楊建忠老師，麒派傳人、國家一級演員、梅蘭芳金獎獲得者、有名京劇表演藝術家、麒派名家。
話說1993年中央電視臺梅蘭芳金獎大賽當中，有兩位選手年齡是最大的，其中一位就是楊建忠。而且不光是年齡最大的，還是參加選拔，就是送錄影帶最晚的，報名時間最晚的，他現在最欣慰的就是這次大賽幸虧參加上，不然他就心裡挺遺憾的。因為什麼呢，因為當時下通知是二月份，這個大賽的最後決定是十一月份，二月份接到通知，這位主管的辦事員病了，通知給鎖在抽屜裡忘了，這個時候呢，有一個李小鞍給他打一個電話，還有孫毓敏，就是戲校院長，她給他打一電話，老兄，這梅蘭芳金獎大賽你沒超齡，你怎麼不來，他說什麼大賽呀，不知道，他說這第二天早晨，他說謝謝你，他趕緊跑文化局去了，文化局這位也忘了，開啟抽屜一看，二月份的通知，這得感謝他們鞍山的領導和省裡的領導，抓緊就這兩天的工夫趕緊把帶子，因為沒有，錄來不及了，把原來電視臺錄的資料趕緊往中央、往北一報，就是親自送去了。他也趕上，說走運吧，笑話說，那個時候1991年他剛在北京就是他十五年後重返北京，正好在北京也走紅了，當時跟孫毓敏合作《烏龍院》唱得挺紅，就是這個節骨眼評委們一看，這位得參加，這一下這帶子馬上就入選了，也沒看，幾位評委，老評委都說，沒問題，甭看了，他就參上了，好在是有驚無險，而且是在決賽當中兩齣戲，而且是從700多位選手當中，可以說是脫穎而出，最後他是生角組的金獎，一共六位金獎，其中有他一個。而且當時參賽劇目，是兩出跟城有關的，一個是《徐策跑城》這是麒派戲了，還有一出是《走麥城》，兩出截然不同的戲，他是以靈活的身段、渾厚的唱腔不僅征服了觀眾，而且是打動了他們的評委。但是當時也有個困難，當時下來通知說，一個是要傳統的照搬程式化的東西，另一個必須創新，就是演老戲你得創新，所以他那個《走麥城》能打動觀眾或者評委們，覺得還不錯，因為他確定把《走麥城》整個原來沒有的東西，整個來了一大創新，重新整個再創造。
他有一個藝名，應該算叫小麟童，這是他的藝名小麟童，師傅贈的，但是實際上他的名字叫三齡童，還有一個外稱叫小神童，那這麼一說三齡童、小神童，他實際上兩歲半他就唱戲了，那個時候唱戲的，他不像現在，那個時候是天天，一天好幾場戲，完了以後，他小時候怎麼唱的戲呢，他就是在他媽媽那兒吃著奶，舞臺上鑼鼓傢伙一響，他就不吃奶，就啊啊啊，他也不知道啊的什麼，所以他媽媽告訴他說，你小時候就這麼唱了戲了，完了在舞臺上就鬥，完了來圓場，他叫湘生，湘生來一圓場，瞪吧一個瞪吧一個，就來回跑，說這孩子能給咱們賺錢，完了這就開始給他教戲，教《徐策跑城》，教《徐策跑城》，那時候不能唱全出，就一個湛湛青天不可欺，是非善惡人盡知，完了往下這詞就不能再唱了，不會，兩歲半，就急急忙忙往前進，來一個跑，這一跑，觀眾這掌聲就上來了，就這麼著就唱了戲，完了，因為他掙錢了，觀眾就往臺上扔錢、扔東西，後臺那藝人都講義氣，把錢都抱到後臺，第二天該送當鋪的、送洋行的，有現鈔，完了大家有什麼分包銀，他就成搖錢樹了，那就更得唱戲了，今天小一出，明天小一出，所以他就起個名吧，掛報，得掛海報，海報就寫的三齡童，就按那個年齡的齡，一二三的三，三齡童唱戲。