湖北的地方戲劇。

　　楚劇舊稱哦呵腔、黃孝花鼓戲、西路花鼓戲，清代道光年間鄂東流行的哦呵腔與黃陂、孝感一帶的山歌、道情、竹馬、高蹺及民間說唱等融合，形成一個獨立的地方聲腔劇種，1926年改稱楚劇，距今已有一百五十餘年的歷史。楚劇主要流行於武漢、孝感、黃岡、荊州、咸寧、宜昌、黃石七地市四十餘縣。　　1922年，楚劇逐漸接受京、漢劇及文明戲的影響，演員和音樂工作者開始了分工，唱腔上創造了〔打腔〕和〔起腔〕等腔調，劇目也開始變單齣戲為本戲，並採用一些京劇、漢劇的道具。1927年前後，楚劇整理和創作了《思凡》《趕齋》《賴婚》《汲水》《董永賣身》《張朝忠》《小清官》《烏金記》等六十多個劇目，《葛麻》是解放後享譽全國的楚劇劇目。近年編演了《虎將軍》《中原突圍》等。　　楚劇現存劇目約五百個，常演的有兩百多個，其中較為重要的包括《秦雪梅弔孝》《銀屏公主》《趕齋》《殺狗驚妻》《三世仇》《吳漢殺妻》《蔡鳴鳳辭店》《葛麻》《百日緣》《九件衣》《烏金記》《賣棉紗》《啞女告狀》《白扇記》、《思凡》《賴婚》《汲水》《董永賣身》等。楚劇腔調分為板腔、小調、高腔三部分，板腔包括迓腔、仙腔、應山腔、四平、十枝梅等，小調有【十繡調】、【麻城調】、【討學錢】、【賣棉紗】等曲牌，高腔有【鎖南枝】、【梧桐雨】、【山坡羊】等曲牌。楚劇的伴奏樂器主要有胡琴、京二胡、二胡、三絃、板鼓、鈸、大小鑼等。楚劇的角色主要分為生、旦、丑三類，其他行當亦由生、旦、醜演員兼演。楚劇表演講究貼切自然，運用程式手段不拘一格，鄉土氣息濃郁，名演員有沈雲陔、高月樓、關嘯彬、李雅樵、熊劍嘯等。　　楚劇貼近生活，緊跟時代，表現手段豐富多樣，具有很強的包容性，充分顯示了鄂東一帶地方文化的特色。目前楚劇面臨著劇團銳減、人員老化、經濟困難、後繼乏人、觀眾萎縮等諸多困難，對珍貴資料與老一輩藝人技藝的搶救也因缺乏資金而難以開展，迫切需要有關方面加以關心扶持。