如果說科技是社會最大的生產力，那麼女性就是藝術最美麗最永久的繆斯。

中文裡有佳麗，美人，伊人，裙裾，粉黛，娥眉；有閉月羞花，千嬌百媚，粉裝玉琢，冠壓群芳。

英文裡繆斯Muses，是希臘神話中主司藝術與科學的九位古老文藝女神的總稱，她們的名字分別是：卡利俄佩，克利俄，歐忒耳佩，忒耳普西科瑞，厄剌託，墨爾波墨涅，塔利亞，波呂許謨尼亞，和烏剌尼亞。

繪畫題材裡有一大部分，是神話，傳說，宗教等內容， 從古至今，女性作為美麗，母性，神性的載體，溫暖著世人的心靈。

不過，從西到東，從古至今，都有紅顏禍水，因為女人挑起了戰爭，被滅了國等的歪理。

所以，充滿戲劇衝突，教育意義和世俗意義的美女畫面因此綿延千年，而層出不窮。

女性作為男性一輩子都搞不清楚的一個群體，讓男性一輩子又愛又恨，想忘也忘不了，想逃也逃不開。

所以，因此展開的所有情緒：喜，怒，哀，樂，狂，嗔，痴，不一而足。

繪畫裡反應也是人間的情感，所以，女性作為美的絕對代表，就這樣霸佔了大部分畫面。

作為一個繪畫工作者，我覺得女性人體藝術是西方繪畫必須接觸的題材，畫女人體，素描也好，色彩也好，是基本功。說到畫家喜歡不喜歡，各有所好，根據自己的繪畫專長決定。

女性人體相較於男性人體，不是那麼好畫的，習畫者都明白，結構明顯突出的人體形狀好抓形，女性人體，雖然婀娜多姿，曲線柔美，但不好畫，不好抓形。人體藝術是門繪畫基礎課，畫女人體既如此。

西方繪畫表現女性人體的作品較多，特別是用油畫形式表現的作品，是畫家鍾愛女人體題材？是也不是。畫家創作作品，選擇的題材多種多樣，人物、靜物、風景，山水、花鳥、草蟲，每一個畫家都有自己擅長的題材領域，畫女性人體，一般是人物畫家的專項，有的喜歡，有的投入一輩子時間專注於女性人體藝術創作，那才叫鍾愛。

女性人體美，女人體繪畫作品帶了不一樣的藝術氣息。可惜我的專長是畫山畫水，如果當初學的是人物專業，我也可能會愛上女性人體藝術創作的。

說到西方繪畫，估計很多人都來了精神了，西方繪畫以油畫作為主流畫種，其風格多樣，形象逼真，極容易滿足人們的視覺效果，而在眾多題材中，女性人體又是西方油畫中最常見的題材，問題來了：西方繪畫多喜歡錶現女性人體藝術的題材，是畫家鍾愛嗎？

其實，有關女性人體藝術這個問題，是人們最感興趣的話題，可以肯定的說，沒有一個人不喜歡的，至於女性人體藝術為什麼那麼受人們的歡迎，估計有一萬個理由可以解釋說明，或許有人會說，至今女性人體藝術還存在爭議，這說明了還有人不喜歡啊，其實，這叫“口是心非”，嘴巴說不喜歡，心裡卻很喜歡，

我們言歸正傳，之所以西方繪畫多喜歡錶現女性人體藝術的題材，那是因為畫家自己鍾愛，這是不可否認的，很簡單的道理，如果畫家自己不鍾愛的話，就不會去創作，也只有畫家自己非常鍾愛，也才會將赤裸裸的女性人體描繪出高貴的藝術感，讓人歎為觀止，

女性人體藝術被表現出了藝術的“真善美”，以至於人們用尊重的眼觀看待，才不會認為畫家筆下的女性人體繪畫是色情，當然了，要讓人們認可女性人體藝術，這經歷了很漫長的一段時間，可想而知，畫家在創作時的艱辛，用畫作的方式改變人們的傳統思想觀念，具有很大的難度，慶幸的是很大部分人認可了女性人體藝術，

畫家鍾愛女性人體題材的創作，不排除是為了滿足個人的私慾，當然了，更主要原因是，創作女性人體藝術的過程，就好比是探索生命意義價值的過程，這給畫家帶來了很大的挑戰及滿足感，藝術本該表現那些具有生命力的真實物象，所以女性人體是最適合的繪畫題材，女性即母性；而且很多事實可以證明創作女性人體藝術，是藝術家走向藝術巔峰的必經之路。

