哈嘍 大家好 我是承俊 看完《重返20》我的評價是這樣的

首先：故事開頭年代的變化很有意思，一個年代一個年代的更迭，然後場景直接切換到大學課堂，教授在和學生討論“老年人歧視”的問題。學生的回答中諸多令人討厭的詞彙：臉皮厚，身上有怪味，嘮叨，不敢扶……是，大家都不喜歡老年人，比如跳廣場舞的時候無比激情一旦上了公交就連站都站不穩，連老年人跌倒在路邊都沒人敢扶……在很多人的眼中，老年人，真的是個很討厭的名詞。歸亞蕾演的這位沈夢君，都是那個討厭的“老年人”的代表

沈夢君，一個年約70歲的老太太，人老脾氣衝，逮誰懟誰。打麻將跟老夥計吵吵，公交車上花樣逼人讓座，在家裡跟孫女拌嘴嘮叨兒媳婦。直到兒媳婦受刺激心臟病住院，兒子無奈要送她去住養老院。明顯地偏心孫子不喜歡孫女……看到開頭的時候，想必是沒有人會喜歡這個老太太。

沈夢君跟兒子吃完告別餐，心情低落的在街上走，無意中看見了一家照相館，名叫“青春照相館”，她走進去，想拍一張照片，拍的美美的，等她百年之後，可以放在骨灰盒上供家人悼念。攝影師叫她笑一下，她坐在幕布前，五味雜陳，卻始終無法一笑。攝影師輕輕的提醒她想一下自己最美的時候。她說了一句：“我最美的時候，我自己都錯過了。”沈夢君念起了自己最美的二十歲，莞爾一笑，留下一張照片。

可是這是一家神奇的照相館，出來之後，她變成了二十歲的少女。

成為了少女的沈夢君，同時跟自己一直暗戀自己舊情人繼續曖昧，還有陳柏霖演的帥氣總監，甚至連鹿晗首次出演電影的那個音樂少年都喜歡了自己奶奶的年輕版本。沈夢君對總監頗有好感，在接受她髮卡的時候滿臉的嬌羞，如果她一直是這個樣子，那麼，和總監在一起，也未嘗不是一件好事。可是，即使重新回到了二十歲，她的心思卻依舊在家人的身上，去參加樂隊唱歌雖然說是為了完成自己年輕時候一直想要做歌手的夢想，更多的，卻還是想要成全孫子的夢想。

正當一切順風順水的時候，她的孫子卻因意外住院，特殊血型只有她能提供。面對重新活一次的機會和立即挽回孫子生命卻必須恢復七十歲的抉擇，她沒有猶豫，毅然選擇了後者。最後兒子對沈夢君的表白，直接讓現場的觀眾淚奔不已。兒子說：你離開了這個家，就別再回來了，去過你自己的生活吧。如果可以重新選擇，不要嫁給那個短命的丈夫，生下那個不孝的兒子。那個你為他付出了自己的一生，卻要把你送進養老院的兒子。

可是沈夢君說：如果可以重新選擇，她還是會選擇做他的媽媽。這個結局寫的相當套路化，故事結束的也稍顯倉促，但是看著七十歲的沈夢君笑眯眯的坐在家人之間看著電視裡的孫子孫女，髮間隱現譚總監送她的髮卡，還是有些感動。安安穩穩過完這一世，偷來的二十歲，就當是做了個美夢吧。

電影的本土化相當成功，能看出編劇的用心和導演手段的精巧

《重返二十歲》是由胡冰卿，韓東君主演的言情家庭喜劇，講述了68歲的沈夢君誤服下“安眠藥”，重返青春，回到20歲，與孫女一起實現音樂夢想，解開與家人的心結，重新做回了自己，即使老了，生活也一樣精彩。

一開始看得是電影版《重返20歲》，很是感人，知道被改編成電視劇後，又去看了電視劇，很精彩，胡冰卿飾演的沈夢君外表20歲，實際有著70歲的經歷，所以年輕又有著成熟的韻味，人物把握地很準確。

重返青春是每一個人的夢想，如果一個人步入老年，白髮蒼蒼，突然有一天發現自己又回到了20歲，重新走一遍自己的人生，又會有怎樣的選擇，會否實現自己的夢想，彌補心中的遺憾。

電視劇中的沈夢君愛唱歌，可是生活的壓力不得不放棄自己的夢想，重活一回後，實現了自己的夢想，可是因為自己的家人，又回到了68歲。無論青春與否，夢想實現與否，最重要的還是自己的家人健康常在，和睦安康。

在一片“中韓兩版哪家強”的爭議聲中，匠人導演陳正道在2015年拍了部“一女雙嫁”的電影《重返20歲》。一個“娛樂+溫情”的優秀商業片劇本，兩種本土化的重構，陳正道版《重返20歲》是一部合格的商業電影，但拋開“翻拍”的論調和煽情的結局，本片的感情仍浮於表面，熱鬧有餘，深度不足。

看得出《重返20歲》是一部典型的資本運作電影，“一本兩拍”的劇本就說明了問題。

除了精緻套路的成色與新奇討巧的題材之外，有資本主推的女主角，有演技擔當的女配角，有負責流量的男明星，集合了老中青閤家歡的觀影元素，外加一些情懷的點綴，一切都是按照標準的商業流程穩步推進，看起來光鮮爽滑，品起來笑中帶淚，很適合大眾口味。

當一個脾氣臭、碎嘴子的老太太，意識到自己被她所愛的人們敬而遠之，這是一種傷心欲絕的痛楚。

於是，彷彿是上帝跟她開了個玩笑，老太太突然變身20歲的少女，突然，大把的青春年華可以揮霍，所有的事情都值得嘗試，只不過，重新活一回的人生精彩終將落幕，人不能返回過去，亦不能回到未來。

看這部片子之前，我想到了《人生遙控器》，想到了《本傑明·巴頓奇事》，本片和這些影片的設定初衷，幾乎如出一轍：如果一切可以控制，如果時間能夠倒轉，也許，我會做得更好。只不過，人生哪有那麼多假設，這個“如果”，也只能從造夢的電影中出現。

因為有了如果，本片的劇情元素被倒置，戲劇衝突和人物矛盾瞬間反轉，在不斷的誤會、調整和重構中，很自然地帶出笑料一籮筐。再加上一老一少兩位女主演出彩表演，再加上陳正道的細節處理與節奏把握，使得整部影片的完成度很高。

歸亞蕾老師的演技，無愧於“老戲骨”的稱號，開頭和結尾的判若兩人就已展現出很強的功力。

若要讓人討厭，其實很不好演，憑藉年齡和閱歷上的絕對優勢，加上對人物的透徹理解，飾演奶奶的歸亞蕾，高質量的完成了任務。

從《致青春》走出來的“薇女郎”楊子姍，一直是當紅不紅的狀態，給人的印象總桎梏在青春偶像劇的框框內。後來看了她主演的《南極之戀》，有了些新的認識。

在《重返20歲》中，她演出了遲暮童顏的那股勁，但隨著劇情的推進，這股勁一下子崩了，沒了這個內在前提，片子後半部分的表演，給人一種奇怪的疏離感。

總之，這是一部流程化的商業娛樂電影，可以一觀，卻不能細品，特別是刻意為之的煽情，看起來很幸福、很感動、很正能量，過後卻很難能讓人記住什麼。