這部片子本來哥哥是配角，只有一點點戲份，後來關導看他對角色的拿捏很好覺得鏡頭少了可惜了，又加了些鏡頭進去。雖然對話不多，哥哥透過眼神和表情的來成功塑造了一個風情的十二少。讓觀眾都覺得如花為他殉情為他寫下了“3811老地方等你”都值得的十二少。結尾如花對十二少說：我不再等了，作為影片結尾，很悲情。該片是一個簡單故事的敘述，但主角和配角演出很默契，演技也高，所以也很出彩。

哥哥經典十二少的形象深深的植入心中，懦弱，性感的少爺被演繹成華彩的光環，本身戲分很少卻因精彩的表演加入很多鏡頭，他的才華似乎沒有盡頭，至今很多導演嘆息哥哥的離開，十四年我們痴心不變，永遠寵愛Leslie

人生如戲，自是最老套不過的話了，但想來無論是李碧華，還是關錦鵬，絕想不到一出《胭脂扣》竟就是兩個早亡人。或者當初他們挑中梅豔芳與張國榮，也不過是因為他們眉宇間本就帶著幾分煙花氣，美則美矣，卻讓人擔心。

　　梅豔芳的美不在於五官，但她一穿上戲裝，就如白珠映照上光華，絲巾落進了美人的玉手，不平凡起來，看她厚厚的嘴唇密密塗上胭脂，再風塵也不過與之一吻。50年前的石塘咀當紅阿姑如花當然當得起一個“紅”字，粵劇腔調軟綿綿地說出“一個駝背佬背兩個圈圈”，男人聽了都願意當她的胭脂。“這只是生計……我曉得以白牡丹或銀毫香片款客。我百飲不醉。我對什麼男人講什麼樣的話，但不過是伎倆。”如花那年方才二十二。豔芳那年二十四。

可惜如花碰上了十二少。十二少不過行二，兄長早夭，家裡虛張聲勢取了這個稱呼。李碧華還讓他叫做“陳振邦”，一箇中流擊水的名字，其實是一個嫖客，一生愛好是鴉片和女人。只不過他長得太完美，正如同張國榮，甫一亮相，樓梯走到一半便要回過頭來一笑，導演站在樓下兩位阿姑的身邊，看得喜歡。

　　本是個很庸俗很勢利的故事，妓女遇見年少多金的富家子，以為能脫離肉海，這樣的愛情能有多純粹。李碧華卻偏要他們欲死欲仙，父母不同意，本是老橋段，雙雙服毒自盡卻是勉強了那個男人，難得服的還是鴉片，嘴角流出嫣紅的血，美麗得像胭脂，頹唐得像鴉片。故事到此還不是悲劇，男的卻偏偏被救活，在世間苟活了50年，到後頭，人鬼相見，一個老態委瑣，一個媚顏依舊。

　　跟電影不一樣的是，演十二少的那個演員不肯苟活，在《英雄本色2》裡無奈的死，在《阿飛正傳》裡宿命的死，在《紅色戀人》裡壯烈的死，唯獨在最該死的一部戲裡，他沒有死。少年得志的萬人迷與南北行中藥海味鋪的英俊少東一樣，受不得委屈，卻剛烈得多。那個春天，他在香港的夜空中飄過，如花不在，卻傷了豔芳的心。那個誓言竟以最戲劇的方式實現。

　　舊日繁華，繾綣西塘，關錦鵬還原半個世紀前的這一個煙花場，到頭來還是個現在的故事。還是李碧華的功力，小說寫到後面還拖拖拉拉留幾筆，卻最見悲涼：“這便是人生：即便使出渾身解數，結果也由天定。有些人還未下臺，已經累垮了；有些人巴望閉幕，無端擁有過分的餘地；這便是愛情：大概一千萬人之中，才有一雙梁祝，才可以化蝶，其他的只化為蛾、蟑螂、蚊蚋、蒼蠅、金龜子……就是化不成蝶。並無想象中之美麗。”

記得有人感嘆舊時社會，如花做妾的資格都沒有，也有人恨極了十二少的薄情寡義，也有人宣揚如花的痴情......我想可能大家忽略瞭如花的身份，她再痴情，也是妓女一名，雖然時移世易，試問現在的社會，又有哪個男人願娶妓女為妻？十二少為了一個風塵女子，放棄錦衣玉食，為了生計去底層戲班，為了如花脫離家庭，背叛父母，那也真是痴情種子，問當今社會又有幾個男人能這樣？而如花對十二少愛到極端，愛到不能同生，就一定要同死，再問這種愛情有哪個男人敢接受呢？…話說回來，梅豔芳在這部片子裡把如花演繹的淋漓盡致，催人淚下，這個角色非她莫屬。整個氣質和如花合二為一。所以能拿下多個大獎，也是實質名歸。而張國榮，就不在這兒細細評論了，那真是極好的演技，極好的面容，雖然戲份不多，卻光彩奪目。令人不得不歎服！可以說這部電影的成功，Leslie功不可沒。

