彈手風琴的時候在腦子裡想得最多的是情感的起伏。
透過手的觸感引發的音量強弱控制、音符時值控制等，直接反映出了旋律線的起伏，也是我們通向音樂的橋樑。潛意識裡，腦子中已經囊括了一首曲子的譜子、音色的切換、音樂表情記號還有作曲家的要求之類的。隨著曲子的推進，腦子中會浮現出符合這首曲子所表達的場景，或者說是什麼樣的故事。歡快的、輕柔的、憂傷的等等感情便自然注入音符之中。
對於演奏者來說情感的起伏就是一場精彩的表演。手指上所掌握的技巧、力度與大腦中的場景互通。我們在演奏的過程中，隨著對音樂的理解，經常會在潛意識裡思考：音樂如何表達、技巧用什麼分寸、每個音符如何安放、是顆粒的感覺還是綿延的感覺。
其次是想下一小節的旋律與節奏。在對樂曲不熟練的時候，這是腦子裡想的最多的。剛開始練習的樂曲，隨著識譜的進行，小節與小節之間的連線非常重要。背譜時，正是跟著這種感覺而進行演奏。熟練之後，“下一小節”的旋律與節奏便會隱藏在潛意識裡。腦子裡浮現這種感覺時，會讓曲子進行的更加順暢，情感也更加豐富、飽滿。練習的時候往往會遇到“卡殼”的現象，說明對曲子的熟練度掌握的不夠。熟練是第一步，也是最重要的。
可能會想到風箱的控制。很多學手風琴的朋友都會遇到一個問題，就是練琴的時候走點神，結果風箱夾的了大腿。所以說練琴時還是要集中精力。還有更重要的一點，就是風箱的控制對情緒的把握、以及樂曲整體強弱的把握有著至關重要的作用。彈完一首曲子、或彈完一個段落，風箱應該如何控制，有沒有回到原位，都是我們在練習時大腦應該思考到位的。
彈手風琴的時候在腦子裡想得最多的是情感的起伏。
透過手的觸感引發的音量強弱控制、音符時值控制等，直接反映出了旋律線的起伏，也是我們通向音樂的橋樑。潛意識裡，腦子中已經囊括了一首曲子的譜子、音色的切換、音樂表情記號還有作曲家的要求之類的。隨著曲子的推進，腦子中會浮現出符合這首曲子所表達的場景，或者說是什麼樣的故事。歡快的、輕柔的、憂傷的等等感情便自然注入音符之中。
對於演奏者來說情感的起伏就是一場精彩的表演。手指上所掌握的技巧、力度與大腦中的場景互通。我們在演奏的過程中，隨著對音樂的理解，經常會在潛意識裡思考：音樂如何表達、技巧用什麼分寸、每個音符如何安放、是顆粒的感覺還是綿延的感覺。
其次是想下一小節的旋律與節奏。在對樂曲不熟練的時候，這是腦子裡想的最多的。剛開始練習的樂曲，隨著識譜的進行，小節與小節之間的連線非常重要。背譜時，正是跟著這種感覺而進行演奏。熟練之後，“下一小節”的旋律與節奏便會隱藏在潛意識裡。腦子裡浮現這種感覺時，會讓曲子進行的更加順暢，情感也更加豐富、飽滿。練習的時候往往會遇到“卡殼”的現象，說明對曲子的熟練度掌握的不夠。熟練是第一步，也是最重要的。
可能會想到風箱的控制。很多學手風琴的朋友都會遇到一個問題，就是練琴的時候走點神，結果風箱夾的了大腿。所以說練琴時還是要集中精力。還有更重要的一點，就是風箱的控制對情緒的把握、以及樂曲整體強弱的把握有著至關重要的作用。彈完一首曲子、或彈完一個段落，風箱應該如何控制，有沒有回到原位，都是我們在練習時大腦應該思考到位的。