還唱了很多戲，他跟他媽唱的戲，那時候登的報都是兒子打媽媽，就是他小時候唱《包公打鑾駕》，媽媽殺個兒子，就是《殺子報》，那麼正式的，所謂學戲拜師是從什麼時候開始，就是小麟童這個名字了，那就是到了1950年了，1950年按週歲，楊建忠他是9歲，毛歲就是10歲，11歲，他虛兩歲，完了他從四川重慶，因為他是山東人，就南方，他爸離開南方都十幾年了，完了以後要建國了，他是在武漢建的國，就是武漢有一箇中南區京劇院，從四川重慶到了武漢，從武漢就到了青島，山東人，到了青島你得唱戲，如今路費吃飯都沒有，他不像現在、國家管著，那時候自己唱戲拿錢，就這樣在青島光陸大戲院頭天打泡《追韓信》，正好趕上奎童師傅，就是周信芳的內弟，叫劉奎童，是麒派創始人之一，就他老人家正好在青島休息，完了一看戲，這孩子麒派的料，我收了吧，他就給奎童師傅磕頭了，當時奎童師傅說，南有麒麟童，北有小麟童，你叫小麟童吧，這個三齡童就不叫了。
那麼接下來什麼時候又正式拜的周信芳先生，周信芳先生他就不能拜了，因為當時他們老規矩，不像現在，當時就拜一個師傅，再拜就有點兒欺師滅祖了，那只是傳教了，就是點傳了，這個時候是1953年，在1953年之前，他是從青島1950年到的天津，津門子，得唱紅天津，他唱紅了天津，就進的北京，進了北京，當時在北京他沒有團，當時是萬子和先生，給他組建了一個小麟童京劇團，當時像馬長禮、谷春章、楊至樸、焦民龍這些人，羅榮亭、羅榮貴都在他的劇團，他們是青年京劇團報賽，完了萬子和把這個團給他建了，他就在北京像長安吉祥，那時候他都唱了，他唱的戲為什麼受歡迎，一個是9歲，大的11歲，小啊，完了他唱的戲，跟京朝派的東西不一樣，他在長安演《秦香蓮》，前王延齡後包公，一趕二，那個戲在北京來說，那是很新鮮，所以他不見得那個時候藝術水平高，那就是小孩，特別好玩，確實很紅，很紅完了以後，他1953年到上海，1953年到上海趕上什麼呢，四臺包公，怎麼叫四臺包公，你看正好趕上上海天蟾舞臺是活包公李如春，他是《清官出朝》，大眾戲院，是華東區京劇院《秦香蓮》，周信芳前王延齡後包公，李玉茹的秦香蓮，這個中國大戲院唐韻笙《鍘包勉》，光陸大戲院標準小包公，他，但是，他是現在後來他想，那不是有意識的，按當時的那個，好像那個氣氛，跟那報紙評論，那就有點打擂臺的意思，他後來想他就等於是初生的牛犢不知深淺，他也不懂，反正前臺經理接，他(咱)們就上上海去唱去吧，就這麼唱，因為這麼一唱不要緊，周先生那人特別愛才，別看是小孩，他也覺得什麼，這就正好，他就把奎童師傅寫的那個介紹信給了劉繼臣先生，劉繼臣先生，上海的經勵科，就主管像現在經濟人，他迎接他到周公館，完了周先生一看這個信，也看了戲了，就這麼開始，周先生有自己的大練武廳，三面都是鏡子就一個門，他養六條大狼狗，他都嚇的，他現在都害怕，狗也奇怪，見唱戲的不咬，還跟你舔，他現在想那會兒小，楊建忠他就在他練功廳裡練《徐策跑城》，周先生愛看書，看完之後，有時候出來看一眼，因為他跟奎童師傅學的，他就點，你這個髯口往那兒挑，你怎麼往這兒挑，就這麼點，學了幾齣代表戲，這幾齣戲不能說學，就是點傳的，哪兒不到位，或者周先生又發揮創造，實際上來說他太愛戲了，楊建忠他覺得周先生真是愛太戲了。