相對來說，如果要幫助更大的話，學古典吉他好一些，因為會讓你的基本功更紮實。​

但是題主你要先明白，古典和民謠是兩個不同的風格，如果你想要彈唱，請練民謠，反之，練古典。不過吉他就是一個多練的問題，時間長了，民謠和古典都能彈。

首先，你要清楚你學吉他的目的是什麼，古典吉他和民謠吉他區別很大，古典吉他主要用於演奏古典樂曲，從演奏姿勢到手指觸弦都有嚴格要求，技巧精深，是吉他家族中藝術性最高，最具代表意義，適應面最廣，最有深度，最受藝術界肯定的一類。被譽為同鋼琴、小提琴並列的世界三大樂器之一，和豎琴、魯特琴等同屬古典式絃琴大類。民謠吉他最早是美國西部鄉村音樂的伴奏樂器。通常作為歌曲的伴奏形式出現，以美國西部鄉村音樂為主要演奏題材。他在流行音樂、搖滾音樂、藍調、民歌中被視為常用樂器。也被用於古典音樂，有大量的獨奏曲，室內樂和管絃樂中偶有使用。

從外觀上，古典吉他與民謠吉他也有區別：

古典吉他

古典吉他硬體工藝的定型源自十九世紀中頁西班牙制琴家進行的改良，確立了沿用至今的65cm國標弦長。1946年，美國科學家伯特·奧古斯汀開發研製出了尼龍弦，並應用於古典吉他、豎琴、魯特琴等的琴絃材料改良。尼龍弦不僅能承受更高的張力與更劇烈的物理環境變化，而且壽命也更長，對古典吉他的音色、音量也能有極大的改觀，從此幾乎完全取代了較脆弱的羊腸弦。

民謠吉他

民謠吉他可細分為Acoustic guitar(圓角琴)和Cutting down(缺角琴)，前者適合演奏和絃，後者適合演奏高把位Solo。民謠吉他琴頸比較細，上指扳寬42mm，從弦枕到琴身共14個品格，琴箱上有一個月牙形的護板，使用鋼絲絃演奏。吉他家族中最“平民化”的成員。在指板上由弦枕到琴柄與琴箱結合處是14品格，指板較窄，使用鋼弦，琴尾有揹帶釘，面板上一般有護板，可用指甲或撥片彈奏。民謠吉他音色圓潤亮透，音質深淳厚，演奏姿勢比較自由，主要用於給歌唱者伴奏，適用於鄉村、民謠及現代音樂，演奏形式較為輕鬆、隨意。草根味比較重，是眾多吉他中最平民的一種。

古典吉他在演奏方式、撥絃方法、指甲的修剪上都有很嚴格的要求，琴頭指向左上方，與水平面傾斜夾角約在30°至40°之間。下側琴腰凹弧與左大腿重合，琴底靠在右大腿上，共鳴箱上半部分後側邊緣與左胸有輕微接觸，右手從共鳴箱上側琴腰凹弧右邊自然下垂，手心懸至音孔附近。一般要求擱琴的左腿採用腳踏墊高約10公分左右(兒童5至10公分；成人10至15公分)。學院派彈奏方式較規整，手型較固定。右手自然彎曲呈空心拳狀，其中空間大小以正好能塞入一個網球為宜。左手掌心向正上方呈託舉狀握住琴頸，虎口儘可能不貼住琴頸而留有一定自然間隙，拇指抵在琴頸後側最厚處為宜。左手按弦用指為食指、中指、無名指、小指，儘可能用指尖垂直按弦。一般要求右手撥絃用指(拇指、食指、中指、無名指)留有一定長度的指甲，並修剪成合適的形狀打磨光滑。彈單個音的主要撥絃動作有不靠弦(也稱鉤弦)與靠弦兩種。

民謠吉他的演奏比起古典吉他相對要自由和隨意。民謠吉他站著、坐著彈都可以。坐著彈一般將右腿蹺放在左腿上，使吉他的共鳴箱凹陷處置於右腿上；也有雙腿平放在地上，將吉他的共鳴箱凹陷處置於右腿上。站著彈則要栓上揹帶，挎在肩背之間。無論採用那種姿勢都應身體放鬆，琴頭略向上傾斜。

左手動作：

手腕應略向外送出。

拇指原則上應按在琴頸的中間，拇指的方向不應該與指板平行，而且應在食指和中指中間。但民謠的琴頸較窄，大拇指的指法就不是一成不變了，有時拇指也可以按弦。無論採用什麼指位都應有利於換把。

