早期作品還不錯，拿得出手，像猛鬼差館，東城西就，回魂夜，還有就是家喻戶曉的大話西遊等，近年來炒冷飯作品居多，似流水線的作品令人乏味的，一方面在大陸拍電影受到限制，一方面娛樂節目搞笑電影在中國正在泛濫過度，與此同時觀眾的觀影口味正在往豐富的多元化發展，這些電影環境的變化在大導演身上都有所提現，他們的作品在今天看來略顯尷尬，還有就是一批香港電影製作人本身水平的下降，多方面的因素早就了香港電影的落寞

有才，有腦，可惜不思進取，自廢武功！

說到香港無厘頭電影，大家一定會想到周星馳，事實上成就周星馳成為喜劇之王的是另一外仁兄，周星馳稱他做“可愛的葡萄”，大家一定記得《大話西遊》裡那位可愛的菩提老祖，劉鎮偉。

說到這位他真是厲害啊，以一部《大話西遊》成就了周星馳的喜劇之王地位，開創了香港無厘頭喜劇的先河，這個人反應比較快，出了名的古靈精怪加編劇聖手，我們熟悉的《方世玉》是劉鎮偉先生花五個小時弄好的大作，這位先生作為編劇屆的快刀手，除了手快以外呢，最厲害的就是關鍵時刻，靈機一動救人救自己。

和劉鎮偉先生風格差別很大的，另外一位大導演王家衛，就曾經被劉先生拯救於水火，1994年王導演正在為他一部武俠鉅著《東邪西毒》進行緊張而努力的拍攝，這位導演喜歡精雕細琢，人家花一週拍完的鏡頭他要拍三個星期，大家都知道拍電影是非常燒錢的，多拍一天都是錢，結果王導演出現了什麼問題呢？電影拍到一半沒錢了，這時候他找到了拍檔劉鎮偉。

眼看著兄弟走到絕路了，他這回的主要目的是賺錢，他就想什麼樣的電影觀眾最愛看呢？眼看春節就要到了，賀歲檔成了最好的選擇，眼下觀眾最愛看搞笑的，情節輕鬆的，明星多的，正好張國榮林青霞梁朝偉都是現成的，就把哥幾個聚在一起重新來一部電影。

王家衛是出了名的會折磨演員，那麼劉鎮偉就想在自己這邊讓演員們放鬆一下，王家衛上午帶著演員正正經經拍，下午一到他這邊他就開始讓他們瘋，將正劇變成喜劇，換一個思路寫一個故事，把歐陽鋒變成囧逼死活加一副香腸嘴，把洪七公變成逗逼讓他賣萌發騷唱一段迷死人的《I louv U》，給梁朝偉加，讓中神通王重陽鍾鎮濤一出場就被靴子砸死···種種癲狂的情節和想象，一般人不敢想想不到的一切全被他弄在電影裡了，於是就這樣成就了一部史上最多明星最多笑點最歡樂的武俠喜劇片《東成西就》。

觀眾在電影院笑破了肚皮，幾千萬的票房收入到手，成功讓王導繼續電影下部的拍攝，也成功的讓自己登頂無厘頭喜劇鼻祖的位子，沒有他王導的《東邪西毒》就胎死腹中，我們就又損失一部經典了。

但是後來的劉鎮偉顧著吃老本不思進取，電影越拍越爛，但是曾經他也是位喜劇大師。

劉鎮偉作為曾經香港最著名的喜劇導演之一，創作出如《東成西就》和《大話西遊》等經典喜劇片，劉鎮偉的搞笑功底同樣是建立在無厘頭的基礎之上，在抖包袱的同時有加入悲劇的愛情戲，讓戲劇衝突更有張力。

而劉鎮偉導演和周星馳的主演幾乎成為當時喜劇電影票房的保障，如《回魂夜》、《漫畫威龍》、《新精武門》等。在脫離周星馳之後，2000年導演的《天下無雙》便繼承了《大話西遊》的諸多優點，也算是劉鎮偉的最後一部好電影。

隨著香港電影的衰落，劉鎮偉同樣不可避免的走向了低谷。不論是2005年的《情癲大聖》還是後來的《越光寶盒》，無一不是消費觀眾對他的信任。而之前說樹立起的兩個大ip《大話西遊》和《東成西就》更是被自己毀的體無完膚。

總體來說，進了21世紀之後，劉鎮偉已經開始不思進取了，除了炒冷飯之外，就是製作各種低俗喜劇，最具有代表性的有《大話天仙》、《大話西遊3》、《東成西就2011》和《機器俠》等等，其中2017年與快樂家族的電影《仙球大戰》更是重新整理了豆瓣評分新低和重新整理了觀眾的底線。

所以總體來說，劉鎮偉算是隻輝煌了90年代，21世紀的劉鎮偉早已不復當年之勇，確實令人惋惜。

講穿越，離不開《大話西遊》，五百年前、五百年後，憑一個神奇的月光寶盒穿來穿去，山賊至尊寶如何得道變身孫悟空，春三十娘、白晶晶怎麼就成了下凡的紫霞仙子的徒弟，牛魔王、鐵扇、紫霞、至尊寶、牛香香這剪不斷理還亂的多角關係，是怎麼被劉鎮偉突發奇想地裝進穿越梗裡去的呢？不得不承認，劉鎮偉的確是華語電影圈裡的”穿越鼻祖“！