他曾自言，那可受益太大了，因為周先生他覺得他老人家對這個戲，那就是愛的自己用語言沒法表達，但是你像他們學生有的唱得就這樣，你學麒派戲你不要學我，你要有更新、創新，有自己的東西，他不像老藝人你得四直八穩學，他不是，他自己就那樣，你看他也向歐陽予倩先生學戲，學話劇的表演，他應用到京劇的內心感受上，再表露給觀眾，交代給觀眾，那多深刻，所以說周先生這點來說，也使得他向周先生學他那個創新的辦法，他也就不知深淺的再自己創新。
他在學習麒派藝術的過程當中，有沒有自己的一些理解對於麒派藝術，各類門路的流派，都有自己珍貴的精品，但是麒派藝術也有它的精品，它的精品那就是特別柔中有剛，剛勁有力，嗓音的這個挺拔，聲音渾厚、吐字清晰，特別這個人物和觀眾的交流簡直是內心互相通心似的，就是你的表演，必須把觀眾拉到你的這個人物和你的心裡來，那就是演什麼像什麼，他覺得在麒派藝術當中確實挺難，你看就當今來說，學麒的還是少，不是不願意學，就那文的武的動作表演，你說麒派唱腔，是不是沒嗓子不行，你有嗓也不行，沒嗓也不行，他那個韻味必須達到聲情並茂，另外還有一點，他覺得周先生的戲，包括他幾個電影，都是那種忠臣良將，剛直不阿、抱打不平，就說好像自己表演在舞臺上就有這感覺，理直氣壯就這事，自己得表演出來，像什麼風流才子這戲，他好像很少，不太適合，所以他就覺得這種戲對他也是個做人的一層刻畫，做人的一層要求。另外一個他有革新創新的一些非常珍貴的東西。他還是那句話，他也願意學這東西。
楊建忠老師，麒派傳人、國家一級演員、梅蘭芳金獎獲得者、有名京劇表演藝術家、麒派名家。
話說1993年中央電視臺梅蘭芳金獎大賽當中，有兩位選手年齡是最大的，其中一位就是楊建忠。而且不光是年齡最大的，還是參加選拔，就是送錄影帶最晚的，報名時間最晚的，他現在最欣慰的就是這次大賽幸虧參加上，不然他就心裡挺遺憾的。因為什麼呢，因為當時下通知是二月份，這個大賽的最後決定是十一月份，二月份接到通知，這位主管的辦事員病了，通知給鎖在抽屜裡忘了，這個時候呢，有一個李小鞍給他打一個電話，還有孫毓敏，就是戲校院長，她給他打一電話，老兄，這梅蘭芳金獎大賽你沒超齡，你怎麼不來，他說什麼大賽呀，不知道，他說這第二天早晨，他說謝謝你，他趕緊跑文化局去了，文化局這位也忘了，開啟抽屜一看，二月份的通知，這得感謝他們鞍山的領導和省裡的領導，抓緊就這兩天的工夫趕緊把帶子，因為沒有，錄來不及了，把原來電視臺錄的資料趕緊往中央、往北一報，就是親自送去了。他也趕上，說走運吧，笑話說，那個時候1991年他剛在北京就是他十五年後重返北京，正好在北京也走紅了，當時跟孫毓敏合作《烏龍院》唱得挺紅，就是這個節骨眼評委們一看，這位得參加，這一下這帶子馬上就入選了，也沒看，幾位評委，老評委都說，沒問題，甭看了，他就參上了，好在是有驚無險，而且是在決賽當中兩齣戲，而且是從700多位選手當中，可以說是脫穎而出，最後他是生角組的金獎，一共六位金獎，其中有他一個。而且當時參賽劇目，是兩出跟城有關的，一個是《徐策跑城》這是麒派戲了，還有一出是《走麥城》，兩出截然不同的戲，他是以靈活的身段、渾厚的唱腔不僅征服了觀眾，而且是打動了他們的評委。但是當時也有個困難，當時下來通知說，一個是要傳統的照搬程式化的東西，另一個必須創新，就是演老戲你得創新，所以他那個《走麥城》能打動觀眾或者評委們，覺得還不錯，因為他確定把《走麥城》整個原來沒有的東西，整個來了一大創新，重新整個再創造。