食指、中指、無名指、小指組合方式有很多，但有一些必須堅持的法則：（1）各指要用指尖按弦。（2）各指要儘量垂直於指扳的角度按弦。（3）按弦的位置要儘量靠近品位。（4）各指關節要呈彎曲狀，不可僵直或向內彎曲成折指。

右手動作：

很多人都以為左手很重要而忽略了右手。右手的彈奏關係到音色的變法和情緒的處理。將右手以肘部為支點，輕放在琴箱後方凸起的地方，手腕稍向外凸利於手指的撥絃。拇指應在其它指的前面，不應躲在其它指的後面。原則上大

拇指負責4，5，6弦，食指負責3弦，中指負責2弦，無名指負責1弦。觸弦的位置一般在音孔附近。

右手撥絃的方法有兩種，Apoyando(靠弦奏法）、Al aire(不靠弦奏法）。

靠弦奏法撥絃後停靠在下根弦，通常用於旋律音和低聲部的音。

不靠弦奏法撥絃後不停靠在下根弦，通常用於分解和絃和快速樂句。

民謠吉他的姿勢比較隨意，上面所說的是一般的原則和規律，有一天你看到民謠吉他大師彈琴你會嚇一跳的，布魯斯吉他大師Eric Clapton的演奏姿勢就有一些不同，他的手指比較長，但基本的原則是不變的。

古典吉他學習的過程中是要經過正規的姿勢、訓練和循序漸進的學習練習，嚴格性和專業性是古典吉他學習提高的特點；民謠吉他在學習中卻自由了許多，但在伴奏型別和節奏上下的工夫要多，總體來說入門還是比較簡單的，但民謠吉他卻是學習吉他二次提高的最大剋星，一旦民謠吉他學習成型就很不好再學習古典吉他，可能需要耗費很長時間改正一些錯誤的指法和技巧，而且速度上也需要重新正規地訓練。

個人需求的不同，做出不同的選擇，想從事吉他獨奏的，最好是一開始就學習古典吉他，而想學習彈唱，可以從民謠吉他開始。

民謠吉他和古典吉他的區別？

首先看琴絃了。民謠用鋼絲的聲音比較清脆。古典的話是尼龍。聲音有點悶。如果要從聲音悅耳程度聽，我覺得大多數人還是喜歡民謠的。

推薦新手用什麼吉他？

我還是推薦民謠吧，畢竟大多數小夥伴都是民謠吉他。如果想要玩古典的話，也可以的。但是玩這類的人會很少。

補充: 新手需要什麼尺寸的吉他好？

如果你買好一點的琴（600↑）可以39寸。或者標準的41寸。

低於這個價位的，建議正常41寸那樣，音色會好一些。

初學最好是民謠，民謠入門多數是學彈唱，第一是簡單，能讓你快速有成就感，願意繼續學；

第二是，彈唱在沒有老師或者沒有好的老師的情況下，也一樣可以學，可以練的挺好；這個過程也能讓你加深對這個樂器的瞭解；

第三，彈唱基本就是和絃分解，各種節奏居多，能讓你先建立一個對和聲的認識，這麼給你說，不懂和聲的人，就別說自己會吉他，更別說自己玩音樂。

民謠和古典本質上是一種樂器，樂器構造相同，發聲原理一樣，基本的演奏方式一樣。不過彈奏的東西不同，導致了一些演奏上的區別，只能說古典的演奏從記普到指法各方面要嚴謹的多，因為曲目大，對音色控制細膩，所以大家會覺得難上手一些。

如果直接古典入門，沒有一個好老師，慢一點，這是我個人觀點。但是這並不代表古典比其他風格就難就高大上，那些仰視古典的大可不必，那些自認為彈過幾年古典就目空一切，認為高人一等的煞筆也不用理會。

電吉他跟木吉他已經不是一個樂器，他它包括了吉他本身和另一套聲響體系，而後者才是電吉他的靈魂。

現代民謠技巧也越來越複雜，各種敲擊，slap，複雜的右手技巧，彈好了一樣難。

如果你喜歡古典，並且希望達到一定的演奏水準，特別是期望達到專業演奏水平，請高水平的老師直接學。

如果普通愛好者，民謠入門，等你對吉他這個樂器有了一定的認識，再學古典，會容易很多。

電吉他同理。

這要看你自己的需求和展望 娛樂民謠 比較自由 把妹彈唱比較給力 隻彈不想唱的話也可以轉指彈 風格比較容易轉變 基本功沒有古典需要的那麼扎實 作為業餘愛好的話建議選擇民謠 至於古典 首先從吉他上就很不一樣 古典吉他指板都比較寬 因為古典對基本功要求大 彈錯一個音都能很清晰的聼出來 把妹能力值低 因為對環境要求高 室外閙哄哄的還不如彈唱掃絃來得爽快 儅然你把吉他當做很重要的一部分可以學古典吉他 因為這意味著你必須學習很多的《樂理知識》才能駕馭得了古典吉他……

