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1 # 詩夜城主
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2 # 藝術狂人2
畫家安格爾,是西方美術史上,19世紀新古典主義油畫流派的重要代表畫家
對於新古典主義油畫流派的創作思想,無疑是延續古典主義油畫風格的美學思想,創作模式
既然新古典主義主義油畫流派的創作風格,美學法則,所以安格爾作為新古典主義油畫流派的畫家,肯定會大量研究文藝復興時期,其古典油畫的造型,風格,美學思想,然後發展成為新古典主義風格
畫家安格爾,特別崇拜文藝復興三傑之一拉斐爾的作品
於是創作了作品《拉斐爾與弗納利娜》
安格爾畫筆下的《拉斐爾與弗納利娜》,是拉斐爾和情人弗納利娜愛情的見證
對於每一個畫家而言,自己心目中的女神,是自己藝術創作的源泉和靈感
如果說,英國拉斐爾前派畫家羅塞蒂,其心目中的繆斯女神是希達爾
那麼,拉斐爾的繆斯女神是弗納利娜,在拉斐爾的眾多聖母繪畫作品中,如《西斯庭聖母》《椅中聖母》《披紗的女子》都是以自己的情人弗納利娜為原型創作。
在安格爾畫筆下的作品《拉斐爾與弗納利娜》中,描繪了畫家拉斐爾在以模特弗納利娜創作油畫,小憩間歇,模特弗納利娜一屁股坐在畫家拉斐爾的大腿上和畫家親暱
畫家在和情人弗納利娜親熱同時,還不忘大幅度轉角,轉過頭去審視自己畫筆下的弗納利娜
充分突出了畫家極度敬業的精神,畫家在和情人弗納利娜親熱的同時,還不忘同時思考如何把自己的繆斯女神畫到出神入化的境界
對於畫家安格爾,一生的繪畫創作生涯,個人粗淺的理解,一直都在保持自己一貫,統一的新古典主義油畫創作風格和思想
所以作品《拉斐爾與弗納利娜》,也充分體現了畫家新古典主義油畫的風格
安格爾的作品《拉斐爾與弗納利娜》,其畫面表現風格,展現了畫家一貫的嚴謹,細膩,工整的新古典主義畫風
再一次說明新古典主義畫家拉斐爾排斥草率豪放的畫風,注重嚴謹細膩的造型風格
這是一幅畫中畫作品,畫中最右邊拉斐爾創作的作品,正是他作品《弗納利娜》的素描草圖
回答完畢
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3 # 黃智637
安格爾(1780—1867)法國著名油畫大師。他的油畫作品大多是描繪女性人體視覺效果的藝術美感,對女性柔美的神態是安格爾藝術風格的體現。女性人體藝術美用油畫作品來表現,是安格爾一生所鍾愛的題材,他創作的描繪女性之美的油畫作品,達到了當時畫壇中最高的藝術境界。
一、安格爾的油畫作品《拉斐爾與弗納利娜》,這幅繪畫作品取材於拉斐爾和他的戀人弗納利娜所發生的故事,而創作出的這幅經典油畫作品。畫面中的弗納利娜和拉斐爾,在噴泉池旁心情歡快地親密無間,是愛情的力量,促使弗納利娜深厚的發出甜美的笑聲,深深地吸引拉斐爾產生心情激盪的依戀。
二、法國畫家安格爾的油畫《拉斐爾與弗納利娜》,在這幅油畫中,是拉斐爾和弗納利娜偷情歡樂,還是他們之間愛情故事的表現,讓人們在欣賞這幅油畫作品中,有的人認為是偷情,也有覺得是愛情。無論是什麼樣的觀點,時過境遷的300年後,安格爾創作出油畫作品《拉斐爾和弗納利娜》,把拉斐爾和弗納利娜的愛情,描繪出美好的祝福。
三、《拉斐爾和弗納利娜》這幅油畫作品,是安格爾向他偶像拉斐爾的致敬之作。在所有此類作品裡,這不是最偉大的,卻是最值得品味的經典油畫作品。在畫面中拉斐爾的畫只露出一半,弗納利娜曲線優美的身段,眼眸慧黠,神態純真,上身裸露,下身以薄紗遮住。金黃的色調使人物肌膚極具質感,圓潤的身體與白色薄紗格外和諧的美感。
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法國畫家安格爾的油畫《拉斐爾與弗納利娜》
安格爾是19世紀法國新古典主義繪畫大師,最為後世所稱頌的是他的肖像畫,尤其是裸女肖像畫,這些畫作都具有東方異域情調,那幅半裸露的《拉斐爾與弗納利娜》也很值得人們欣賞,畫作的故事情節豐富有趣,主人公是義大利文藝復興時期的天才藝術家拉斐爾和他的戀人弗納利娜,
水花綻放的噴泉旁,驚鴻一瞥後,她的身影在拉斐爾眼前揮之不去,她的笑聲在拉斐爾腦海裡迴盪,她的名字不詳,只依稀聽見有人喊她“弗納利娜”,不過這沒什麼參考價值,義大利話中這個詞指的是“麵包師的女兒”,何況在羅馬街頭,大家都這麼呼喚自己的愛人,
原來這就是一見鍾情,浪子拉斐爾的心竟從此停泊在這位麵包店千金的懷裡,“多情貴公子”的雅號淪為虛名,從此拉斐爾畫筆下聖母純潔的臉龐,全部貌似弗納利娜,拉斐爾還為了她再三拖延婚期,害得未婚妻最後抑鬱而終,他們愛戀糾纏、至死難休,引發不少衛道人士妒忌,
拉斐爾臨終時,弗納利娜因為沒有妻子的名分而被擋在門外,唯有與他深情對望,在眼神中告別;約莫過了三個世紀,安格爾跟隨風潮追尋起“拉斐爾的戀人”,仿造文藝復興風格,在《拉斐爾與弗納利娜》中重燃兩人熾熱的愛意,這幅畫是屬於“新古典主義”畫風。
安格爾作品《拉斐爾與弗納利娜》