他有一個藝名，應該算叫小麟童，這是他的藝名小麟童，師傅贈的，但是實際上他的名字叫三齡童，還有一個外稱叫小神童，那這麼一說三齡童、小神童，他實際上兩歲半他就唱戲了，那個時候唱戲的，他不像現在，那個時候是天天，一天好幾場戲，完了以後，他小時候怎麼唱的戲呢，他就是在他媽媽那兒吃著奶，舞臺上鑼鼓傢伙一響，他就不吃奶，就啊啊啊，他也不知道啊的什麼，所以他媽媽告訴他說，你小時候就這麼唱了戲了，完了在舞臺上就鬥，完了來圓場，他叫湘生，湘生來一圓場，瞪吧一個瞪吧一個，就來回跑，說這孩子能給咱們賺錢，完了這就開始給他教戲，教《徐策跑城》，教《徐策跑城》，那時候不能唱全出，就一個湛湛青天不可欺，是非善惡人盡知，完了往下這詞就不能再唱了，不會，兩歲半，就急急忙忙往前進，來一個跑，這一跑，觀眾這掌聲就上來了，就這麼著就唱了戲，完了，因為他掙錢了，觀眾就往臺上扔錢、扔東西，後臺那藝人都講義氣，把錢都抱到後臺，第二天該送當鋪的、送洋行的，有現鈔，完了大家有什麼分包銀，他就成搖錢樹了，那就更得唱戲了，今天小一出，明天小一出，所以他就起個名吧，掛報，得掛海報，海報就寫的三齡童，就按那個年齡的齡，一二三的三，三齡童唱戲。還唱了很多戲，他跟他媽唱的戲，那時候登的報都是兒子打媽媽，就是他小時候唱《包公打鑾駕》，媽媽殺個兒子，就是《殺子報》，那麼正式的，所謂學戲拜師是從什麼時候開始，就是小麟童這個名字了，那就是到了1950年了，1950年按週歲，楊建忠他是9歲，毛歲就是10歲，11歲，他虛兩歲，完了他從四川重慶，因為他是山東人，就南方，他爸離開南方都十幾年了，完了以後要建國了，他是在武漢建的國，就是武漢有一箇中南區京劇院，從四川重慶到了武漢，從武漢就到了青島，山東人，到了青島你得唱戲，如今路費吃飯都沒有，他不像現在、國家管著，那時候自己唱戲拿錢，就這樣在青島光陸大戲院頭天打泡《追韓信》，正好趕上奎童師傅，就是周信芳的內弟，叫劉奎童，是麒派創始人之一，就他老人家正好在青島休息，完了一看戲，這孩子麒派的料，我收了吧，他就給奎童師傅磕頭了，當時奎童師傅說，南有麒麟童，北有小麟童，你叫小麟童吧，這個三齡童就不叫了。
那麼接下來什麼時候又正式拜的周信芳先生，周信芳先生他就不能拜了，因為當時他們老規矩，不像現在，當時就拜一個師傅，再拜就有點兒欺師滅祖了，那只是傳教了，就是點傳了，這個時候是1953年，在1953年之前，他是從青島1950年到的天津，津門子，得唱紅天津，他唱紅了天津，就進的北京，進了北京，當時在北京他沒有團，當時是萬子和先生，給他組建了一個小麟童京劇團，當時像馬長禮、谷春章、楊至樸、焦民龍這些人，羅榮亭、羅榮貴都在他的劇團，他們是青年京劇團報賽，完了萬子和把這個團給他建了，他就在北京像長安吉祥，那時候他都