我推薦學古典

學古典的基礎是民謠完全不能比的

當你不想練習古典曲子的時候，你的基礎完全可以轉日系指彈，歐美指彈，因為指彈的很多技巧古典基礎已經幫你打好了

但民謠不行，只能按按和絃，卻不知道是什麼音，樂理太差，只能看六線譜，但很多曲子只有五線譜，沒人扒六線的，只有流行的幾首歌，其實我不怎麼喜歡

如果想要快速學好吉他，會那些流行歌快速裝b，那還是民謠吧1個月練幾個和絃轉換，1個月練掃弦右手技巧，1個月練左右手配合唱歌，就行了

但如果你想長久學下去，在不斷的進步，以後能聽到曲子，找個五線譜能視奏的話，那還是學古典吧

你能彈索爾的月光，能彈久石讓的summer，押尾的黃昏，能彈中國風指彈的無題，能彈貝多芬的致愛麗絲，也可以彈古典吉他特有的名曲，雨滴，阿爾罕布拉宮的傳說，如果想伴奏那基本上看到熟悉個5.6分鐘就行了

但是古典的過程很乏味，極其無聊。。。。打基礎打到你絕望，起碼一年或一年半的練習曲，正規的教材基本全練習曲，終極痛苦

古典必須找老師，民謠無所謂

古典不找老師根本學不會，也別相信什麼三個月學會古典吉他，不存在的。。。

老師一定要找好，找的不好學古典只會誤導

古典沒有六線譜，沒有六線譜，沒有六線譜

古典一定有腳蹬，一定有腳蹬，一定有腳蹬

但不排除琴託的可能，但入門基本腳蹬

畢竟村正的琴託400＋

吉他初學者，是選擇民謠吉他還是古典吉他？

首先，學古典吉他的話，要求是稍高的呀，民謠吉他呢就相對自由一點，更合適新手們，再說也更大眾化一點吧

古典吉他，對彈奏姿勢，指法，樂譜等等，都相對嚴格的，對於一般的初學可能難以有這份耐心呀，

我們來看下，古典吉他的一些介紹吧，

古典吉他是一種根據200多年前式樣成型的以尼龍弦(100年前為羊腸)發聲的樂器。古典吉他的構造與其他樂器(民謠吉他、電吉他等)有明顯不同;古典吉他以獨奏為主、兼顧一定量的重奏、協奏等;手指直接彈奏並結合各種特殊演奏技巧;從音樂的表現來講:古典吉他以演奏古典樂為主，兼顧一定量的現代經典樂曲。細膩而多變的音色，豐富的多聲部和聲演奏能力，對不同時期、不同風格不同民族的音樂都能詮釋自如。

古典吉他被譽為同鋼琴、小提琴並列的世界三大樂器之一。和豎琴、魯特琴等同屬古典式絃琴大類。在指板上由弦枕到琴柄與琴箱結合處是12品格，指板較寬，使用尼龍弦，音質純厚，音色豐富，沒有防護板。主要用於演奏古典樂曲，從演奏姿勢到手指觸弦都有嚴格要求，技巧精深，是吉他家族中藝術性最高，最具代表意義，適應面最廣，最有深度，最受藝術界肯定的一類！

民謠吉他呢

民謠吉他(steel-string acoustic guitar,即原聲鋼弦吉他之意)，是種彈撥樂器，形狀與提琴相似，通常有六根弦。最早是美國西部鄉村音樂的伴奏樂器。通常作為歌曲的伴奏形式出現，以美國西部鄉村音樂為主要演奏題材。

他在流行音樂、搖滾音樂、藍調、民歌中被視為常用樂器。也被用於古典音樂，有大量的獨奏曲，室內樂和管絃樂中偶有使用。近年來出現的電箱兩用民謠吉他給舞臺表演者帶來莫大的幫助，一般我們看到的那些樂隊現場就是用民謠電箱的了！

在舞臺上民謠吉他，電吉他等，彈奏的姿勢較於自由，

不像古典吉他，一般都是坐著來彈奏的，通常與獨奏為主，技術難度也高些！

而民謠吉他，彈唱等在全球已經風靡了好多年了，也是人們最喜歡的一種吉他了，所以，初學還是可以選擇先學民謠吉他，等有些基礎了，需要學古典吉他了，再學古典吉他

個人認為先學和絃，按緊彈響後讓左右手配合起來，熟練變換後加上唱的部分。手指熟練後再來學古典就更容易上手了，我就是這樣的！

個人認為同時學最好！學習古典吉他可練就紮實的基本功，為今後提高彈奏技術打下基礎！但對初學者來說，枯燥無味的音階練習及指法訓練會消磨初學者的毅力和熱情，這時如果學習並掌握一些彈唱技術會保持對學習吉他的興趣與熱情，待一段時間後，水平提高了再根據自身條選擇學習古典吉他或流行吉他！