西方畫家在選取繪畫題材時，喜歡優先選取女性人體，有畫家的鐘愛，也有根深蒂固在西方畫家骨子裡的因素，當然，貴族喜愛女性人體藝術油畫，也是一個重要原因。

一、畫家的鐘愛。

女性的身體相較於男性的身體就是尤物。女性的身體曲線優美，婀娜多姿，面容如花如月，膚色細膩白潤如玉......總之，女性是優美的，拿賈寶玉的話說，女孩子是水做的，男人是泥捏的。

從古至今，從事繪畫的人以男性居多，男性占主導地位。女性的上述身體特徵，無比吸引著男性畫家們一雙雙愛美、尋找美的眼睛。發現女性的美，表現女性的美，成為男性畫家的最愛。

二、根深蒂固在西方畫家骨子裡的因素。

什麼是根深蒂固在西方畫家骨子裡的因素呢？

就是西方繪畫的歷史傳統。我們知道，西方繪畫多指的是油畫，而油畫受愛琴海地區的古希臘文化和地中海地區的古羅馬文化影響極大。在愛琴海和地中海地區，遠古的油畫家們在作畫時，喜歡從神話故事裡選取素材，而在上述地區，神話故事裡的神，以女神居多，而且還是裸體女神。所以，古希臘和古羅馬文化認為，表現女神的裸體是聖潔的象徵，是一件非常高雅、神聖的事情。這一傳統一直影響著後世的西方油畫家們。

三、西方貴族喜愛女性人體藝術油畫。

西方貴族的生活一直是奢靡的，當他們物質生活已經奢靡到極點的時候，便悄然興起了一股收藏之風——他們收藏古董、文物、名畫，且在貴族之間形成了一股相互攀比之風，攀比誰的名畫中的女神更唯美，更藝術。

西方油畫們看到這一點後，他們為了迎合貴族們的愛好，也為了掙錢和接近貴族，油畫家們便創作出更多的女性人體藝術油畫來滿足貴族們的需求。

透過以上簡述可知，西方繪畫喜愛畫女性人體藝術，有鍾愛的原因，也有歷史傳統的因素，更有貴族喜愛，形成的市場導向因素。

西方畫家在創作人物畫時，在選擇題材上以女性人體為主是畫家鍾愛的主題思想。女性人體在西方畫家的思想觀念中是永恆的主題，女性人體是表達畫家的審美情感，以塑造女性的美麗形象表現出藝術感的審美理想。

一、在西方用油畫藝術表現人體就是人體藝術。人體藝術是西方崇尚人體美而嚮往美好的生活，是他們在社會生活中不可缺少的精神文化。西方重視人體藝術的審美，是和他們的審美觀念、傳統文化、宗教信仰、民族風俗有直接的關係。人體藝術興起在西方，而人體藝術的起源在古希臘和古羅馬。古希臘文明是西方精神的楷模，是最為熱烈追求對人體藝術的讚揚，是藝術上自由探索和創造的結晶。

二、人體藝術在西方繪畫藝術中很重要，是繪畫藝術創作不可缺少的主題思想。人體藝術是以女性人體為物件的審美活動，而創作人體藝術離不開女性人體。西方畫家鍾愛女性人體是精神上的崇尚，是夢幻女神美妙的象徵。

三、西方油畫具有藝術形象的欣賞性的審美情趣，以表現女人體為主的人體油畫，具有造型的寫實性、逼真性的藝術，深受人們的喜愛，為人們提供了欣賞女性人體油畫的藝術享受。在欣賞油畫中的女性人體之美時，以審美的情感品味出女性美麗動人的藝術形象，所感悟出美女風韻猶存的藝術美感。

坦誠地說，西方繪畫多喜歡錶現女性人體藝術的題材，就是因為畫家對人體藝術題材的鐘愛。

西方畫家為什麼鍾愛女性人體藝術題材的繪畫呢？這其中有著多方面的原因。

一，西方人體藝術有著悠久的文化背景和歷史淵源。

西方人體藝術最早出現在2500年前的古希臘時代。當時人們有崇尚人體包括人的生殖的習俗。認為人體是世間最美的存在，是上帝賜給人類的最好禮物。除了以文學形式描述和讚美人體之美外，工匠藝人還以雕塑、礕畫的形式將男子的陽剛雄健之美和女子的陰柔婀娜之美表現出來供人們欣賞膜拜，形成早期的人體藝術。而當時就以表現女性人體藝術的題材居多。

二，女性人體確實是一種美的存在。

女性之美，或秀麗端莊，或典雅寧靜，或溫柔嫵媚，或纖巧玲瓏，或丰姿綽約，或翩翩靈動，或婀娜娑婆，或風情萬鍾，還有凹凸有致的身體曲線美，冰清玉潔的肌膚美，曼妙多姿的形態美，極富變化的表情美等等，成為世間靚麗的風景，也成為藝術表現的永恆題材。同時，從繪畫特別是油畫本身的藝術層面講，女性人體藝術更有利於表現和提高繪畫的創作技法和表現手法，這也影響帶動了很多畫家選擇創作女性人體藝術題材。

