這個我能給的答案也不專業，但我學過配音。配音的時候自己首先得身臨其境，就和表演一樣。聲音視覺化說的太專業，我覺得應該是說，有畫面感。要傳達出這種感覺，首先自己配音的時候要有畫面感。說的容易其實挺難的，得不斷訓練，去找感覺。

有時候看人朗誦，自己朗誦的時候就哭了，這就是把自己帶入了角色。不論是配音還是唱歌道理都相同。去聽聽鴻雁吧，閉上眼睛，你能感覺出來草原。這也許就是視覺化吧。

我的教學過程設計得很簡潔。先是透過一段迴圈程式碼，體驗processing在數字視覺化方面的功能，然後引出主題——讓聲音視覺化。從聲波原理和克拉德尼聲音圖案到留聲機的發明，讓學生簡要回顧歷代科學家在聲音視覺化方面的努力，再分析processing處理聲音的工作流程。等到學生開始敲擊鍵盤的時候，精彩就開始呈現了。幾分鐘不到就有一位學生展示了柱型的霓虹燈效果，配上林俊杰的“白蘭花”，挺震撼的。隨後，多種創意逐一呈現出來了，贏來聽課大學生的陣陣掌聲。X課後，我對學生作品進行了整理，因為這些效果的名字都不好取，就不一一說明了。總之，在我眼裡，每一種效果都不比微軟Windows Media Player的視覺化效果差，呵呵。流水般的霓虹燈挺喜歡這種效果，隨著聲音訊率的變化，圓點大小和高度都會變化。真的有霓虹燈的效果。滿屏的隨機色彩的燈光，音樂選擇了抒情的吉他，有很感覺。如水管一樣的東西，隨著節奏在變化，看起來有點卡通也有點詭異。被我狠狠表揚的學生，人家做左右聲道，他弄出“三聲道”來，中間是取左右的聲道頻率的平均值。課後，我向聽課的老師和大學生簡單介紹了processing。從現在的資料看，僅有少數的高校開設了這門課程，一般名稱為《互動程式設計藝術》。目前在基礎教育中，我還沒有找到哪所學校開課了，也許就我第一個開課了，有點孤獨。對於高中的學生，已經具備了程式碼程式設計的能力，完全可以試試用processing來表達自己的創意。在接下來的教學中，我將讓學生設計和arduino互動的作品，到時候，會有更多有創意的作品湧現出來。我一直這樣堅持：在這門課程中，學生學到多少程式設計技巧是次要的，讓他們對科學和藝術（程式設計、感測器、微控制器等）產生持久的興趣，才是最重要的。

透過各種電子顯示屏以及3D效果渲染，讓絢麗的圖案隨著音樂起伏不斷變幻，呈現一場全方位360°立體效果的視覺盛宴。