馬連良兩大藝術特色，把小戲唱成大戲，把配角唱成主角！
說到馬連良先生，在京劇發展史上有這承前啟後的作用，他不僅僅位列前後四大鬚生之一，而且也是京劇老生三大賢之一。他所創造的馬派在上個世紀20年代末形成。在馬派藝術形成的初期便受到了大批京劇愛好者的追求，在馬連良先生的早期不得不提的一位人就是邵飄萍先生。在邵飄萍先生的幫助下，馬連良先生開始慢慢的發展了自己的風格。今天咱們就來談一下馬派藝術的幾個特點，這幾個特點在當今已經成為教科書式的典範。
要說馬連良先生在京劇改革的路上，確實是下了很多功夫，不僅僅在行頭跟人物的揣摩上有這自己獨特的見解。而且對於京劇劇目的揣摩上有這屬於自己一套十分的見解。
我們看馬派的代表劇目，從中不難看到有這樣一些影子，很多戲都是在馬連良先生的改造下，從最早的摺子戲改編為了有頭有尾的故事，比如咱們都知道的骨子老戲《盜宗卷》、《失印救火》、《黃金臺》、等這些劇目最早在京劇的舞臺上多數以摺子戲呈現的。但是馬連良透過老藝人的描述。在原有的基礎上贈頭填尾使得整個故事比較完整的故事。所以看馬連良的戲不像其他的京劇劇目一樣。無論劇目的長短，我們都會看到一個完整的故事，對於劇種所有的人物關係，所有的故事都會有一個比較完整的交代。
尤其是馬連良的《十老安劉》、《胭脂寶褶》、《火牛陣》。這些戲都在老戲的基礎上發展而成，尤其是《十老安劉》這齣戲被譽為中國莎士比亞的宮廷戲劇。這也是馬連良獨有的一齣劇目，也是馬派的代表劇目之一。還有一出京劇《趙氏孤兒》，在老戲《搜孤救孤》的基礎上改編而成，可以說，馬連良把一輩子所有的能耐都放到這齣戲上了。
第二：把配角唱成主角
說道馬連良的這個特色，的從馬連良坐科學藝開始。但是富連成科班二次排全本的《赤壁鏖兵》，馬連良擔任劇種的諸葛亮一角，但是在《借東風》一場的時候總是感覺十分單。教師爺蕭長華在馬連良該學會的孫派劇目《雍涼關》的基礎上，創造出了一套唱腔，這就是後來的《借東風》。在馬派有這麼一句話叫做“一陣風留下了千古絕唱”，這句話的出處就是馬連良的《借東風》的這段唱。也正是因為這段唱的存在，使得諸葛亮這個配角一下成為了男一號！
第二齣劇目就是《甘露寺》，故事大家都很清楚講述的是劉備相親的故事，但是這齣戲最早的喬玄僅僅是個二路老生，也就是咱們現在經常說的男二號。但是馬連良聽說他的老師最早在這個劇中有一段唱，馬連良就把這段唱找出來，經過幾個朋友的加工，這就是後來的“勸千歲”唱段。所以說馬派有兩個段子十分的出名，一個就是《借東風》，一個就是《甘露寺》。在唱上也是最能體現馬連良的特色的兩個段子。
但現在的科班，只要是演這兩出洗，觀眾們十分認可馬派的諸葛亮，十分認可馬派的喬玄。在觀眾的心中，這兩個角色非馬派不可，對於別的流派地位就稍微差點，縱使別的流派唱這兩個段子，也是走的馬派路子。所以說馬連良對於京劇的發展具有承前啟後的作用。不用說這些大角色，就是在京劇《秦香蓮》當中，觀眾認為王延齡還是以馬派的最佳，雖然沒有很多的戲分，但是在馬連良演來舉手投足都是戲，一段搖板轉流水，一段類似解說詞的唸白，卻成為難以超越的經典。
馬連良兩大藝術特色，把小戲唱成大戲，把配角唱成主角！
說到馬連良先生，在京劇發展史上有這承前啟後的作用，他不僅僅位列前後四大鬚生之一，而且也是京劇老生三大賢之一。他所創造的馬派在上個世紀20年代末形成。在馬派藝術形成的初期便受到了大批京劇愛好者的追求，在馬連良先生的早期不得不提的一位人就是邵飄萍先生。在邵飄萍先生的幫助下，馬連良先生開始慢慢的發展了自己的風格。今天咱們就來談一下馬派藝術的幾個特點，這幾個特點在當今已經成為教科書式的典範。
要說馬連良先生在京劇改革的路上，確實是下了很多功夫，不僅僅在行頭跟人物的揣摩上有這自己獨特的見解。而且對於京劇劇目的揣摩上有這屬於自己一套十分的見解。
我們看馬派的代表劇目，從中不難看到有這樣一些影子，很多戲都是在馬連良先生的改造下，從最早的摺子戲改編為了有頭有尾的故事，比如咱們都知道的骨子老戲《盜宗卷》、《失印救火》、《黃金臺》、等這些劇目最早在京劇的舞臺上多數以摺子戲呈現的。但是馬連良透過老藝人的描述。在原有的基礎上贈頭填尾使得整個故事比較完整的故事。所以看馬連良的戲不像其他的京劇劇目一樣。無論劇目的長短，我們都會看到一個完整的故事，對於劇種所有的人物關係，所有的故事都會有一個比較完整的交代。
尤其是馬連良的《十老安劉》、《胭脂寶褶》、《火牛陣》。這些戲都在老戲的基礎上發展而成，尤其是《十老安劉》這齣戲被譽為中國莎士比亞的宮廷戲劇。這也是馬連良獨有的一齣劇目，也是馬派的代表劇目之一。還有一出京劇《趙氏孤兒》，在老戲《搜孤救孤》的基礎上改編而成，可以說，馬連良把一輩子所有的能耐都放到這齣戲上了。
第二：把配角唱成主角
說道馬連良的這個特色，的從馬連良坐科學藝開始。但是富連成科班二次排全本的《赤壁鏖兵》，馬連良擔任劇種的諸葛亮一角，但是在《借東風》一場的時候總是感覺十分單。教師爺蕭長華在馬連良該學會的孫派劇目《雍涼關》的基礎上，創造出了一套唱腔，這就是後來的《借東風》。在馬派有這麼一句話叫做“一陣風留下了千古絕唱”，這句話的出處就是馬連良的《借東風》的這段唱。也正是因為這段唱的存在，使得諸葛亮這個配角一下成為了男一號！
第二齣劇目就是《甘露寺》，故事大家都很清楚講述的是劉備相親的故事，但是這齣戲最早的喬玄僅僅是個二路老生，也就是咱們現在經常說的男二號。但是馬連良聽說他的老師最早在這個劇中有一段唱，馬連良就把這段唱找出來，經過幾個朋友的加工，這就是後來的“勸千歲”唱段。所以說馬派有兩個段子十分的出名，一個就是《借東風》，一個就是《甘露寺》。在唱上也是最能體現馬連良的特色的兩個段子。
但現在的科班，只要是演這兩出洗，觀眾們十分認可馬派的諸葛亮，十分認可馬派的喬玄。在觀眾的心中，這兩個角色非馬派不可，對於別的流派地位就稍微差點，縱使別的流派唱這兩個段子，也是走的馬派路子。所以說馬連良對於京劇的發展具有承前啟後的作用。不用說這些大角色，就是在京劇《秦香蓮》當中，觀眾認為王延齡還是以馬派的最佳，雖然沒有很多的戲分，但是在馬連良演來舉手投足都是戲，一段搖板轉流水，一段類似解說詞的唸白，卻成為難以超越的經典。