唱了，他唱的戲為什麼受歡迎，一個是9歲，大的11歲，小啊，完了他唱的戲，跟京朝派的東西不一樣，他在長安演《秦香蓮》，前王延齡後包公，一趕二，那個戲在北京來說，那是很新鮮，所以他不見得那個時候藝術水平高，那就是小孩，特別好玩，確實很紅，很紅完了以後，他1953年到上海，1953年到上海趕上什麼呢，四臺包公，怎麼叫四臺包公，你看正好趕上上海天蟾舞臺是活包公李如春，他是《清官出朝》，大眾戲院，是華東區京劇院《秦香蓮》，周信芳前王延齡後包公，李玉茹的秦香蓮，這個中國大戲院唐韻笙《鍘包勉》，光陸大戲院標準小包公，他，但是，他是現在後來他想，那不是有意識的，按當時的那個，好像那個氣氛，跟那報紙評論，那就有點打擂臺的意思，他後來想他就等於是初生的牛犢不知深淺，他也不懂，反正前臺經理接，他(咱)們就上上海去唱去吧，就這麼唱，因為這麼一唱不要緊，周先生那人特別愛才，別看是小孩，他也覺得什麼，這就正好，他就把奎童師傅寫的那個介紹信給了劉繼臣先生，劉繼臣先生，上海的經勵科，就主管像現在經濟人，他迎接他到周公館，完了周先生一看這個信，也看了戲了，就這麼開始，周先生有自己的大練武廳，三面都是鏡子就一個門，他養六條大狼狗，他都嚇的，他現在都害怕，狗也奇怪，見唱戲的不咬，還跟你舔，他現在想那會兒小，楊建忠他就在他練功廳裡練《徐策跑城》，周先生愛看書，看完之後，有時候出來看一眼，因為他跟奎童師傅學的，他就點，你這個髯口往那兒挑，你怎麼往這兒挑，就這麼點，學了幾齣代表戲，這幾齣戲不能說學，就是點傳的，哪兒不到位，或者周先生又發揮創造，實際上來說他太愛戲了，楊建忠他覺得周先生真是愛太戲了。他曾自言，那可受益太大了，因為周先生他覺得他老人家對這個戲，那就是愛的自己用語言沒法表達，但是你像他們學生有的唱得就這樣，你學麒派戲你不要學我，你要有更新、創新，有自己的東西，他不像老藝人你得四直八穩學，他不是，他自己就那樣，你看他也向歐陽予倩先生學戲，學話劇的表演，他應用到京劇的內心感受上，再表露給觀眾，交代給觀眾，那多深刻，所以說周先生這點來說，也使得他向周先生學他那個創新的辦法，他也就不知深淺的再自己創新。
他在學習麒派藝術的過程當中，有沒有自己的一些理解對於麒派藝術，各類門路的流派，都有自己珍貴的精品，但是麒派藝術也有它的精品，它的精品那就是特別柔中有剛，剛勁有力，嗓音的這個挺拔，聲音渾厚、吐字清晰，特別這個人物和觀眾的交流簡直是內心互相通心似的，就是你的表演，必須把觀眾拉到你的這個人物和你的心裡來，那就是演什麼像什麼，他覺得在麒派藝術當中確實挺難，你看就當今來說，學麒的還是少，不是不願意學，就那文的武的動作表演，你說麒派唱腔，是不是沒嗓子不行，你有嗓也不行，沒嗓也不行，他那個韻味必須達到聲情並茂，另外還有一點，他覺得周先生的戲，包括他幾個電影，都是那種忠臣良將，剛直不阿、抱打不平，就說好像自己表演在舞臺上就有這感覺，理直氣壯就這事，自己得表演出來，像什麼風流才子這戲，他好像很少，不太適合，所以他就覺得這種戲對他也是個做人的一層刻畫，做人的一層要求。另外一個他有革新創新的一些非常珍貴的東西。他還是那句話，他也願意學這東西。