三，油畫獨具的造型具像色彩表現功能為表現女性人體藝術題材創造了條件。

十五世紀油畫研製成功後，油畫的造型具象和色彩表現功能凸顯出來。其實正逢文藝復興時期，畫家們祭起復興古希臘古羅馬文化藝術大旗，假以古希臘古羅馬神話中眾多女神的名義，創作了大量的女性人體油畫，其中不少成為傳世的經典藝術作品，對後來西方繪畫產生了巨大而深遠的影響。文藝復興以後，西方人體油畫形成系統的理論體系，列入美院的基礎教學課程，成為更多畫家創作表現的題材，為民眾廣泛接受。

在西方藝術中，女性題材一直是藝術家十分鐘愛的題材，不光作家、詩人喜歡讚美女性，在文學中塑造出了許多性格飽滿的女性形象，比如，古希臘史詩《荷馬史詩》中的女神維納斯、雅典娜，法國大文豪雨果《巴黎聖母院》中的埃斯梅拉達，法國著名作家樓福拜《包法利夫人》中的愛瑪，英國著名女作家夏洛蒂·勃朗特《簡·愛》中的簡·愛，英國著名作家艾米莉·勃朗特《呼嘯山莊》中的卡瑟琳·歐肖，俄國大文豪《安娜卡列寧娜》中的安娜，等等。

這些女性身上集合了美麗、善良、優雅、溫柔、體貼、嫵媚、感性、嫻靜、可愛、智慧於一體，她們熱愛生活，強烈地追求著自己想要的自由和愛情，身上所體現出的飽滿性格和豐富情感，以及人格力量，並不見得比男性差多少，她們跟男性共同構成了完整的世界，因此，從古到今，女性永遠是作家們喜歡讚美的主題之一。

連法國大文豪巴爾扎克都常常給女性送來溢美之詞，他說：女性身體上集合了許多美好元素。

但是，文字描述的美是抽象的，繪畫藝術可以把女性抽象美變成具象之美，在繪畫中，人體繪畫一直是作為繪畫的基礎課程而存在的，正因為女性身上集合了這麼多優點，才使畫家對女性題材愛不釋手。

如果具體分析下來，畫家鍾愛女性題材有以下幾個主要原因。

生殖崇拜誕生於遠古時期，在科學還不發達的遠古，因為自然災害和疾病的威脅，導致人類的壽命普遍比較短，要延續生命的生生不息，人們必須透過大量生殖來解決這個問題。因此，擁有豐乳肥臀的女性，往往被看作是生殖能力強大的象徵，為了體現女性的重要性，在很長一段時期，人類社會都以母系氏族社會而存在。

西方最早出現讚美女性的藝術作品是原始繪畫和石雕，這些作品在創作手法上往往比較誇張，認為世間萬物中，人體美是最原始的自然美，而女性人體上具有許多曲線，身材嬌美，婀娜多姿，能凸顯出自然的節奏韻律，這是其它物象無法比擬的。

經過原始繪畫和石雕後，古希臘、古羅馬時期的史詩和雕塑非常繁榮，又一次放大了女性人體的自然之美，到油畫誕生時，藝術家自然而然傳承了這個文化傳統。

所有繪畫藝術中，人物最難刻畫，因為人物體型不但結構複雜，造型多樣，而且思想情感非常豐富，要畫出活靈活現的人物畫非常難。

而女性人體的結構更獨特，更復雜，造型更優美，線條更豐富，沒有相當高超的造型能力，觀察能力，以及剖析人物心理活動的能力，很難畫好女性人體。

正因為女性人體非常難畫，才會吸引眾多畫家樂此不疲地磨練和展示他們的技巧。

西方繪畫多表現女性人體藝術的題材，難道這是西方畫家普遍的鐘愛嗎？是，也可以說不是。和以含蓄為主的東方不同，西方人的性格，大多數是豪爽直露的。這樣的性格反應在他們的藝術創作上，也是如此。在西方，對於裸體藝術的喜愛，是古已有之的。那些還儲存至今的古希臘和古羅馬的雕塑，裸體就佔據了極大的比例。更不要說，在古希臘和古羅馬時期，赤身裸體的運動員，鬥志昂揚的在古代奧林匹克運動會上各爭上游了。雖然在基督教會統治西歐的近千年黑暗歲月中，古希臘和古羅馬創造出來的科學文化受到了極大的摧殘，但是西方人對裸體藝術的愛好，卻一直根深蒂固的堅持了下來。文藝復興開始了以後，被基督教壓抑千年的西歐文化，就以排山倒海、雷霆萬鈞之勢復興了。單調枯燥的基督教教義，受到了極大的衝擊。以達·芬奇、米開朗其羅、拉斐爾為首的文藝復興三傑，創作了大量的包括裸體女性在內的藝術品，吹響了裸體藝術迴歸藝術殿堂的號角。而生育了人類的女性，由於她們姣美的面容、妸娜的體態而受到了觀眾和藝術家的追捧。觀眾的喜愛促使藝術家創作了大量的優秀的女性裸體藝術品，而藝術家創作出來的大量的優秀的女性裸體藝術品，又促使了大量的觀眾踴躍購買和欣賞女性裸體藝術品，形成了良性的互動，良性的迴圈。時至今日，西方人對包括女性裸體藝術在內的裸體藝術不僅高燒不退，而且還飄洋過海來到了含蓄的東方，促使東方也誕生了裸體藝術茁壯成長的土壤，催生了東方裸體藝術的創作者和粉絲。西方的裸體藝術，在東方已經是呈現了不斷深入人心的趨勢。看來，藝術還真的是不分民族和國界的。（圖片來源於網路，版權屬於圖片創作者及始發媒體。）