建議：小孩學，學古典，指法要求嚴格，對未來發展比較好，7歲左右開始比較好；成人學民謠，來的快節約時間，再說了成人也沒有那時間；初中生就看個人了，90%的中學生還是現在民謠，轉電吉他也快。另外，古典老師難找！

兩者各有各得好處，主要還是得看你喜歡哪個！

古典吉他

古典相對與民謠更加比較莊重，更加細膩的音質，更加優雅的造型，對自身休息很有好處，是高階藝術！但是對其姿勢要求比較高，學習比較枯燥難度係數比民謠更大！

民謠吉他

民謠相對比較隨意，學習速度比較快容易上手，更能抒發自己內心深處，對姿勢的要求沒那麼嚴格，更試用於娛樂！但相對就沒有古典那麼追求完美！

總結

古典有古典的優美，民謠有民謠的隨意，兩者皆有自己的優缺點！學民謠的基數遠遠大於古典，如果你是比較喜歡唱歌的話建議你學民謠，自己為自己伴奏！如果你喜歡吉他獨特的聲音，喜歡靜靜的聆聽，那就選擇古典，釋放自己的耳朵沉浸在古典的世界中！

單說那個好有點武斷，如果說那個比較速成，那是民謠吉他彈唱，指彈一樣要嚴格的指法去練習，所以到底選擇古典吉他還是民謠吉他入門還是看自身的情況和學習的目標去；

如果對彈唱不感冒、或者喜歡吉他獨奏果斷古典入門，如果是受了流行歌曲影響而學彈唱顯擺一下，果斷民謠；

如果是年紀還小想往專業方向發展，考學或當古典音樂家方向肯定要古典吉他，如果是往流行音樂方向就民謠吉他；

以上觀點只是個人經驗建議，並不是說流行方向不能學習古典；祝好！

古典吉他的指法千變萬化（左右手），彈唱吉他就很粗糙，固定一些和絃記透了也就差不多了，有樂趣的話還是古典琴，音色也柔美，個見

有條件，當然是古典吉他好。

古典吉他是用尼龍弦，手指不至那麼疼痛，免得皮肉之苦。

古典吉他在指法方面比較嚴格，如果你學會，民搖可以說是小菜一碟了，比如你會開手動檔的汽車，那麼自動波的車就自然而成了。

樂理方面是相通的，而古典吉他的表現力比較強，比較廣，你可以用古典吉他演奏古典音樂，流行音樂，爵士樂，弗拉門戈等等，民搖相對弱了點。

古典吉他對發音也是非常講究，用指肉，指甲，靠弦，勾弦等等，不同曲子，不同聲部，都有不同的發音。

透過古典吉他，你可以瞭解到音樂的神聖。

……

如果能學會古典吉他，那是一輩子幸運的事情！

還是學習古典吉他好，一定要用正規教材，找到靠譜的專業老師指導。

第一：古典吉他有完整的教學體系。隨著中國經濟的高速發展，世界上一些著名的吉他演奏家紛紛來到中國表演、講學。中國一些著名的吉他教育家經過改革開放後這麼多年也培養了一批出類拔萃的年輕演奏家，如今也活躍在世界吉他舞臺上，並且得到了世界上的認可。中國的各大音樂學院紛紛開設了古典吉他專業，古典吉他的師資力量有了保證。這為學習古典吉他提供了極大的方便。

第二：中國的吉他製造業現在也是享譽全球，世界吉他市場有一半來自中國工廠的生產，世界上一些著名的吉他品牌紛紛在中國代工生產，這些著名品牌的吉他設計科學、做工完美，而這些世界著名吉他品牌基本上都是以古典吉他的生產為主，這極大的推動了中國吉他的生產水平，並且湧現了已經走向世界的中國自有品牌，這為我們學習古典吉他提供了有力的硬體保證。

第三：從古典吉他的演奏技術來看，掌握了古典吉他的演奏，再學習民謠吉他，基本上是一摸就上手。可以這樣講古典吉他演奏技術是其他流派吉他演奏的基礎，學會了古典吉他的演奏，其他流派的吉他基本上是無師自通。

本人拙見，僅供參考