1、本片基於菲利浦·裡夫（Philip Reeve）受蒸汽朋克啟發的小說“致命引擎四部曲”，講述的是現代人發動量子戰爭（故事裡稱為60分鐘戰爭Sixty Minute War）後1700年的事情。
這個核戰爭的設定很容易讓人聯想到遊戲《輻射》系列的末日廢土世界觀。實際上，影片中60分鐘戰爭的對立方與《輻射》的中美對抗背景如出一轍（感嘆下祖國地位的強大...），但顯然，《掠食城市》並不想完全靠“撿垃圾”來串聯故事，片中的人類擁有了新的混搭式文明，透過研究“古代人”（即我們現代人）的歷史，在蠻荒的大狩獵場（great hunting ground）上創造了各具特色的“牽引城市”。
就像19世紀的日不落帝國一般，殖民文化在末世後又開始盛行，最突出的標誌便是影片中的最大“牽引城市”——倫敦。它由層層疊疊的建築堆積而成，依靠巨大的履帶傳動裝置快速移動，靠吞併其他小城市的資源為生。
2、這個移動大都會的概念最難的部分在於寫實化表現，如果僅僅只是繁複的堆砌和拼湊，可能讓觀眾覺得像是一個愚蠢齣戲的卡通玩具。設計師借鑑了大型採礦車和房車的結構，並考慮賦予更多觀眾熟悉的現實建築元素。
電影團隊從劇本的落地性出發，去設想末日終結1700年後人們社會的樣子。所以你會看到這個移動倫敦也有自己的生態系統，並從上到下呈現“金字塔”般的等級制度，將總高度達860米的城市分為了7個階層，最上層是統治階級，有博物館（裡面供奉著小黃人）、研究機構、空中花園，甚至是大家最熟悉的當代地標——聖保羅大教堂。
3、仔細看的話，教堂並沒有完全照搬現實，而是融合了蒸汽朋克的標誌性工業管道與現代建築結構，從邏輯上可以理解為未來的人們將聖保羅大教堂的戰後遺蹟與回收的舊金屬原件進行修復拼貼，用在了新倫敦的建造上。
4、新的聖保羅大教堂只保留了穹頂及以下的主體部分，造型上更具權利與邪惡感，但估計還是有很多觀眾沒料到它最後變成了反派研製量子武器“美杜莎”的基地與發射井。整個移動倫敦看起來還在不斷地被持續建造之中，且每個階層及區域都能獨自移動。電影團隊在各層中建立了一些小島，他們稱之為Lily Pads。小島上面有成簇的建築物和社群，由各自的複雜懸掛系統支撐，允許在各層中進行一定限度的移動。這增加了一些視覺上的趣味和鬆弛感。本人認為那個利用摩天輪改造的室外電梯非常具有想象力，且符合背景設定。
5、說到蒸汽朋克，很多人會聯想到維多利亞時期的建築，或者《哈爾的移動城堡》，但《掠食城市》似乎想加入更多的元素。倫敦越往上的部分，建築越趨近於哥特風格，參考了當今倫敦威斯敏斯特教堂的樣貌，但卻加入了很多現代建築才有的鉻金屬與玻璃材質，特別是城市正前方的盾形立面。
6、城市下面兩側的獅子容易讓人聯想到特拉法加廣場上的獅子雕塑，但比現實中的要大得多，更顯冷酷和威嚴。仔細看，它們是由金屬板製成的。獅子體內的結構可以透過頭部張開的嘴看到，而它實際上是城市的甲板。獅子的下部是大型軍事風格的履帶傳動裝置，從艾布拉姆斯的軍用坦克中尋找靈感，時速高達300英里（為了在鏡頭中突顯動感）。
7、除了倫敦之外，大獵場上的其他城市都帶有現實世界的影子。比如影片開場被吞沒的小型牽引城市薩爾紮根（Salzhaken），具有德國礦業小鎮的氣息，販賣奴隸的鏽水市場（Rustwater）有俄羅斯聖彼得堡的質感，而片中所謂的“山國”（Shan Guo），雖然導演極力解釋說它並不是“中國”，但我們還是看到了依山而建的藏式建築，混雜著印度及印第安符號。而那個阻擋外圍牽引城市入侵的防禦牆（Shield Wall）很容易讓人聯想到中國的萬里長城。
8、不知道為何西方人幻想世界的東方建築總是層層疊疊的錯落式結構，這也許最早是受到了宮崎駿的啟發，但近幾年日韓的《鎌倉物語》《與神同行》都在不斷地放大這種特徵。《掠食城市》中的山國更像是一個世外桃源，人們依靠城牆的抵禦在山間種植耕作，形成了自己的文化信仰，擁有著反殖民主義的性格特徵。
最後不得不說一下，雖然本片的票房不甚理想，但不可否認的是好萊塢對於這種基於經典IP小說的高概念、大世界觀電影的製作能力還是遠遠在其他國家之上的。
