絃樂聲部中銜接小提琴和大提琴音色的重要樂器，有著比小提琴濃郁深沉的情緒。

合奏中基本上處於聽不出來的中間聲部，但對於樂隊音響的豐滿和諧意義重大。

在室內樂中有著重要地位，尤其是近現代的作品中，提供了很多富有戲劇性的音響。比較突出的有德彪西的長笛中提琴豎琴三重奏，肖斯塔科維奇的第十三絃樂四重奏，以及斯美塔那和德沃夏克的室內樂等等。

協奏曲有巴托克中提琴協奏曲和欣德米特的天鵝轉子，都很精彩。

玩樂器常常有這樣的一種說法，學不成小提琴的人才迫不得已改行搞中提琴。中提琴是件蹩腳的樂器，只配給庸碌無能的提琴家使用。

中提琴在歷史上一直不大受重視，這是不爭的事實。即使像貝多芬這樣善於開發樂器獨特個性的大師，也滿足於把中提琴保持在從屬聲部的水平上。這種狀況甚至影響到學生學習中提琴的熱情。

周圍學習西洋樂器的孩子除了學小提琴，大提琴，鋼琴，薩克斯，偶爾有個別人學習圓號，還真的沒有誰學中提琴。

中提琴的弦通常比小提琴粗一些，因此音色更柔和低沉。同時，更粗的弦也意味著發音更慢一些。實際上，如果一個小提琴手和一箇中提琴手一起演奏，中提琴手必須比小提琴手提前一點拉弦，這樣中提琴和小提琴聲音才能同時發出。更粗的弦還意味著拉動中提琴需要更多的力量。

小提琴，中提琴，大提琴和大提琴的技巧相似，中提琴更多地要求演奏著運用指尖內側弦。

中提琴在絃樂器各聲部中起到重要作用。是不能或缺的中音樂器。從古典音樂至今從來都是在絃樂四聲部中擔任主要作用的。說是拉不好小提琴改行過來的，那是誤解了。記得一位老師說過，中提琴相當於穿西裝外套和寸衫之間的馬甲，它的聲音介於小提琴和大提琴之間，使得和聲色彩豐富飽滿。所以列來的樂曲都有中音聲部，中提琴比小提琴低五度定音，有自己的中音譜子。就說明它是非常重要的。至於為啥學的人少，那是因為專門為中提琴寫的曲子少。它大多數與小提琴或者其他樂器拉重奏等曲子。獨奏曲更少。另外需要拉的人手指長度長力度大。也正因為拉中提琴人少的因素，反而物以稀為貴，各樂隊最缺少的，最需要的就是中提琴手。