快板是相聲藝人基本功，不會說快板的相聲藝人過去沒有，但現在所謂主流，正統的說相聲的沒見過會說快板的，恐怕連拿板都不會。

數來寶是獨立於相聲的另一種藝術，相聲演員並沒有要求必須會數來寶。當然馬志明跟高峰說過相聲本功唱包括太平歌詞和數來寶，但那是解放前的標準，以前的老藝人連白沙撒字都是基本功，現在基本沒人會了。而數來寶在很早以前就獨立成為單獨的藝術了，屬於窮家門（要飯）的行事，跟相聲（團春）供的祖師爺也不一樣，相聲門是供東方塑，數來寶是供範丹老祖，也有供朱洪武的。

解放後數來寶也成了一門規範的藝術門類，跟相聲一樣都歸入了曲藝範疇。相聲演員裡面有學數來寶的，比如馮鞏、馬志明、德雲社的高峰等都是數來寶的好手。也有數來寶演員轉行說相聲的，比如李菁。

而侯寶林馬季姜昆這一脈基本都不會快板，馮鞏雖然是馬季徒弟，但他學藝是在天津。北京系相聲演員，尤其是以電視晚會為主要舞臺的演員，基本上都秉承了以說為主、學唱為輔的風格，對於數來寶這種小眾藝術也就沒有專門學習和精進了。

所以相聲演員會不會快板，重點是自己願不願意學，另外老師會不會快板也很重要。

比如德雲社內部基本上一半多都不會快板，郭德綱會打幾下，但完全外行，一看就是沒有正經傳授的。但郭德綱因為長期聽數來寶，所以對於板眼節奏很熟悉，徒弟打錯了他也知道，但自己上手不行。

于謙是從理論到實踐都不會，而且他全靠自學的《同仁堂》，氣口完全錯得離譜。于謙被空子粉絲們強行吹成快板高手，還扯出“高鳳山親傳”的笑話。于謙自己不止一次澄清，他以前想跟石富寬學數來寶，因為自己是高鳳山再傳弟子，希望把師爺的手藝傳承下去。但石富寬不願意教他，因為這玩意兒難學而且費力不討好，於是于謙自己買了一副板在家裡練習，三天後興趣透支，自己也放棄了快板之路。

實際上于謙被吹爆的《同仁堂》，需要高峰這種頂級水平的人拿板趕他才行，否則于謙自己不懂快板韻律，而且不會找板眼，全是自顧自的背詞兒，水平不夠絕對給貼垮掉。

另外德雲社現在最紅的幾組人，岳雲鵬孫越、郭麒麟閻鶴祥、孟鶴堂、張雲雷、欒雲平、秦霄賢等，全都不會快板。張九齡王九龍會但是水平遠沒有吹得那麼高，需要提升的空間很大，這二位屬於打板的節奏不如使相熟練的程度。楊九郎貌似會一點，但因為手骨折過，所以很少亮出來，水平未知。周九良快板不錯，能夠給孟鶴堂貼流行歌曲，說明私下是下過功夫的。

目前郭德綱徒弟裡面快板最強的是李雲天，比高峰都略勝一籌。出走的徒弟裡面郭鶴鳴快板獨一檔，曹雲金水準也不在高峰之下，早年他跟高峰打過雙人板，一個打大板一個打小板，節奏完全沒錯，說明兩人水平基本一致，而且默契度很高。

這個問題，有帶話題的嫌疑，容易又一次引起爭論，不是個好問題。

我第一次知道相聲透過看電影，這一點，年青的朋友們可能搞不懂是什麼原因。

1979年，粉碎四人幫後的第三年，有一部電影上映，電影的名字就叫《笑》，由中央新聞紀錄電影製片廠出品。

這是我第一次知道，有一種東西叫相聲，現在你可以想到，在文革時代，相聲也是屬於少見的東西。

那是粉碎四人幫後的一次大笑，全華人民都跟著笑的開心，相聲這門藝術也再次回到了人民群眾中間。

在整個電影裡，10幾個段子，沒有任何一個涉及到快板、太平歌詞等，但是當時，大家樂的是真的開心，在晚上的露天電影，場上也是一片笑聲。

那時的相聲，沒有現在人們瞭解的這麼多的講究，只要是能夠健康地讓人們笑出來，就是大家喜歡的，當然，那時候，也絕對不可能存在所謂的三俗五俗的問題。

在那個年代，快板是大家最喜歡的形式之一，我們小學的時候，學校裡還組織大家學習快板，自己動手，用竹子製作快板，我們知道的最有名的演員就是張志寬，他的《截刑車》實在是太好聽了。還有長篇快板書，說一段快板，講一段證書，結合起來，非常有特點。

而我知道王鳳山先生，都不是因為他的快板，而是因為他給馬三爺捧哏說相聲。

那時候，相聲是和快板並存的兩種藝術形式，至少我是這麼認為的。在80-90年代，火遍全國的一系列天津相聲名家裡，很少聽到他們說快板。

生活中，許多人也用快板的形式進行一些表達，並不一定是在正規的舞臺上，在自己的班裡，在學校裡，或者其他許多場合，人們用自己創造的快板書，表達自己對人和事的理解。

你看看電影《沒完沒了》裡打的那一段快板，就讓許多人一下子回到了那個時代。

至於快板什麼時候成為了相聲演員的必修，我也不知道。

當然還有太平歌詞，我感覺自己第一次聽到太平歌詞，還是侯耀文石富寬在他們的相聲裡唱到的。

姜昆是承上啟下的一代著名相聲藝術家。

在文革後相聲的恢復過程中，年富力強的姜昆，與其老師馬季等人一起，對相聲的復興做出了不可磨滅的貢獻。

這一點，不容否認。

但是，藝術是在發展的，藝術的發展過程中有所迴歸，這也都是規律。

如今，德雲社非常火爆，其他社團也非常熱鬧，尤其是天津的茶館相聲，讓我都非常喜歡。

在我們喜歡郭德綱，喜歡其他演員的時候，也完全沒必要去否定其他人的貢獻。

試想，如果沒有從《笑》等作品，沒有諸多的相聲藝人們不斷地努力，沒有聽眾和觀眾們逐步積累，相聲會突然一下子有今天的火爆嗎？

為了否定的否定，不符合歷史唯物的觀點，也不符合任何藝術的發展規律。

想當年，姜昆李文華的頑童戲老叟，火遍了全國。

那時，郭德綱可能剛剛上學，而如今火爆的岳雲鵬/孫越（李文華外孫），可能還沒有出生吧。

江山代有人才出，各領風騷三五年。

褒一個貶一個，這樣很不厚道，沒有武德。

所有給我們帶來了歡笑的相聲藝術家和相聲藝人，都值得我們給人家一個好贊。

這個問題我來答答看，說起來，相聲演員從學徒開始，老師基本上都會教打快板，學繞口令的時候，會用快板伴奏！另外，相聲作品裡，也有很多要用快板來表演的，像《對坐數來寶》等！所以說，相聲演員基本上都會使用快板，唱快板，只是水平不同而已！至於大家看很多演員沒唱過快板，但是人家不一定就不會，只是用不上，也用不著而已。