《胭脂扣》導演關景鵬選梅豔芳和張國榮來主演，首先這角就選對了，影片就成功了大半。如花的鬼氣，十二少的貴氣，恰如其分。尤其是十二少由哥哥張國榮主演是最貼切的了，作者李碧華筆下的十二少就是以張國榮為原型寫的，所以選角很重要！

男主作為一個富家公子，為女主拋棄了尊貴的身份出去打工，最後又和女主相約殉情，雖然沒死，苟且偷生的活著卻被說成了負心漢。（對於男主來說死了一次，已經夠了啊） 反觀女主作為不大男主已經同意了和她服鴉片自盡女主還在男主的酒杯裡下安眠藥，這都是屬於謀殺了，這樣的愛情自私又可怕。 我覺得這部片子有張國榮的加入令影片增色不少，如果不是有張國榮，我是不會去看的。

講到電影，自然離不開演員，張國榮便是電影圈裡一個飽受爭議的演 員。有人堅定地欣賞他、懷念他，也有人質疑：他是否被過譽了？而最客觀的答案自然是從他參演的電影中得來。

今天用來做答案的，是他與梅豔芳共同主演的《胭脂扣》。

《胭脂扣》是一個關於紈絝公子哥和紅牌妓女的故事。故事情節放到現在來說可能有些老套，公子哥十二少與妓女如花相愛，懸殊的家世使兩人的愛情得到十二少家人的反對，決絕的如花與愛人相約殉情，卻在死後苦等戀人不得，於是到陽間尋找愛人的訊息。卻得知十二少當年被人救活，在愛情與生死麵前選擇了懦弱。

電影在時空的穿插當中將故事展現開來，而使這部電影打動人心的，便是在演員對於細節與情緒的把控與演繹。

張國榮的氣質與長相都極為突出，也因此《胭脂扣》的作者李碧華極為欣賞他，而這部作品的主角也是以張國榮為原型。但真正使電影中的公子哥成為十二少的，是張國榮極為出色的表演能力。

十二少是風流的，但這種風流卻不會讓人生厭。他一出場邊帶著美感，他緩緩踏過走廊，毫不用力，卻讓人覺得步步留情，他與女子眉目傳情卻不顯輕佻，他的風流在他行走在風月場合的遊刃有餘中流露出來，讓人看著螢幕，卻好似空間中全是曖昧的氣息。

他追求人的手段也極為高明，對女扮男裝的如花好奇打量卻不會冒犯，看破如花的試探卻不惱火，能夠和人一起打麻將，也可以靜靜剝橙。一樣一樣的禮物送上來，只讓你覺得彷彿自己是他心尖上的人。

這樣一個男子，好似見過世間的一切風月卻只為你傾心，舉手投足之間都有自己獨特的韻味，眼裡還有能讓你變得柔軟的溫柔與痴情，如花怎麼會不愛他呢？

他也是天真的，還未見過人生的坎坷，眉目裡毫無歷經世事的滄桑。他為了如花與家人決裂，去做讓母親痛心的“戲子”，用心地挑選胭脂扣作為送給愛人的禮物。因為這種天真，即使是在電影后段，你也會相信，他是真心地愛著如花，但也是這種摻著天真的痴情，讓同樣在愛情當中的如花痛心。

只是這樣的男子，他的溫柔是真的，痴情是真的，懦弱和膽怯也是真的。如花與十二少吞鴉片殉情的那場戲便將這些體現得淋漓盡致，也是電影后面的一個鋪墊。

當鴉片被如花喂到他的口中，他皺起的眉頭和他落下的眼簾裡有他的恐懼。藥效發作時，他的顫抖裡滿是不知所措。儘管他摟住了自己的愛人，聽愛人確認來生相認的暗號，但他還是怕了。他從小便是貴公子，又怎會擁有和如花同樣的勇氣？所以在看過電影后的反覆糾結之後，我終究還是釋懷十二少的“苟活”。

而這樣複雜而真實的十二少，在張國榮的每一個細小的動作與表情變化中被演繹到極致，他毫無用力痕跡，只需坐在那裡，便是那個貴公子。

有人曾評價張國榮之所以讓人覺得演技好是因為他總是在演自己。這個評價在我看來太不客觀，他演過書生，也演過警察，演過娘娘腔，也演過殺手，但每一個他塑造的角色都讓人難以忘懷，每一個被提起的角色的名字都能讓人想到他。

歲月無法傷害他，他可以永遠是那個萬人迷。