紐約現代美術館，建於1929年。館內主要收藏從19世紀以來的繪畫和雕塑作品，尤以早期現代派藝術大師的作品為最多。藏品多達10餘萬件。20世紀30年代舉辦過一次大型的塞尚、凡高、高更和修拉等人的現代藝術作品展覽會，對美國現代藝術的發展產生了深刻的影響。以後陸續舉辦了現代藝術大師畢加索、馬蒂斯、盧梭、米羅、克利等人的藝術回顧展。1984年5月中旬；該館經過4年的修葺重新對外開放。面積由原來的3760平方米，擴充到8080平方米，其中6040平方米作為永久性陳列館藏作品之用。

美國還有一個很重要的傳統，就是實用主義，進入MoMA特別像是進入了一個百貨商場，無論多麼好的一張畫就往那兒一放，也沒那麼講究，它不像英國，泰特美術館等布展非常講究，我們中國也是非常講究，因為有高雅文化的傳統。大都會曾有個展廳，擺放了一屋子德加作品，足足一二十張。正常美術館只會擺放一兩張，其餘放在倉庫。美國就是典型的暴發戶感覺。 “功能決定形式”的現代主義設計語言，重要的起源是來自於美國，這跟美國實用主義的文化有很大的關係。

MoMA, 全稱The Museum of Modern Art ，由麗莉等四位創辦人在1929年設立，MOMA的誕生，開啟了紐約接受歐洲現代藝術洗禮的大門。這裡收藏了自1880年歐洲藝術革新以來直到今天各個文化時期的珍品。

紐約MOMA

現代藝術博物館(Modern Art) 如今正在成為各大都市最熱門的專案，從最出名的倫敦泰特現代美術館Tate Morden的擴充套件大樓，到紐約MoMA在曼哈頓的一系列擴充套件規劃和舊金山的新現代藝術館SFMoMA, 更多的城市意識到現代藝術展館對城市文化發展的意義，同時現代藝術館本身似乎就是一門很好的生意。

倫敦泰特現代美術館Tate Morden和紐約MoMA是最典型的頂尖現代藝術博物館代表，在過去的幾十年裡始終保持著全球最多的遊客訪問量。

而這兩家現代藝術館的野心不僅僅於此，過去的幾年Tate Morden和MoMA都在尋求跟多的擴充套件專案來滿足日益增加的遊客，越來越來頻繁的全球藝術展需求。而他們也發現，現代藝術館的改建可以帶來不僅僅是訪客，更重要的是更多的生意。

@MoMA Sculpture Garden

紐約MoMA的改建和擴充套件計劃已經實施了2年，由建築事務所Diller Scofidio + Renfro和Gensler聯合的團隊負責整個專案的設計和規劃。如果你在過去的一年去MoMA，你會感覺整個博物館像個迷宮，這也是正因為其第一步基於現在樓層的改建專案正在實施中。

MoMa擴充套件專案的規劃和預算度非常具有野心, 其透過現有樓層的改建和新樓的建造後，博物館的整體面積將比現有的增加近20%，同時藝術展的面積則要擴大30%。當然在所擴充套件的面積中，會大量的增加餐廳和商店數量，這對博物館來說是最實際的現金收入。目前MoMA第一步完成的改造已經新增了一家開放式的禮品書店，3家咖啡餐廳，其中一家是米其林餐廳。

MoMA如此具有野心的修建和擴充套件規劃並沒有得到所有人的認可。那些真正熱愛現代藝術的人們認為現在的MoMa更像是一家以藝術為名義的綜合商店，而藝術展出的空間變得越來越擁擠。

備受爭議的是MoMA將計劃隔壁53街53號新建一幢78層摩天大樓，由法國建築師Jean Nouvel提供的專案設計方案將包括5層MoMa的現代藝術展覽空間，一家擁有100件客房的超五星的酒店，以及近40層奢華公寓。不過目前這個方案並沒有正式透過，紐約城市發展部門一再要求降低這幢摩天大樓的高度和密度。

比起曼哈頓擁擠的MoMA，位於皇后區長島的MoMA PS1更像是個純粹的當代藝術中心。PS1的前身是 1971年的PS1 當代藝術中心，在2000年改名為MoMA PS1。

MoMA PS1被定義為世界上最老的非營利性當代藝術中心，這裡是先鋒藝術的主要試驗場。和倫敦肯辛頓花園的蛇形畫廊(Serpentine Gallery)一樣，PS1每年邀請大牌年輕建築師創作臨時建築藝術展(Young Architects Program)。PS1的存在，或許也是人們可以容忍曼哈頓MoMA大規模改建的原因之一。