影裡九龍城寨的混亂與破敗，玩一下《使命召喚·黑色行動》應該是個不錯的選擇。
香港九龍城寨的裡狹窄陰暗的小路，連綿不絕的握手樓，以及鋪展到視野盡頭的各種商店招牌，不知道已經被多少電影和動畫，遊戲刻畫過了多少次。每一部作品裡都體現這裡就是犯罪者的天堂，一個賭場，妓院，毒檔遍佈的法外之地。自然的《追龍》裡也同樣如此。從房頂呼嘯而過的飛機直接的就把這個文明世界邊上的法外之地描寫的淋漓盡致。故事的開始和結束，都在這裡，可能也是要體現一種宿命的意味，所謂“生死有命，富貴在天“。
呼嘯而過的飛機，襯托出了這個文明世界裡的法外之地
電影裡剩下的部分就是透過江湖恩怨，那個年代流行的浮誇的造型與服飾，經典的老爺車，跑馬等一個又一個意象將上世紀60-70年代香港黑道的黃金浪漫年代逐漸的展示在我們眼前。
注意當時黑道人物的造型，浪漫時代的浮誇
很想說這段我就沒看明白，他們是怎麼分清敵我的
時代特色的老爺車
全片一直貫穿了甄子丹的那句話：“生死有命，富貴在天”。富貴險中求，甄子丹在一次又一次的突破底線的情況下，在江湖中的地位也越來越高，劉德華在一次又一次的犯險之後也終於坐上了總華探長的位置，成為了五億探長雷洛，一黑一白雙手遮天。
但是既是出於時代背景的真實體現，也是為了給電影一種更宏大的世界觀以及最近很能調動票房的一點點民族情緒，如日中天的兩個人必須要碰到他們的玻璃天花板，並且會碰的頭破血流。這個玻璃天花板就是英國殖民政府。
英華人在電影裡一直都是“專業攪屎棍”的存在，沒有看他們拋頭顱灑熱血，沒有看他們有什麼權謀算計，每次出場不是無理由的要求利益分成，就是出於各種原因肆意的侮辱華人。但在對待英華人的問題上，身在體制內的劉德華和在身在法外的甄子丹就產生了巨大的分歧，甚至差一點反目。但最終的天台決戰，華人還是和華人站在了一起。雖然可能只是為了迎合最近幾年來觀眾不斷高漲的民族情緒，但這樣的結局，仍然叫人覺得酣暢淋漓。
最後的老橋段——防不勝防的吐槽論腔調，我只服《羅曼蒂克消亡史》
雖然《追龍》整部電影極力的想把自己的腔調抬高，但是王晶以及甄志丹依然把電影拍成了一部黑道動作戲，整體節奏有些過快，在表現黑道江湖的快意恩仇上有些剛搔到癢處就戛然而止的感覺。這就沒有程耳和葛優的《羅曼蒂克消亡史》來的從容不破了。
所以雖然都是描寫一個黑道浪漫年代的消亡史，《追龍》就有點小家子氣了，香港黑社會這一次完全被我大上海青幫所壓制。