首先帶大家了解幾部豆瓣9分的電影，我們看看他們都有哪些共同之處：

第一部《霸王別姬》，豆瓣評分9.6，已經是難以超越的經典了。

第二部《活著》，張藝謀導演的佳作，豆瓣電影TOP250，第28位。當時上學的時候，老師給我們放過，多年之後，再找這部影片已經不是那麼容易找到了。我只記當時當時看哭了很多人。

第三部《我不是藥神》，改編自真實事件，當時也是好評如潮。

中國產電影中我覺得這三部是很有代表性的，如果觀影愛好者還沒有看過其中哪部，可以看看，尤其是《活著》。

第四部，大家應該都看過《大鬧天宮》，永遠的經典。

我覺得一部好的電影是這樣形成的：

如果只是好評比較多，可能稱不上是經典。一部可以被大家記住的電影，一定是有現實意義的，或是教人道理、或是反映現實、或是諷刺意味。脫離現實意義的電影即便一時間的票房很高，隨著時間流逝，也會被觀眾遺忘。

不為了博眼球設定狗血劇情，除了現實意義，還應該有環環相扣的劇情，引人入勝的故事，不留坑，更不能顛覆三觀。

三者有一個共同的目的，拍攝出一部被大家記住的電影，這不是嘴上說說，一定是有真才實學，有能力的，最好有老戲骨的支撐。

有一定的淚點、笑點、閃光點，觀眾能夠跟隨劇情的節奏有情緒上的變動，影片應該是正能量的，不僅能讓觀眾在當時有所啟發，甚至在之後的生活中都有激勵作用。好的電影是值得反覆觀看的。

當然了，只賣情懷的電影也不是好電影，應該首先讓觀眾看懂看明白。

你覺得呢？

基本很難找達到這樣的水平，9分以上已經是百年佳片水平的了，但凡想達到這樣水平的電影就不在追求特效水準了，主要靠好的劇本、一流的演技、敘事水平也要極高，創作團隊要耐得住寂寞了。看看80年代的《茶館》，這才是是真正的藝術品，現在的現在的中國電影圈過於浮躁，這種大環境下稍微認真一點拍電影的都能取得不錯的成績，比如像《烈日灼心》、《追凶者也》這樣的，雖然不是很完美，但是已經很用心了，畢竟觀眾的觀影水平已經在提高，想靠小時代、jueji這樣的爛片忽悠人的時代基本過去了。9分中國產片，未來可期。

高分的片子，大部分都有一個特點，就是對人生，人性的討論，而且這種討論很深刻，霸王別姬和活著就不說了，典型的對人性，人生的討論，其他的，就像阿甘正傳，美國往事，賓虛這一類的片子，雖然一個是喜劇，一個是黑幫片，一個能算傳記了，不過也都在討論人性，國內前兩年很紅的白夜追凶，裡面也有對於人性的討論，他們的這種討論，不是簡單的好人經歷磨難變壞了，壞人最後發揮人性光彩了這種，而是讓人看了之後，能切實的感覺到人的轉變，這種轉變不生硬，不套路，不假，讓人能產生共鳴，才能算成功的影視作品

對於好電影，其實定義比較廣，每個人的看法也都是不一樣的。

首先，我認為應該要積極向上，傳播正能量，電影的傳播方式比較廣，比如手機，電視，電影院。受眾也是比較廣的，這個社會需要的是正能量，能夠激起人的鬥志，讓人們產生共鳴，如果一部電影全是負能量，這帶給社會的便會是不好的影響。

其次，我覺得演員的表演一定要專業，演員陣容要合理，演員要把自己帶進角色去，帶著自己的感情去表演，讓觀眾感覺這就是想要看到的那種樣子。

然後我覺得選材也是比較關鍵的，而《我不是藥神》選擇的是反映社會現實，比如說現在的藥貴，買藥難，還有一些不良商販故意抬高價格，這個問題就是現實生活中存在的，而反映出這些也能夠讓國家更加重視藥品問題，能夠幫助人民解決實際的問題。