女性人體藝術，是西方繪畫最喜歡錶現、且最為主要的題材之一。

這當然和創做作品的畫家自身，畫家的創作傾向和偏好有關，但除此之外，也離不開西方歷史和社會，整個大環境的影響。

畫家自身的內部因素，和西方社會整體大環境下的外部因素，兩者相輔，共同促進、發展，使得女性人體藝術，成為西方繪畫藝術上，不可或缺的一道亮麗風景線。

在藝術史上，絕大多數的畫家藝術家，都是男性。

都說異性相吸，女性，尤其是美麗的女性，是男性藝術家描繪的絕佳物件。

女性白皙細膩的肌膚，標緻可人的五官，純淨無瑕的眼神，乾淨澄淨的氣質，婀娜妙曼的曲線，無一處不美，深深地吸引著男性。

而男性畫家，他們較之於普通男性，有著更為敏銳的感知和表達力，他們將看到感受到的美，捕捉、記錄，描繪下來。

其次，除畫家自身對女性的刻畫，在看到其他前輩大師和同行，所創作出的優秀作品後，反過來，又給畫家靈感和刺激，激發他們不斷地創作出更多新作品來。

文藝復興大師拉斐爾筆下的聖母，慈愛溫情、充滿著人性光輝；波提切利筆下的女神，身姿妙曼、情致動人；威尼斯大師提香筆下的女子，柔媚惑人、富麗華貴；巴洛克大師魯本斯筆下的女性，豐腴健碩、肉感十足……

一位位大師不斷地創作、改進、描繪，發展呈現出千百種的女子姿態，不計其數的優秀女性人體繪畫作品。

外部原因可分為兩層 。

第一層是，在整個西方社會上，女性人體、女性人體藝術，有著淵源悠久的發展和傳承歷史。

自公元前古希臘時期，便有著對人體之美的高度崇拜和描繪。希臘時期的雕塑作品，是描繪女性人體藝術之美的巔峰，《斷臂的維納斯》、《勝利女神》是其中的佼佼之作。

發展到文藝復興時期，各路天才、大師迭出，文藝復興的核心思想“以人為本”，又將人體藝術的描繪和研究，推向了高峰。

文藝復興之後的巴洛克藝術、洛可可藝術、新古典主主義、浪漫主義，印象主義，後印象主義等等，則根據各自時期、不同的文化特點，發展出千變萬化的女性人體作品。

來到了20、21世紀，女性人體藝術作品，又有了全新的含義，融入了更多的思考和涵義，它不再是對女子形象的單純描繪，更是在此基礎之上，深入探究物件人物的內心、情感世界和精神狀態。

但無論怎樣發展，女性人體藝術，依舊是藝術文化領域，不可或缺的主角。

第二層是，女性人體藝術作品很美，總是給予觀眾無上的享受和視覺體驗。

尤其是隨著社會發展和經濟的發達，當人們的生活富足後，對美的事物和藝術品，有了更大的需求，逐漸催生演化出了龐大的買方市場。

有了買方市場，畫家們也就會更加側重於，創作女性人體藝術的作品。畢竟，大多數的藝術家們並不是脫離紅塵的隱士，而是生活在碌碌紅塵中、食五穀雜糧的普通人。

從畫家單純的被美吸引而創作，到考慮生活經濟因素，為生計持續不斷地創作，兩者並行發展，缺一不可。

文藝復興畫家波提切利，他那幅著名的《春》，就是受僱於義大利當時的頂級名流，美第奇家族的委託，在私人宅邸繪製的。

為什麼西方藝術作品中，總是少不了女性人體藝術的身影？

除了畫家自身的內部因素外，和西方歷史整體大環境的外部因素，兩者缺一不可，相互交織，造就了這獨特的藝術文化現象。

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