1、本片基於菲利浦·裡夫（Philip Reeve）受蒸汽朋克啟發的小說“致命引擎四部曲”，講述的是現代人發動量子戰爭（故事裡稱為60分鐘戰爭Sixty Minute War）後1700年的事情。
這個核戰爭的設定很容易讓人聯想到遊戲《輻射》系列的末日廢土世界觀。實際上，影片中60分鐘戰爭的對立方與《輻射》的中美對抗背景如出一轍（感嘆下祖國地位的強大...），但顯然，《掠食城市》並不想完全靠“撿垃圾”來串聯故事，片中的人類擁有了新的混搭式文明，透過研究“古代人”（即我們現代人）的歷史，在蠻荒的大狩獵場（great hunting ground）上創造了各具特色的“牽引城市”。
就像19世紀的日不落帝國一般，殖民文化在末世後又開始盛行，最突出的標誌便是影片中的最大“牽引城市”——倫敦。它由層層疊疊的建築堆積而成，依靠巨大的履帶傳動裝置快速移動，靠吞併其他小城市的資源為生。
2、這個移動大都會的概念最難的部分在於寫實化表現，如果僅僅只是繁複的堆砌和拼湊，可能讓觀眾覺得像是一個愚蠢齣戲的卡通玩具。設計師借鑑了大型採礦車和房車的結構，並考慮賦予更多觀眾熟悉的現實建築元素。
電影團隊從劇本的落地性出發，去設想末日終結1700年後人們社會的樣子。所以你會看到這個移動倫敦也有自己的生態系統，並從上到下呈現“金字塔”般的等級制度，將總高度達860米的城市分為了7個階層，最上層是統治階級，有博物館（裡面供奉著小黃人）、研究機構、空中花園，甚至是大家最熟悉的當代地標——聖保羅大教堂。
3、仔細看的話，教堂並沒有完全照搬現實，而是融合了蒸汽朋克的標誌性工業管道與現代建築結構，從邏輯上可以理解為未來的人們將聖保羅大教堂的戰後遺蹟與回收的舊金屬原件進行修復拼貼，用在了新倫敦的建造上。
4、新的聖保羅大教堂只保留了穹頂及以下的主體部分，造型上更具權利與邪惡感，但估計還是有很多觀眾沒料到它最後變成了反派研製量子武器“美杜莎”的基地與發射井。整個移動倫敦看起來還在不斷地被持續建造之中，且每個階層及區域都能獨自移動。電影團隊在各層中建立了一些小島，他們稱之為Lily Pads。小島上面有成簇的建築物和社群，由各自的複雜懸掛系統支撐，允許在各層中進行一定限度的移動。這增加了一些視覺上的趣味和鬆弛感。本人認為那個利用摩天輪改造的室外電梯非常具有想象力，且符合背景設定。
5、說到蒸汽朋克，很多人會聯想到維多利亞時期的建築，或者《哈爾的移動城堡》，但《掠食城市》似乎想加入更多的元素。倫敦越往上的部分，建築越趨近於哥特風格，參考了當今倫敦威斯敏斯特教堂的樣貌，但卻加入了很多現代建築才有的鉻金屬與玻璃材質，特別是城市正前方的盾形立面。
6、城市下面兩側的獅子容易讓人聯想到特拉法加廣場上的獅子雕塑，但比現實中的要大得多，更顯冷酷和威嚴。仔細看，它們是由金屬板製成的。獅子體內的結構可以透過頭部張開的嘴看到，而它實際上是城市的甲板。獅子的下部是大型軍事風格的履帶傳動裝置，從艾布拉姆斯的軍用坦克中尋找靈感，時速高達300英里（為了在鏡頭中突顯動感）。
7、除了倫敦之外，大獵場上的其他城市都帶有現實世界的影子。比如影片開場被吞沒的小型牽引城市薩爾紮根（Salzhaken），具有德國礦業小鎮的氣息，販賣奴隸的鏽水市場（Rustwater）有俄羅斯聖彼得堡的質感，而片中所謂的“山國”（Shan Guo），雖然導演極力解釋說它並不是“中國”，但我們還是看到了依山而建的藏式建築，混雜著印度及印第安符號。而那個阻擋外圍牽引城市入侵的防禦牆（Shield Wall）很容易讓人聯想到中國的萬里長城。
8、不知道為何西方人幻想世界的東方建築總是層層疊疊的錯落式結構，這也許最早是受到了宮崎駿的啟發，但近幾年日韓的《鎌倉物語》《與神同行》都在不斷地放大這種特徵。《掠食城市》中的山國更像是一個世外桃源，人們依靠城牆的抵禦在山間種植耕作，形成了自己的文化信仰，擁有著反殖民主義的性格特徵。
最後不得不說一下，雖然本片的票房不甚理想，但不可否認的是好萊塢對於這種基於經典IP小說的高概念、大世界觀電影的製作能力還是遠遠在其他國家之上的。