最後我認為劇情也特別重要，劇情跌宕起伏，更加能夠帶動觀眾的感情，一部劇的看點非常重要，觀眾去看一部電影，肯定是有目的的，所以劇情的發展就特別重要了。

電影其實就是對故事的重新演繹，好不好看的標準之一是電影演繹出的結論難不能讓觀眾信服，是否能做到讓故事演繹出的價值與最終結論相匹配。有很多電影故事演繹的很精彩，但是結論差了一點。有的電影給出的結論很到位，但是其故事的表現跟最終所體現的價值觀不匹配。有的電影呢結論很難找到，全靠觀眾去猜，使得觀眾覺得自己智商上受到挑戰。這也是為什麼商業片比文藝片更普及的原因之一。當然也不乏很多有見地的觀眾不僅能夠領略導演所傳達的意思，而且解讀出更深次的東西，可以說這就是電影的魅力所在了。

還有一些電影做的太過了，它們生怕觀眾看不懂，就通過字幕，演員之口或是旁白把結論直接講出來。這樣一來有故事也有結論了，看著是沒什麼問題，但是讓電影顯得太不優雅了。這就是導演對觀眾的了解不到位，強行認為觀眾會看不懂，低估了觀眾的理解能力，結果成了向觀眾諂媚之舉，使得電影顯得低俗。

所以說恰如其分對於電影的藝術呈現過程來說很重要。就如同繪畫通過視覺來傳達故事，音樂通過聲音來傳達故事，文學通過文字來呈現故事一樣，電影是通過其臺詞，情節，結構和高潮的設計來傳達故事。上面這些藝術形式都是要力求準確的表達，做到恰如其分，能夠直擊觀眾的心靈。這就要求電影在講訴故事的過程中，對各個“零部件”進行合理的部署和安排，在諸多細節上要下功夫。

國外的電影大師曾說過：很多電影呈現出的道理都差不多，但打動觀眾的不是這些道理，而是藏在其中的豐富的細節。我認為這些“豐富的細節”就是在推出最終結論過程中所安排的，在推導過程中做得越細緻，電影的可信度就越高，做的越豐富，就使得電影推導過程中的觀賞性更足。所以說電影光有好的故事和結論是不夠的的，其推導結論的過程也要演繹的優雅。所有偉大作品誕生的條件是要將電影中所有細節進行合理的配置最終達到恰如其分的效果，當然這其中有很大的不確定性使得作品呈現出參差多型。

有些時候電影過於天馬星空就容易走向虛無主義，反而是在創作過程中束縛在條條框框之下，才能產生打磨作品的慾望。

人們總是在探索人生的意義，但是大道至簡，真正的意義在於在探索真理過程中所經歷的。就像電影的創作過程一樣，推導自己的人生，需要合理設計人生的故事，對抗人生中的不確定性，最終活成一部佳作。

雖然人生都是由生至死，但是向死而生的過程卻值得我們去好好演繹。如果能夠做到有始有終，那就如同完成了一部具有完整故事和結論的優質電影。如果演繹人生的過程更加的優雅，就如同創造了一部佳作。在屬於你的人生作品中，不僅有精彩紛呈的故事劇情，而且還有數不勝數的經典臺詞，還能夠使你在豐富多彩的人生中領略到消亡之外的意義，這樣佳作值得載入影史。

第一部《霸王別姬》，豆瓣評分9.6，已經是難以超越的經典了。

第二部《活著》，張藝謀導演的佳作，豆瓣電影TOP250，第28位。當時上學的時候，老師給我們放過，多年之後，再找這部影片已經不是那麼容易找到了。我只記當時當時看哭了很多人。

第三部《我不是藥神》，改編自真實事件，當時也是好評如潮。

中國產電影中我覺得這三部是很有代表性的，如果觀影愛好者還沒有看過其中哪部，可以看看，尤其是《活著》。

第四部，大家應該都看過《大鬧天宮》，永遠的經典。

我覺得一部好的電影是這樣形成的：

現實主義

如果只是好評比較多，可能稱不上是經典。一部可以被大家記住的電影，一定是有現實意義的，或是教人道理、或是反映現實、或是諷刺意味。脫離現實意義的電影即便一時間的票房很高，隨著時間流逝，也會被觀眾遺忘。