其實劉鎮偉的穿越梗，早就在《大話西遊》之前就被玩過了——1991年這部他幫王晶導演編劇的、由周星馳×鞏俐主演的《賭俠2：上海灘賭聖》，他讓生活在現代社會的阿星穿越到了上海，遇到大家閨秀鞏俐，譜出一段驚心動魄的上海灘情緣。

如果說《賭俠2：上海灘賭聖》的穿越梗只是劉鎮偉的練手之作，那1998年的《超時空要愛》的穿越梗雖然規模比不上《大話西遊》，但腦洞卻大得出奇，只可惜容量太小了！梁朝偉演的現代警探和李綺虹、劉以達演的小混混等人一同離奇穿越到了三國時代，元神進入歷史人物的身上。當年這部電影題材出奇，堪稱一部穿越佳作，但因為過於小眾，並不為大眾所熟知。

《回魂夜》之後，過了5年閒雲野鶴的清閒日子的劉鎮偉終於被老友王家衛×杜琪峰盛情邀約，2002年才重新出山為老杜的銀河映像拍了這部自編、自導的《無限復活》。本片是《超時空要愛》擴大版，全片只有張柏芝×鄭伊健等三名演員撐足了場面，全程講的就是平行空間的穿越概念——“明天的你如果遇上了昨天的我，你會怎麼辦？”如今看來，這部電影腦洞極大，有些橋段甚至可以在諾蘭的《星際穿越》的蟲洞四維空間戲碼中找到共鳴。

到了2010年，劉鎮偉突發奇想，把紫霞仙子手裡的“月光寶盒”變成了孫儷演的玫瑰仙子手裡的《越光寶盒》，與男主鄭中基不但穿越了《大話西遊》中的多角戀混戰的場景之中，還離奇穿越到三國的亂戰中。這部穿越電影由於加入大量大陸元素，除了初現一些水土不服的狀態，穿越梗也略顯混亂和浮躁。

劉鎮偉曾是筆者最喜歡的香港導演之一，儘管他如今正漸漸地把自己累積的“信譽”和輝煌透支殆盡。

可以說劉鎮偉的個人風格十分強烈，學習美術設計出身，所以其電影向來都把視覺效果放第一位。早年的劉鎮偉算是個興趣愛好廣泛的電影監製和策劃人，像《兇榜》，《烈火青春》，《殺出西營盤》，《江湖龍虎鬥》這些當時香港影壇各種主流型別題材，他均有涉獵。

開始做編劇和導演之後，也許是因接觸過的電影型別太廣太雜，再加上擁有頑童性格，常常喜歡放飛自我，這點上，他不愧和王家衛是好雞油。所以不難發現劉鎮偉的電影作品幾乎很少僅拘泥於一種型別元素，這也成為他的標誌風格。《東成西就》就是最好的例子，這種沒有劇本，全靠臨場設計對白臺詞的，恰能反映出劉鎮偉最擅長的“應變”。

同為九十年代的喜劇片領域翹楚，他與王晶，李力持這些更喜歡用顛覆和反轉來做出喜劇效果的執牛耳者比較，劉鎮偉更喜歡用一個又一個的段子和笑料過度劇情，所以總體看起來更天馬行空。不可否認的是，梁家輝，梁朝偉，鍾鎮濤，元奎和盧冠廷，只有在他手裡才能發揮出極致的喜劇魅力。記得當年看《功夫》時，總感覺一些橋段帶有劉鎮偉的影子，後來查了下演職員表，監製果然是他。

但劉鎮偉親自執導或編劇的電影卻有一個致命缺點，在於劇情邏輯性不強，細節經不起推敲，寫意和所謂的“神經質”成分多過寫實，使故事流於表面，他1988年拍了部《金裝大酒店》，本是一個故事，但卻讓人感覺是三段式敘事。而且他的自我重複度比較高，喜歡把橋段一用再用，只是後來打磨的更加成熟罷了，像《大話西遊》，其實是劉鎮偉段子的集大成之作。

很多人以為劉鎮偉最擅長拍愛情穿越喜劇，其實拍恐怖片才是劉鎮偉的特長，像早年間的兩部《猛鬼》系列和《屍家重地》，都有出色的恐怖氣氛塑造，尤其是《回魂夜》開頭的“頭七夜”一段，足以證明劉鎮偉拍恐怖片的功力。

進入合拍片時代以來，以前的那種港式恐怖片成為無人敢碰的禁區，而劉鎮偉也繼續經營起他的愛情喜劇，2002年的《天下無雙》是劉鎮偉至今為止最後一部算得上佳作的作品，而最後一部能體現他作者意識的是2009年的《機器俠》，雖然影片明顯模仿了《變形金剛》，但其中對於人與機器情感的探討，也算新穎。但此時的電影創作環境與90年代劉鎮偉所處的創作環境不同，劉鎮偉信馬由韁的想象力和創作自由度受到一定限制，致使其不擅長講故事的缺點完全被暴露。與其新創作，不如賣情懷，後來他“一招鮮，吃遍天”，不斷消費“大話西遊”品牌，結合他整個從影經歷來看，並不足為怪。

在華語喜劇片領域，劉鎮偉憑2部《大話西遊》，一部《東成西就》就可以成為傳奇，但如今他的口碑只能算是二線喜劇導演之流，連王晶都比不過了。