環環相扣的劇情

不為了博眼球設定狗血劇情，除了現實意義，還應該有環環相扣的劇情，引人入勝的故事，不留坑，更不能顛覆三觀。

好編劇、好導演、好演員

三者有一個共同的目的，拍攝出一部被大家記住的電影，這不是嘴上說說，一定是有真才實學，有能力的，最好有老戲骨的支撐。

給觀眾好的體感

有一定的淚點、笑點、閃光點，觀眾能夠跟隨劇情的節奏有情緒上的變動，影片應該是正能量的，不僅能讓觀眾在當時有所啟發，甚至在之後的生活中都有激勵作用。好的電影是值得反覆觀看的。

豆瓣評分和無差評都是在一部電影出來之後才能得到的反饋，這時候電影的好壞其實已經定了，只不過這些反饋進一步強化電影好壞的概念而已。

怎樣才能成就一部好電影？具體有三個方面：

一部好的電影，它的基礎和核心還是本身講的故事怎麼樣。像豆瓣評分9.0的《我不是藥神》，講述的就是現實題材的醫藥病問題，如果我生病了怎麼辦？如果我生病了有藥治，但我吃不起怎麼辦？

內容的關注度高，敘事又能真實、飽含深情，給觀眾的帶入感強，自然就成就一部好電影。

演員對一部好電影的意義在於，能夠錦上添花，一部電影本身不好，靠演員救是救不回來的，但是一部電影本身夠好，再加上演員的出色發揮，是1+1遠大於2的。像《瘋狂的石頭》，當年真的是小成本小製作。

但是為什麼火爆成為現象級，開創中國產喜劇電影黑色幽默的新時代，離不開郭濤、黃渤、劉燁、徐崢幾個人的演技加持，渾身是戲，渾身有自然而然散發的笑點。

成就一部好電影，團隊很重要。《流浪地球》為什麼能開啟中國科幻元年，就是有全域性把控能力超好的郭帆，有創作能力巨佳的特效團隊，還有編劇、攝像、道具，正是這個團隊的出色合作，最終才能呈現出這樣的優質作品。

成就一部好的電影，電影本身才是關鍵，打磨電影本身的故事，找到好的演員，出色的團隊合作，才能出一部優質的誠心之作。

1.好劇本

毫無疑問，不管怎麼樣，有一個好劇本是最重要的，很多時候就算是演員不優秀，劇本好就能撐起很多，而且很多時候一個好劇本是會成就導演和演員的。

開心麻花的《驢得水》姑且算一個吧，因為感覺中國內地好像很少有純靠編劇取勝的，《驢得水》雖然是從開心麻花的舞臺劇而來，但是這個本寫的是非常不錯的，既好笑又現實，算是麻花典型的黑色幽默吧，沒看過的話可以去看一下，裡面沒有一個知名演員，但是這部電影上映之後捧紅了主演任素汐，後來她還上了《我就是演員》。

3.好演員

有劇本，有導演沒有好演員一切都白費，並不是說你一定有一個影帝的獎項，而是說什麼人演什麼電影，你是一個演青春片的流量演員然後非要去演有十八種性格變化的人物，那就只能呵呵了。票房就算撐起來，口碑也一定會撲街。挑戰自己也不是不行，但是如果沒有那個金剛鑽還非要攬瓷器活那還是算了，從配角開始做起，一個好的導演一定能發揮這種演員的特色，還可以磨鍊演技，但是要非得去水一個主角的角色，除了粉絲大概沒人會接受這部劇。比如說張翰吧，偶像劇起家，為了轉型甘願出演《戰狼2》裡的一個小角色，挑戰自己，作為一個對他印象很一般的人來說這一點倒是很讓人改觀，如果所有流量都像他一樣不說沒有黑粉，最少路人觀感不會太差。

總之以上這三個如果都全了，這部劇不說口碑爆棚，但是怎麼也能達到豆瓣9.0了。例項：《盜夢空間》小李子主演、諾蘭導演、劇本燒腦。豆瓣評分9.3。